Catálogo de la muestra programada por la Universitat de València en la que se pone en relación el sentido del olfato con algunas manifestaciones artísticas. El catálogo de la exposición es el resultado de una selección de fotografías de la colección artística del perfumista catalán Ernesto Ventós, quien, desde hace algunos años, ha reunido un importante número de muestras artísticas relacionadas con el sentido del olfato. Y es que el perfume guarda una innegable relación con el sentido artístico. Así, en ambos casos, para lograr un resultado satisfactorio se requiere de investigación y de tiempo. Y, así como el artista hace uso de sus manos para conseguir una obra de arte, el perfumista utiliza su nariz para alcanzar la aleación idónea.
Catálogo elaborado con motivo de la exposición que bajo el mismo título se presenta en la Sala Thesaurus de la Nau. La planificación de esta muestra contempla diferentes objetivos de carácter cultural, educativo y promocional. Pero es por encima de todo un proyecto solidario que tiene por finalidad promover la educación preuniversitaria de la mujer en la ciudad de Bodhgaya. En este contexto, la exposición ?Creadoras solidarias con Rudraksha? se constituye en un medio para lograr los apoyos sociales, institucionales y económicos necesarios. Las obras expuestas constituyen una donación realizada por sus autoras a la Asociación Rudraksha que, a su vez, las ofrecerá en venta al público asistente. La exposición se plantea beneficiar al espectador a través de la presentación de trabajos inéditos, recientes y relevantes, realizados por mujeres que trabajan en diferentes ámbitos de la creación. Son obras de naturaleza técnica, materiales, soportes y tendencias variados. Todas ellas realizadas por artistas residentes en el País Valenciano o que han establecido algún vínculo cultural o emocional con Valencia, e interesadas en colaborar en este proyecto solidario. El visitante de la exposición tendrá la oportunidad de adquirir conocimientos nuevos sobre los trabajos creativos realizados por este significativo grupo de mujeres. Podrá igualmente adquirir los trabajos expuestos para integrarlos en su colección privada. Pero, además, estos visitantes de la exposición tendrán ocasión de ver un trabajo solidario resultado de la confluencia de una iniciativa que partió de la Asociación Rudraksha, a la que se añadió el entusiasmo del rector de la Universitat de València y la colaboración, desinteresada, de las mujeres creadoras participantes en la exposición. En este sentido, la exposición da a conocer una manera solidaria de hacer cultura, por parte de la Universitat de València. Se podrá comprobar cómo esta institución universitaria no es, exclusivamente, un centro académico de investigación y docencia, sino también punto de encuentro de gentes sensibles a los problemas del mundo exterior a la propia institución universitaria.
Catalogo de la exposicion organizada por la Oficina de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, en colaboración con la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y el Museo Nacional de Escultura de Valladolid en la Sala Alcalá 31 donde aflora el t
El presente libro es un análisis histórico y crítico de la creación contemporánea. Las exposiciones que constituyen la trama de este libro forman parte del debate creativo que ha agitado el arte del siglo xx y ha sido uno de los instrumentos más importantes, si no el que más, de difusión, de acrisolamiento y, en muchos casos, de gestación de estilos, lenguajes y posicionamientos plásticos. Se han primado las exposiciones que han sido concebidas como interrogaciones sobre el estilo, los lenguajes y los discursos plásticos, pero también sobre las intenciones y los posicionamientos artísticos de nuestra época.
Las veinte obras expuestas en la undécima edición de la Bienal Martínez Guerricabeitia, plantean una mirada socialmente crítica, de denuncia, ante la injusticia, en la que la estética se convierte siempre en una correa transmisora de una motivación de concienciación social, y por eso el juego de palabras que inspira el lema de esta edición «Nulla aesthetica sine ethica» (ninguna estética sin ética). Componen el comité de selección las galerias Álvaro Alcácar (Madrid), Alejandro Sals (Barcelona), Sala Paraires (Mallorca), Rafael Ortiz (Sevilla) y Vall Ortí (València), y participan los artistes: C. Álava, J. Alcaraz, A. Ballester, P. Cabrera, Colectivo LimpiArte, L. Cruz Hernández, C. García-Alix, C. García-Fraile, I. Gracenea, M.P. Herrero, C. Lucas, X. Mensua, C. Mercadé, E. Merino, N. Munuera, A. Ortega, P. Rossique, G. Rubí, M. Sales y M. Sánchez.
