EL LIBRO QUE ROMEO LE HABRÍA REGALADO A JULIETA. Cuando uno es una croqueta, está inexorablemente predestinado a enamorarse con locura de una empanadilla. Y como cualquier pareja de bien, deciden irse a vivir juntos, ¡aunque nadie ha dicho que la conviv
Venecia, una historia, una narración contada por un joven que retracaba las huellas de sus abuelos en Venecia. La historia se presenta en el estilo de los paneles cómicos. Lo seguimos a lo largo del viaje mientras compara las viejas fotos de familia que encontró con los lugares que ve. Cada panel captura las vistas y las escenas de Venecia.
Conoce a los infames Guardianes de la Galaxia. Descubre todo lo que tienes que saber sobre los Guardianes de la Galaxia eb este libro repleto de de información sobre los argumentos, las historias secundarias, los personajes clave y los cómics más icónicos.
Lo que hoy llamamos cómic es una expresión que nace en el siglo XIX pero tiene sus raíces en la necesidad humana de narrar a través de imágenes que le sobrevivan. Este impulso construye " una arquitectura de la mente " , una estructura que ocupa el espacio bidimensional de la página, habitada por nuestras pulsiones convertidas en personajes de todo tipo. Este libro reflexiona en torno a ese medio de dos dimensiones, que en su sofisticación consigue representar hasta cuatro, contando las del espacio y el tiempo. Es un viaje con paradas tanto en el clásico popular del número 13 de la " Rue del Percebe " como en las páginas medievales de los " Beatos " , que se detiene a mirar cómics realizados por arquitectos o arquitectura concebida por autores de viñeta, que compendia teorías que desentrañan este medio gráfico y cierra con un catálogo de estrategias para contar historias mientras se dibujan ventanas o escaleras.
Una sátira nihilista sobre el mundo de las artes plásticas. Anna Haifisch es la nueva musa del cómic underground. Una criatura de rasgos aviares es la protagonista de The Artist: se dedica al arte, está todavía en su etapa de formación y se estrella en cada episodio contra las convenciones y los clichés de su disciplina. La vida bohemia, la falta de inspiración, el difícil trato con los colegas, las penosas relaciones sexuales y los delirios de grandeza son retratados en esta sátira de un mundo donde el éxito es tan efímero como frecuentemente absurdo.
El fabuloso universo de Macanudo llega a su número 12. Con la misma facilidad que en las entregas anteriores, Liniers consigue sugerir un estado de humor diferente en cada viñeta: tierno, sagaz, irónico, inteligente, el humor es siempre constante. Enriqueta y su osito Madariaga, la aceituna Oliveiro, Olga, los duendes, los pingüinos y el gato Fellini son algunos de los protagonistas de las situaciones más cotidianas y bizarras de un mundo aparte que, sin embargo, tiene mucho que ver con el nuestro. En este volumen el lector encontrará un sinfín de historias fantásticamente reales de la mano de uno de los mejores dibujantes internacionales. Reseñas:«Liniers tiene el don de encandilar a los lectores, así como el envidiable talento de haber alumbrado un universo que él parece disfrutar creando tanto como sus lectores explorándolo. Con un gancho irresistible, Macanudo se ha convertido en un clásico de las viñetas como lo son Mafalda, The Far Side de Gary Larson o Los Simpson.»Miguel Brieva «Si Liniers no fuera rematadamente genial, tal vez podría rozarle la suela del zapato.»Juanjo Sáez
La novela gráfica del año en más de 100 listas de Europa y Estados Unidos.Premiada con 2 Ignatz, 3 Eisner, 1 Guinigi, 1 ACBD Gran Prix, 1 Carlos Giménez, 1 Premio de los Libreros de Madrid, 1 Premio del Cömic Aragonés Una historia de suspense sobre monstruos reales e imaginarios.Un cómic que ya se ha convertido en un clásico moderno. Esta es la historia de Karen Reyes, una peculiar niña de diez años que vive en la oscura Chicago de finales de los sesenta. Lleva un diario gráfico que refleja su pasión por las películas de terror de serie B y la iconografía de las revistas pulp de monstruos. Se retrata a sí misma como una niña-lobo vestida de detective y, como tal, se propone un día resolver el misterio que rodea el asesinato de su bella y enigmática vecina del piso de arriba, Anka Silverberg, una superviviente del Holocausto. Mientras Karen investiga el crimen, veremos pasar las vidas fascinantes e interconectadas de todos quienes la rodean: su hermano Deeze, cuyo alistamiento a Vietnam es