Ir al contenidoCatálogos de exposiciones y colecciones específicas
En este catálogo se presenta una reflexión y trabajo plástico del creador versátil Bigas Luna, alrededor de un tema poco habitual en el arte contemporáneo: el alma. Bigas Luna, más conocido por su trabajo cómo director cinematográfico y teatral, presenta en esta muestra más de 2000 dibujos y acuarelas que persiguen un tema constante: las caras del alma.
La serie de fotografías de Chema de Luelmo que aquí presentamos persigue remedar la experiencia del filósofo Walter Benjamin en su travesía final de Francia a la frontera española. El libro busca trazar una correspondencia entre las vías geográfica e intelectual seguidas por Benjamin, tantear analogías entre una dimensión literalmente pedestre y otra incorpórea, de índole conceptual. Coeditado con la Fundación Luis Seoane de La Coruña.
Catálogo de la exposición celebrada en el Museo de Evolución Humana de Burgos (24 junio 2016- 9 enero 2017).La muestra reúne una cuidada selección de la colección de arte rupestre que hoy se conserva en el Archivo del Museo Nacional de Ciencias Naturales (AMNCN) y que está constituida por una amplia y magnífica muestra de calcos y láminas. La creación de esta colección fue fruto de la actividad desarrollada por la Comisión de Investigaciones Paleontológicas y Prehistóricas (CIPP) durante el primer tercio del siglo XX. La creación del CIPP en 1912 coincide con el periodo más fructífero de descubrimientos de arte rupestre de la Península Ibérica, lo que posibilitó la reproducción sistemática, a través de copias directas en papel (calcos), de buena parte de esas obras. Esta labor ha permitido conservar documentos visuales de obras que, por su ubicación en abrigos y cuevas, no han logrado sobrevivir al paso del tiempo, y se ha convertido en la actualidad en la mejor colección de copias de arte rupestre español depositada en un Museo. El Instituto del Patrimonio Cultural de España ha realizado una labor de preservación, conservación y digitalización de la colección en el marco del Plan Nacional de Patrimonio del siglo XX, para ponerla a disposición de especialistas y público en general mediante su consulta en Internet.
Este libro aborda el tema del monocromo, una de las más elusivas y complejas formas del arte moderno y contemporáneo, centrándose en el caso del arte contemporáneo en Latinoamérica. A lo largo del siglo XX son muchos los momentos en la historia del arte donde el color tiene el protagonismo en solitario. Esta obra pretende evidenciar este panorama y dar cuenta de la versatilidad y riqueza de las exploraciones monocromáticas en la creación artística latinoamericana, desde una secuencia cronológica que ofrece momentos, gestos, obras y manifiestos donde el empleo del único color también dibuja la diversidad y complejidad de las manifestaciones artísticas.
Zaj. Colección Archivo Conz recoge, a través de documentos gráficos, gran parte de las actividades del grupo de vanguardia artística español Zaj, fundado en 1964 por los compositores Juan Hidalgo, Ramón Barce y Walter Marchetti a los que se unieron con posterioridad nombres como los de José Luis Fernández Castillejo o Esther Ferrer, artistas pioneros en nuestro país con sus actividades en torno a la denominada música de acción, iniciando una vía en la que paulatinamente los instrumentos musicales van perdiendo su función única de productores de sonidos y van ganando en cambio otras atribuciones. Todos ellos supieron romper moldes en un tiempo en el que, en nuestro país, la innovación artística era poco menos que una utopía, y han seguido trabajando durante treinta años sin agotar sus recursos rupturistas. El catálogo se completa con textos de Rubén Figaredo y Eduardo Navarro acerca del movimiento Zaj y de sus fundadores y miembros, incluyendo a su protector y cómplice: el coleccionista italiano Francesco Conz.
Catálogo coeditado con Ediciones Asimétricas, dirigido por Selina Blasco y Lila Insúa. Proyecto de investigación donde se hace una revisión practica de la experiencia vivida por los participantes e implicados en las actividades del Vicedecanato de Extens
Xavier Gosé Rovira (Alcalá de Henares, Madrid, 1876 ? Lérida, 1915), a pesar de su breve pero intensa trayectoria, fue uno de los ilustradores españoles más internacionales en el tránsito de los siglos XIX al XX, y gozó en vida de amplio reconocimiento fuera de nuestras fronteras, especialmente en París, ciudad en la que vivió desde 1900 hasta los inicios de la primera guerra mundial. Publicó regularmente en las revistas europeas más prestigiosas y su trabajo influyó poderosamente en generaciones posteriores de ilustradores españoles. En el Museo de Arte Jaume Morera se guarda la mayor parte de su producción artística.
Anticuerpos. Fernando & Humberto Campana 1989-2009 repasa los 20 años de trayectoria de dos de los diseñadores más célebres de la actualidad, autores, desde Brasil, de algunos de los iconos actuales del diseño. El catálogo editado en castellano/portugués incluye ensayos ilustrados de autores de varios países: María Helena Estrada, crítica de diseño y editora en São Paulo; el comisario Mathias Schwartz-Clauss; Massimo Morozzi, director artístico de la firma Edra; y Adelia Borges. Finalmente, los mismos Fernando y Humberto Campana contribuyen con nueve collages que juegan con las imágenes de las piezas de cada apartado de la exposición. El catálogo incluye también imágenes de todas las piezas mostradas en la exposición, con datos técnicos y explicaciones detalladas.