Este diccionario filmográfico, dedicado a directores-realizadores de España, Portugal y Latinoamérica, es -simplemente- un libro de datos, una obra de información y consulta. Ofrece 987 filmografías con la pretensión de que sean completas. Documenta no sólo títulos cinematográficos (films), largos, medios y cortos, de ficción y documentales, de animación y experimentación, sino también títulos televisivos producidos expresamente para ese medio y que se han visto bien en salas comerciales o bien únicamente en la pequeña pantalla. También anota los títulos realizados en soporte videográfico para si explotación en este sector o, subsidiariamente, para su emisión televisiva.
Este es posiblemente el análisis más completo realizado en español de la obra maestra de Stanley Kubrick: 2001 la odisea del espacio, la película que alteró drásticamente el rumbo de la ciencia-ficción para que dejara de ser un territorio menor.
Análisis y crítica audiovisual repasa la evolución histórica de la crítica cinematográfica. El libro también muestra las bases teóricas de algunos movimientos o tendencias y estudia la obra de algunos críticos que se convirtieron luego en directores de películas. Análisis y crítica audiovisual revisa la interrelación de la crítica con otras disciplinas que han aportado nuevas miradas al hecho cinematográfico y expone algunos aspectos prácticos en el ejercicio de este género: métodos de trabajo, modelos diversos, función y relación con los medios de comunicación y con los lectores
Cómo crear un programa de TV. Breve introducción a la creatividad y su aplicación a lo audiovisual no es un libro de recetas para hacer programas, pero sí pretende ser una guía para todos los estudiantes y profesionales que quieran dedicarse al maravilloso e ingrato mundo de la creación. Los pensadores de programas nos enfrentamos a la creatividad televisiva de un modo desordenado y la mayoría de las veces equivocado. Este manual describe y analiza los pasos y herramientas del minucioso proceso de convertir una Idea en un excelente Programa, pasando por la elaboración del Formato. El libro cuenta además con una interesante sección (Reacción en cadena vs. Rebelión en las aulas) donde prestigiosas mentes del audiovisual, tanto académicos universitarios como profesionales y directivos de las cadenas, responden a entrevistas sobre la creación de formatos. Se cuenta con la participación de Pablo Carrasco (director general de Radio Televisión Andaluza); Baldomero Toscano (director de programas de entretenimiento de Telecinco); Juan y Medio (presentador y productor); Caroline Servy (experta analista en formatos y tendencias en The Wit); Dr. Manuel Ángel Vázquez Medel (catedrático de Literatura Española Literatura y Comunicación de la Universidad de Sevilla); Dra. Virginia Luzón (profesora titular de Comunicación Audiovisual y Publicidad, de la Universidad Autónoma de Barcelona); Dr. Manuel Palacios (catedrático de Periodismo y Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid) y Dra. Inmaculada Gordillo (profesora titular de Comunicación Audiovisual, Publicidad y Literatura, de la Universidad de Sevilla).
La ley de (Ryan) Murphy. Autoría y construcción estética en la ficción televisiva contemporánea constituye una auténtica novedad en el panorama de la investigación televisiva nacional e internacional al dedicar un estudio monográfico a un showrunner. En una aplicación de la idea de autoría a la ficción televisiva, el volumen tiene como objetivo analizar los distintos elementos que inciden en la producción de uno de los nombres más prolíficos de la industria televisiva, Ryan Murphy. Desde planteamientos narrativos, estéticos y culturales, cada uno de los capítulos aborda los aspectos esenciales de las ficciones consideradas como un corpus compacto con características fuertemente definidas y ancladas en la posmodernidad. Los trabajos reflexionan acerca de las constantes dramatúrgicas, estéticas y temáticas que permiten constatar la existencia de una «poética murphyana». Patricia Trapero Llobera es p rofesora titular de la Universitat de les Illes Balears. Su investigación se centra en las relaciones entre la dramaturgia teatral, televisiva y transmediática. En 2007 crea en la UIB el grupo de investigación «Representación, Ideología y Recepción de la Cultura Audiovisual» (RIRCA). Ha participado como investigadora principal en proyectos competitivos financiados por el Gobiernoespañol en el marco del programa de I+D+i y de la FECYT, todos ellos referidos a la ficción televisiva contemporánea.
