Cuba es un país con una larga y valiosa en el arte de la caricatura, que tiene sus primeros ejemplos en el siglo XIX. Este libro, que aborda la historia del humor gráfico en ese país, no es sólo la obra de sus dos autores, sino también una asimilación consecuente de todas las investigaciones que se han realizado al respecto y pretende destacar los aspectos más sobresalientes, exponer nuevos hallazgos y rescatar nombres e instantes de la evolución del dibujo de humor en Cuba. Dicho acercamiento es descrito y analizado en su contexto histórico con el afán de viabilizar la comprensión de cada uno de los hechos y ejemplos expuestos lo cual hace de este volumen una historia de Cuba narrada por la obra de sus caricaturas.
Podríamos decir que Paraguay está en el corazón del continente (imagínenlo latiendo en el centro), con su carga de alegrías y desengaños, como cualquier otro país donde late la esperanza de un futuro mejor. Esta nación llegó a ser una de las más avanzadas después de su independencia (1811), con un florecimiento de las expresiones del arte y la cultura y una economía fuerte y autogestionada. Pero los intereses hegemónicos de la región frustraron su crecimiento y provocaron su involución, condenándola a convertirse en una isla rodeada de tierra, como la denominaba el gran novelista paraguayo Augusto Roa Bastos. En medio del subdesarrollo cultural, la falta de apoyo del Estado y de los sectores privados para los proyectos creativos, a los géneros artísticos les ha costado mucho despuntar y consolidarse. Con el humor gráfico sucede lo contrario. A pesar de no contar con el apoyo de entidades o publicaciones locales especializadas, y con espacios no siempre generosos en los diarios y revistas nacionales, se ha ido consolidando toda una generación de escritores y dibujantes que están logrando un reconocimiento cada vez mayor a su obra.
Los lectores de Edward Gorey (nacido en Chicago en 1925 y fallecido en Yarmouth en 2000) ya saben que la visión del mundo recogida en los libros de este genial creador norteamericano dista mucho de ser complaciente, reconfortante o falsamente optimista. Más bien al contrario, si algo rezuman es inseguridad y desconfianza hacia todo lo que nos rodea y una única certeza absoluta: la capacidad de lo inesperado para infiltrarse en nuestras vidas, a menudo con resultados catastróficos. Si en las historias gráficas de Amphigorey (núm. 48 de la colección Avatares) encontrábamos invitados inciertos que jamás abandonan la casa, sillones singulares de insospechada crueldad, bichos malvados que acaban con la paz del vecindario, niñas desdichadas de repentina orfandad y pequeñines macabros de triste final, en este segundo volumen, Amphigorey también, que reúne veinte historias originales, conoceremos nuevas y variadas encarnaciones de lo impensable, que puede aparecer en forma tanto de extraños monstruos que invaden el jardín como de pájaro gigante y melómano, pasando, cómo no, por inesperadas y funestas visitas del mismísimo Belcebú. Esta nueva recopilación transita, pues, por los mismos inquietantes derroteros que su predecesora, si bien podría afirmarse que la gama de recursos utilizada por el autor en varias de las historias es más radical y sorprendente si cabe... Y bajo la comedia, el ingenio y la risa macabra, una sensación soterrada de tristeza, de pérdida, de nostalgia recorre como un temblor fatal el universo dislocado y macabro de Gorey.
De la ridiculización de políticos al esparcimiento, a los juegos de diversión e ingenio, de la ilustración a la crítica, de la denuncia social al anuncio publicitario y la propaganda política, de la reflexión a la risa franca y abierta, del homenaje a la descalificación, de la actualidad inmediata a lo perdurable, de lo banal a lo trascendental... Los temas y funciones del humor gráfico costarricense han sido múltiples y heterogéneos. En la prensa escrita, en revistas o sitios en Internet, en exposiciones y certámenes, en textos fijos o en moviemiento, con lenguajes diversos... Ha dado cuenta del acontecer nacional y ha participado en la confirmación de la identidad costarricense y de las identidades culturales.
Cuando de caricatura y sátira se trata, las circunstancias históricas de Puerto Rico colocan a este país en una clase única en el mundo. Cuatro siglos bajo la dominación de España; ocho días de autonomía interrumpidos por la Guerra Hispanoamericana de 1898; bajo el dominio de los Estados Unidos desde entonces; y hoy, un futuro político incierto. Súmele a eso la heroica gesta de publicar una sorprendente cantidad de revistas satíricas, a pesar de lo implacable de la censura. Y además, la política es el deporte nacional de los puertorriqueños. Les apasiona, les corre por las venas. Mezcle estos ingredientes, agítelos vigorosamente, sírvalos y disfrute este brebaje sumamente explosivo de humor, sátira y caricatura.