inminente y a quien tortura un secreto del pasado; su madre Marvela, una mujer impredecible que ha sacado adelante a una familia parcialmente disfuncional; Sam Silverberg, el Rápido, baterista de jazz recién enviudado; el Sr. Gronan, casero del edificio y mafioso a tiempo parcial; Sylvia Gronan, esposa de este y conocedora de los secretos de la comunidad; el Sr. Chugg, un ventrílocuo de extrañas costumbres; y el extraño y conmovedor catálogo de amigos de Karen, reales e irreales a partes iguales. Cuando las pesquisas de Karen se ramifiquen hasta llegar a la Alemania nazi, va a manifestarse claramente cómo pueden converger lo personal y lo político, el pasado y el presente, y cómo incluso el bien puede albergar una porción de lo monstruoso. Lo que más me gusta son los monstruos es una explosión narrativa sin precedentes que ya ha encumbrado a su autora entre los grandes maestros contemporáneos del cómic. Críticas:«Una novela trepidante y repleta de sorpresas. Logra el difícil arte de mantener el equilibrio entre un dibujo espectacular y un estilo literario genial.»Chicago Tribune «Una fascinante novela gráfica trepidante y llena de sorpresas que combina las referencias a las películas de terror de serie B con un viaje a la oscuridad de la Alemania nazi.»Nacho López Llandres, Cadena SER «Una obra maestra estremecedora en su gráfica y evocadora en su narración, que posee un nivel de profundidad e introspección que otras novelas gráficas no podrían mantener.»Pablo Delgado, ABC Blogs «Emil Ferris [...] en vez de renunciar a sus sueños, empezó una rehabilitación que, una década después, la llevó a finalizar una de las novelas gráficas más importantes de los últimos tiempos.»Álvaro Colomer, Yo Dona, El Mundo «Es una historia con muchos temas, con un montón de historias dentro de historias. [...] Y es un canto a la igualdad.»Jesús Giménez, La hora del Bocadillo, RTVE «Una historia rica en texturas y repleta de tramas oscuras, [...] un inesperado caballo ganador surgido de la nada.»The Washington Post «Una primera novela gráfica donde rebosan los secretos y los apetitos que sobrevuelan la infancia. Con un dibujo feroz, de trazo expresionista, Ferris transmite toda la dureza de su ciudad natal.»The New York Times «400 páginas de desbordante banquete visual (que imita un diario infantil escrito en cuadernos pautados de espiral) y un festival temático, resuelto con múltiples soluciones gráficas, para degustar con calma y repetir buscando guiños y detalles.»Anna Bella, El Periódico «Un libro monstruoso, en el mejor de los sentidos.»Alison Bechdel «Emil Ferris es una de las autoras de cómic más importantes de nuestra época.»Art Spiegelman «Cautivadora, ambiciosa, única sin lugar a dudas.»Chicago Magazine «Un reto visual que trastoca tu cerebro hasta proporcionar una experiencia literaria extraordinaria que aborda temas de identidad racial, sexual, cultural, profesional y de clase, y lo hace con aplomo y perfección estética. El hecho de que esta sea la primera novela gráfica de la autora no es sino otro de los muchísimos aspectos que te dejarán estupefacto. Bienvenida al canon, señora Ferris.»Vulture «Luna llena para esta historia. La niña lobo lesbiana que protagoniza la obra hace que el cómic tenga grandes dosis de transgresión.»Antonio Rivas, Moon's Corner «Una de las obras de autor más profundas, ambiciosas y logradas que haya aparecido en cualquier medio y en cualquier arte en esta década. Rara vez se han c
Las mejores tiras de Martín y Olga. «Martincito no tiene amigos. Hasta que aparece un señor imaginario. Dice que se llama Olga. Y que tampoco tiene amigos. Ahora Olga y Martincito no tienen amigos juntos.» Así da comienzo la inquebrantable amistad entre dos de los personajes más entrañables del universo macanúdico, aquellos que, a través del humor y la fantasía, nos recuerdan con nostalgia los años de la infancia, cuando nada parecía imposible (ni lo era) y solo importaba prolongar un poquito más el tiempo que los amigos habían de pasar juntos. Porque, a fin de cuentas, ¿qué más da si es Martincito quien imagina a Olga u Olga quien imagina a Martincito? Reseñas:«Liniers tiene el don de encandilar a los lectores, así como el envidiable talento de haber alumbrado un universo que él parece disfrutar creando tanto como sus lectores explorándolo. Con un gancho irresistible Macanudo se ha convertido en un clásico de las viñetas como lo son Mafalda, The Far Side de Gary