Este diccionario filmográfico, dedicado a directores-realizadores de España, Portugal y Latinoamérica, es -simplemente- un libro de datos, una obra de información y consulta. Ofrece 987 filmografías con la pretensión de que sean completas. Documenta no sólo títulos cinematográficos (films), largos, medios y cortos, de ficción y documentales, de animación y experimentación, sino también títulos televisivos producidos expresamente para ese medio y que se han visto bien en salas comerciales o bien únicamente en la pequeña pantalla. También anota los títulos realizados en soporte videográfico para si explotación en este sector o, subsidiariamente, para su emisión televisiva.
Este es posiblemente el análisis más completo realizado en español de la obra maestra de Stanley Kubrick: 2001 la odisea del espacio, la película que alteró drásticamente el rumbo de la ciencia-ficción para que dejara de ser un territorio menor.
Análisis y crítica audiovisual repasa la evolución histórica de la crítica cinematográfica. El libro también muestra las bases teóricas de algunos movimientos o tendencias y estudia la obra de algunos críticos que se convirtieron luego en directores de películas. Análisis y crítica audiovisual revisa la interrelación de la crítica con otras disciplinas que han aportado nuevas miradas al hecho cinematográfico y expone algunos aspectos prácticos en el ejercicio de este género: métodos de trabajo, modelos diversos, función y relación con los medios de comunicación y con los lectores
Cómo crear un programa de TV. Breve introducción a la creatividad y su aplicación a lo audiovisual no es un libro de recetas para hacer programas, pero sí pretende ser una guía para todos los estudiantes y profesionales que quieran dedicarse al maravilloso e ingrato mundo de la creación. Los pensadores de programas nos enfrentamos a la creatividad televisiva de un modo desordenado y la mayoría de las veces equivocado. Este manual describe y analiza los pasos y herramientas del minucioso proceso de convertir una Idea en un excelente Programa, pasando por la elaboración del Formato. El libro cuenta además con una interesante sección (Reacción en cadena vs. Rebelión en las aulas) donde prestigiosas mentes del audiovisual, tanto académicos universitarios como profesionales y directivos de las cadenas, responden a entrevistas sobre la creación de formatos. Se cuenta con la participación de Pablo Carrasco (director general de Radio Televisión Andaluza); Baldomero Toscano (director de programas de entretenimiento de Telecinco); Juan y Medio (presentador y productor); Caroline Servy (experta analista en formatos y tendencias en The Wit); Dr. Manuel Ángel Vázquez Medel (catedrático de Literatura Española Literatura y Comunicación de la Universidad de Sevilla); Dra. Virginia Luzón (profesora titular de Comunicación Audiovisual y Publicidad, de la Universidad Autónoma de Barcelona); Dr. Manuel Palacios (catedrático de Periodismo y Comunicación Audiovisual de la Universidad Carlos III de Madrid) y Dra. Inmaculada Gordillo (profesora titular de Comunicación Audiovisual, Publicidad y Literatura, de la Universidad de Sevilla).
La ley de (Ryan) Murphy. Autoría y construcción estética en la ficción televisiva contemporánea constituye una auténtica novedad en el panorama de la investigación televisiva nacional e internacional al dedicar un estudio monográfico a un showrunner. En una aplicación de la idea de autoría a la ficción televisiva, el volumen tiene como objetivo analizar los distintos elementos que inciden en la producción de uno de los nombres más prolíficos de la industria televisiva, Ryan Murphy. Desde planteamientos narrativos, estéticos y culturales, cada uno de los capítulos aborda los aspectos esenciales de las ficciones consideradas como un corpus compacto con características fuertemente definidas y ancladas en la posmodernidad. Los trabajos reflexionan acerca de las constantes dramatúrgicas, estéticas y temáticas que permiten constatar la existencia de una «poética murphyana». Patricia Trapero Llobera es p rofesora titular de la Universitat de les Illes Balears. Su investigación se centra en las relaciones entre la dramaturgia teatral, televisiva y transmediática. En 2007 crea en la UIB el grupo de investigación «Representación, Ideología y Recepción de la Cultura Audiovisual» (RIRCA). Ha participado como investigadora principal en proyectos competitivos financiados por el Gobiernoespañol en el marco del programa de I+D+i y de la FECYT, todos ellos referidos a la ficción televisiva contemporánea.