Catálogo de la muestra programada por la Universitat de València en la que se pone en relación el sentido del olfato con algunas manifestaciones artísticas. El catálogo de la exposición es el resultado de una selección de fotografías de la colección artística del perfumista catalán Ernesto Ventós, quien, desde hace algunos años, ha reunido un importante número de muestras artísticas relacionadas con el sentido del olfato. Y es que el perfume guarda una innegable relación con el sentido artístico. Así, en ambos casos, para lograr un resultado satisfactorio se requiere de investigación y de tiempo. Y, así como el artista hace uso de sus manos para conseguir una obra de arte, el perfumista utiliza su nariz para alcanzar la aleación idónea.
Catálogo elaborado con motivo de la exposición que bajo el mismo título se presenta en la Sala Thesaurus de la Nau. La planificación de esta muestra contempla diferentes objetivos de carácter cultural, educativo y promocional. Pero es por encima de todo un proyecto solidario que tiene por finalidad promover la educación preuniversitaria de la mujer en la ciudad de Bodhgaya. En este contexto, la exposición ?Creadoras solidarias con Rudraksha? se constituye en un medio para lograr los apoyos sociales, institucionales y económicos necesarios. Las obras expuestas constituyen una donación realizada por sus autoras a la Asociación Rudraksha que, a su vez, las ofrecerá en venta al público asistente. La exposición se plantea beneficiar al espectador a través de la presentación de trabajos inéditos, recientes y relevantes, realizados por mujeres que trabajan en diferentes ámbitos de la creación. Son obras de naturaleza técnica, materiales, soportes y tendencias variados. Todas ellas realizadas por artistas residentes en el País Valenciano o que han establecido algún vínculo cultural o emocional con Valencia, e interesadas en colaborar en este proyecto solidario. El visitante de la exposición tendrá la oportunidad de adquirir conocimientos nuevos sobre los trabajos creativos realizados por este significativo grupo de mujeres. Podrá igualmente adquirir los trabajos expuestos para integrarlos en su colección privada. Pero, además, estos visitantes de la exposición tendrán ocasión de ver un trabajo solidario resultado de la confluencia de una iniciativa que partió de la Asociación Rudraksha, a la que se añadió el entusiasmo del rector de la Universitat de València y la colaboración, desinteresada, de las mujeres creadoras participantes en la exposición. En este sentido, la exposición da a conocer una manera solidaria de hacer cultura, por parte de la Universitat de València. Se podrá comprobar cómo esta institución universitaria no es, exclusivamente, un centro académico de investigación y docencia, sino también punto de encuentro de gentes sensibles a los problemas del mundo exterior a la propia institución universitaria.
Catalogo de la exposicion organizada por la Oficina de Cultura y Turismo de la Comunidad de Madrid, en colaboración con la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y el Museo Nacional de Escultura de Valladolid en la Sala Alcalá 31 donde aflora el t
El presente libro es un análisis histórico y crítico de la creación contemporánea. Las exposiciones que constituyen la trama de este libro forman parte del debate creativo que ha agitado el arte del siglo xx y ha sido uno de los instrumentos más importantes, si no el que más, de difusión, de acrisolamiento y, en muchos casos, de gestación de estilos, lenguajes y posicionamientos plásticos. Se han primado las exposiciones que han sido concebidas como interrogaciones sobre el estilo, los lenguajes y los discursos plásticos, pero también sobre las intenciones y los posicionamientos artísticos de nuestra época.
Las veinte obras expuestas en la undécima edición de la Bienal Martínez Guerricabeitia, plantean una mirada socialmente crítica, de denuncia, ante la injusticia, en la que la estética se convierte siempre en una correa transmisora de una motivación de concienciación social, y por eso el juego de palabras que inspira el lema de esta edición «Nulla aesthetica sine ethica» (ninguna estética sin ética). Componen el comité de selección las galerias Álvaro Alcácar (Madrid), Alejandro Sals (Barcelona), Sala Paraires (Mallorca), Rafael Ortiz (Sevilla) y Vall Ortí (València), y participan los artistes: C. Álava, J. Alcaraz, A. Ballester, P. Cabrera, Colectivo LimpiArte, L. Cruz Hernández, C. García-Alix, C. García-Fraile, I. Gracenea, M.P. Herrero, C. Lucas, X. Mensua, C. Mercadé, E. Merino, N. Munuera, A. Ortega, P. Rossique, G. Rubí, M. Sales y M. Sánchez.