Pintor eminentment urbà, Damián Flores ha anat acumulant a més a més, al llarg dels últims deu anys, tota una galeria de retrats, alguns relats, i altres imaginaris, alguns dels quals s'han aplegat ara en aquesta mostra al Col·legi Major Rector Peset. Es fixa en els seus rostres, en els seus gestos, en la seua indumentària, en les seves manies, en la seua soledat essencial.
¿Qué es arte contemporáneo latinoamericano en España? Este libro busca respuestas a esta pregunta analizando las exposiciones que se vieron en la Península en las últimas dos décadas, tomando como detonante las celebraciones del V Centenario del ?Descubrimiento? en el año 1992. Basado en un detallado estudio de muestras y de los conceptos utilizados para construirlas, sistematiza cómo los criterios expositivos se desarrollaron y contribuyeron para construir una representación de ?lo latinoamericano?. Construye una narrativa sobre este proceso sustentándose no solamente en el aspecto estrictamente artístico sino también analizando el conjunto de condicionantes que operan para elegir lo que se exhibe: factores sociales, económicos, históricos y políticos. Para esto hace un recorrido analítico y sistematizado por algunas de las muestras más significativas realizadas en importantes instituciones españolas desde 1992 y hasta la actualidad.
A pie de calle es el catálogo de la exposición homónima organizada en el Círculo de Bellas Artes y que se basa en el proyecto fotográfico de Enrique Muda y Luis Pereira. Muda, joven promesa de la fotografía y de quien se vislumbra una gran proyección artística, nos enseña su Barcelona. Pereira, que ejerció de comisario en su último proyecto expositivo en el CBA, Madrid ¡Oh cielos! nos muestra su Madrid. Son dos miradas fotográficas distintas en ciudades distantes, unidas por la sagacidad de la visión de estos dos artistas que plasman momentos que pasan desapercibidos para la mayoría de los viandantes. Madrid en blanco y negro, Barcelona a color, pero, en ambos casos, imágenes que muestran el pulso de cuanto sucede. Imágenes que se solapan construyendo realidades sobrehumanas, siluetas que parecen brotar del subconsciente del transeúnte. Dos formas de ver, conectadas también por la vena humorística de los instantes que reflejan. Fotografías que descubren cuanto sucede a nivel de calle, en el transcurso de las horas, día tras día, de esquina a esquina, en los parques, en los portales, haciendo uso del mobiliario urbano o cruzando las avenidas. Son dos criterios, dos maneras de trabajar, pero el mismo hilo conductor: los habitantes de estas dos metrópolis como modelos improvisados de un decorado en movimiento, interpretando escenas habituales, pero que jamás repiten el mismo guión a pesar de la cotidianeidad de las situaciones. Instantes detenidos en momentos indiscretos, extraordinarios, chocantes o cómicos. Las personas transitan absortas en sus pensamientos o sumidas en largas conversaciones con sus acompañantes, ajenas siempre a estos captores de circunstancias excepcionales, sin percatarse de estos dibujantes de contornos que se funden para recomponer una realidad distinta o para reflejar contrastes imposibles.
En 1605 veía la luz la obra capital de Cervantes, don Quijote. En esta obra, fruto de una exposición conmemorativa, se reflexiona sobre los vínculos que relacionan la obra cervantina con referentes literarios de la cultura valenciana. Lejos de los tópicos, trata de la narrativa caballeresca y de la imagen del caballero y del universo cultural valenciano.
Pintor eminentment urbà, Damián Flores ha anat acumulant a més a més, al llarg dels últims deu anys, tota una galeria de retrats, alguns relats, i altres imaginaris, alguns dels quals s'han aplegat ara en aquesta mostra al Col·legi Major Rector Peset. Es fixa en els seus rostres, en els seus gestos, en la seua indumentària, en les seves manies, en la seua soledat essencial.
Catálogo de la exposición del pintor argentino Xul Solar, celebrada en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía.
¿Qué es arte contemporáneo latinoamericano en España? Este libro busca respuestas a esta pregunta analizando las exposiciones que se vieron en la Península en las últimas dos décadas, tomando como detonante las celebraciones del V Centenario del ?Descubrimiento? en el año 1992. Basado en un detallado estudio de muestras y de los conceptos utilizados para construirlas, sistematiza cómo los criterios expositivos se desarrollaron y contribuyeron para construir una representación de ?lo latinoamericano?. Construye una narrativa sobre este proceso sustentándose no solamente en el aspecto estrictamente artístico sino también analizando el conjunto de condicionantes que operan para elegir lo que se exhibe: factores sociales, económicos, históricos y políticos. Para esto hace un recorrido analítico y sistematizado por algunas de las muestras más significativas realizadas en importantes instituciones españolas desde 1992 y hasta la actualidad.
Catálogo de la escultura del museo, que ofrece un panorama del arte europeo y español desde el siglo IV a.C. a la época de Sorolla.
A pie de calle es el catálogo de la exposición homónima organizada en el Círculo de Bellas Artes y que se basa en el proyecto fotográfico de Enrique Muda y Luis Pereira. Muda, joven promesa de la fotografía y de quien se vislumbra una gran proyección artística, nos enseña su Barcelona. Pereira, que ejerció de comisario en su último proyecto expositivo en el CBA, Madrid ¡Oh cielos! nos muestra su Madrid. Son dos miradas fotográficas distintas en ciudades distantes, unidas por la sagacidad de la visión de estos dos artistas que plasman momentos que pasan desapercibidos para la mayoría de los viandantes. Madrid en blanco y negro, Barcelona a color, pero, en ambos casos, imágenes que muestran el pulso de cuanto sucede. Imágenes que se solapan construyendo realidades sobrehumanas, siluetas que parecen brotar del subconsciente del transeúnte. Dos formas de ver, conectadas también por la vena humorística de los instantes que reflejan. Fotografías que descubren cuanto sucede a nivel de calle, en el transcurso de las horas, día tras día, de esquina a esquina, en los parques, en los portales, haciendo uso del mobiliario urbano o cruzando las avenidas. Son dos criterios, dos maneras de trabajar, pero el mismo hilo conductor: los habitantes de estas dos metrópolis como modelos improvisados de un decorado en movimiento, interpretando escenas habituales, pero que jamás repiten el mismo guión a pesar de la cotidianeidad de las situaciones. Instantes detenidos en momentos indiscretos, extraordinarios, chocantes o cómicos. Las personas transitan absortas en sus pensamientos o sumidas en largas conversaciones con sus acompañantes, ajenas siempre a estos captores de circunstancias excepcionales, sin percatarse de estos dibujantes de contornos que se funden para recomponer una realidad distinta o para reflejar contrastes imposibles.
En 1605 veía la luz la obra capital de Cervantes, don Quijote. En esta obra, fruto de una exposición conmemorativa, se reflexiona sobre los vínculos que relacionan la obra cervantina con referentes literarios de la cultura valenciana. Lejos de los tópicos, trata de la narrativa caballeresca y de la imagen del caballero y del universo cultural valenciano.