Historia del humor gráfico en Uruguay es un libro que confirma el desarrollo nacional de una expresión artística de profundo arraigo popular, a través de sus múltiples géneros de caricatura, historieta y chiste gráfico. Con aportes individuales trascendentes, se fue gestando a través de las épocas una identidad creativa humorística, que supo degradar, mordaz y transgresora, a la dictadura y aclamar con pasión la democracia. Uruguay, pequeño país altamente culturizado, ha logrado a través de ese mérito y privilegio, creadores de humor gráfico de profunda sensibilidad, originalidad y tecnicismo, que desde el lápiz de grafito al óptico, inventaron un mundo surreal e intimista, esencialmente uruguayo. Este libro es una conjnción histórica de esa inédita convocatoria visual donde "la garra charrúa", "el humor criollo", "carnavalero" o "futbolero" provoca y contribuye "seriamente" al humor gráfico universal.
Según Edward Gorey (Chicago, 1925-Yarmouth, 2000), su talento como ilustrador provenía de su bisabuela Helen St John Garvey, popular creadora de greeting cards (tarjetas de felicitación ilustradas) en el siglo XIX. A los dieciocho años se matriculó en la prestigiosa School of the Art Institute de Chicago, donde estudió tan solo un semestre antes de dedicarse a dibujar de forma profesional. Diez años después se fue a vivir a Nueva York, donde trabajó como ilustrador de cubiertas e interiores para la conocida editorial Doubleday. Durante este periodo Gorey comienza a crear sus propias obras ilustradas, viñetas de línea muy trabajada acompañadas de un breve texto rimado (a la manera de las romanzas de ciegos medievales), lleno de juegos de palabras, que contaban historias surrealistas, macabras y oscuras llenas de un humor siniestro y absurdo que no fue bien comprendido en su momento. IIustrador de culto con gran influencia en cineastas como Tim Burton y Mark Romanek, y referente inevitable del moderno movimiento gótico, Gorey publicó a lo largo de su carrera más de cien obras, buena parte de las cuales han sido reunidas en tres volúmenes anteriores de la colección Avatares: Amphigorey (2002), Amphigorey también (2003) y Amphigorey además (2005). El presente volumen, Amphigorey de nuevo , recopila 24 historias del genial ilustrador, entre las que destacan La otra estatua, El cubretetera encantado, El violento oleaje o Las flores acuáticas.
Edward Gorey, nacido en Chicago en 1925 y fallecido en Yarmouth en 2000, fue uno de los autores e ilustradores norteamericanos más personales, originales e interesantes de la segunda mitad del siglo xx. Paradigma de lo macabro y de lo bizarro, es autor de
Una fantástica selección de chistes gráficos, publicada originalmente en 1993, del genial humorista argentino. ¡Yo no fui! presenta una selección de viñetas y tiras cómicas en las que el humorista argentino galardonado con el premio Príncipe de Asturias de Comunicación y Humanidades y con la Medalla de la Orden y las Letras de Francia esgrime su particular humor ácido. A través de sus chistes gráficos dice tanto en tan pocas palabras, y hace una crítica social de lo que le rodea, con especial atención a la vida política y económica y al comportamiento social de la burguesía y su hipocresía.
"¡Qué tonto eres, hijo mío! ¡También las princesas pueden ser putas!"* *Resposta de Carles III al seu fill, Carles IV, quan aquest li va dir que les princeses tenien molt difícil enganyar els seus marits, ja que suposava que només podien tenir relacions amb altres prínceps. "Ni rey chocho ni reina liviana"* *Escrit en una pancarta penjada a la Puerta del Sol després que Carles IV "recompensà" el seu amic i confident Manuel Godoy -i també el que li posava les banyes amb la dona- amb els màxims títols nobiliaris, polítics i de l'exèrcit. "¿Qué te diré de un hombre que en la noche de bodas vi que llevaba más encajes que yo?"* *Comentari d'Isabel II, parlant del seu primer marit i a la vegada cosí, Francesc d'Assís, àlies Paquito el Marieta Vaquería del Republicano Proveedor de la Casa Real* *Una de les amants d'Alfons XII era la filla de l'amo de la Vaquería del Republicano, que, content pels serveis de la seva nena al monarca, no va dubtar a penjar aquest rètol al seu establiment. Descobreix en aquest llibre la vida sexual i sentimental de la dinastia que ha regnat a Espanya en els últims segles. Un recull històric totalment que retrata les intimitats de la vida afectiva de la família reial espanyola. Una vegada més, la realitat supera la ficció.
¡Las increíbles andanzas de un varón blanco con fuertes opiniones sobre los remakes protagonizados por mujeres, y los merecidos y satisfactorios puñetazos que recibe! Esta es la frase promocional que se nos ha ocurrido para vender el último libro de Federik Freak. ¡Pero el último de verdad! ¡El fin de una era! Un fascinante viaje al interior de la mente de un idiota, escrito y dibujado por Rubén Fdez. Y EDITADO POR MANUEL BARTUAL. ¡MISTER TWITTER 2017! ¡Rubén nos obliga a poner su nombre en mayúsculas con fines promocionales! 'Limitado y especial' es el quinto y último libro de 'Federik Freak' tras 'Onanist Life-Style' (El Jueves, 2010), '¡Para ti, que eres virgen!' (El Jueves, 2011), 'Piraña social' (¡Caramba!, 2013) y 'Subnormal emocional' (¡Caramba!, 2016).