Larson o Los Simpson.»Miguel Brieva «Liniers logró sacar de su cabeza todo lo que parecía imposible dibujar. Su forma de ver el mundo no tiene límites. ¡Gracias, Liniers!»Powerpaola «Todos esos monstruos de colores, hombres con orejas de conejo y niños soñadores, viven en nuestras cabezas. Pero solo Liniers sabe sacarlos de ahí y dibujarlos. Liniers es diferente. En el sentido más amplio y sorprendente de la palabra.»Andreu Buenafuente «Liniers sabe bajar al papel todos esos pensamientos tan mágicos como coloridos que viven en nuestro interior. La sensibilidad y la fantasía conviven en su genial mundo de lo absurdo haciéndonos adictos a su arte.»Agustina Guerrero «Si Liniers no fuera rematadamente genial, tal vez podría rozarle la suela del zapato.»Juanjo Sáez «Me da rabia Liniers: sus tiras son tiernas, ingeniosas, divertidas e impredecibles. Encima dibuja genial y es encantador (en persona) ¡Ay, qué rabia!»Joaquín Reyes «Ricardo Liniers Siri es, también, el último gran fenómeno del humor gráfico en un país con nombres como Quino, Fontanarrosa, Maitena.»Leila Guerrero «El estilo de Liniers es ingenuo, pero ¡cuidado!, desprevenido viandante: es la primaria ingenuidad del león que se morfa una gacela.»Roberto Fontanarrosa
¿Quién no se ha aburrido alguna vez en clase? Seki ha hecho de la necesidad de distraerse durante la lección todo un arte. Domina clásicos como fabricar un folioscopio o construir un circuito de dominó con gomas de borrar, pero también se atreve con propuestas más innovadoras, como esculpir figuras de arena o realizar una excavación paleontológica en su propia mesa. Todo esto traerá de cabeza a su compañera Yokoi quien, a pesar de sus esfuerzos por que Seki deje de jugar y preste atención en clase, acabará siempre tan fascinada como el lector por la originalidad de sus pasatiempos.
El orgullo, pese a que no sirve para nada, crea personajes insólitos. Personajes que solo una mirada como la de Raúl Cimas sabe detectar y retratar, y que bajo su prisma se convierten en desternillantes epítomes de la España de hoy: el ultra futbolero obcecado, el famoso televisivo pasado de vueltas, el obseso por su extraña dieta, el experto en terracitas, las señoras liberadas con el mundo por montera, los que ya lo han vivido todo, los que no tienen que dar explicaciones de nada... Todos brutalmente orgullosos y, de la mano de uno de los grandes del humor español, absolutamente divertidos. Tras su magnífico debut en el cómic con «Demasiada pasión por lo suyo», en «Orgullo brutal» Raúl Cimas dibuja un retrato divertidísimo y muy oportuno de algo como el "orgullo" a través de un universo personal plagado de personajes entrañables y situaciones imposibles.
- Dibuja Manga Bishojo te enseña paso a paso todas las técnicas necesarias para crear y dar vida a personajes manga, situándolos en escenarios reales.Ocho creativos proyectos que te enseñarán a dibujar chicas con encanto y atractivas en una gran vari
Manual de técnicas de Anime para crear fascinantes animaciones con lápices, pinceles y píxeles, usando medios tradicionales o digitales. En este libro, cada etapa del proceso de animación está perfectamente explicada, desde la elaboración del guión y el storyboard hasta la preparación y distribución de tu película terminada. Extensamente ilustradas con screengrabs, imágenes fijas y material gráfico, las explicaciones muestran paso a paso las habilidades clave, como los personajes y fondos pintados a mano en capas de acetato separadas, el modo de trabajar con gráficos 3D y el uso de técnicas digitales.
Siro é o pai da caricatura na prensa galega despois da Guerra Civil e o caricaturista político galego por excelencia dos últimos cincuenta anos. Aos milleiros de caricaturas que ten publicado en xornais e revistas cómpre engadir o seu labor teórico sobre a caricatura en estudos monográficos como " A caricatura como arte " , publicado na revista " Grial " xa na temperá data de 1974; no libriño didáctico " Como debuxar caricaturas " (1991); ou de forma dispersa en moitas das súas publicacións, especialmente nos libros " Castelao humorista " (1996) e " Castelao en el arte europeo " (2016). Agora, nesta entrevista de Félix Caballero, verte o seu saber práctico e teórico sobre o asunto, abordando con sistematicidade todos os aspectos esenciais, dun xeito sinxelo, claro, directo e didáctico. Unha boa oportunidade para nos achegar á maxia da caricatura da man dun dos seus mestres.