Desde la segunda mitad de los años 80, y hasta el inicio de esta década recién estrenada, una nueva vanguardia de jóvenes cantautoras, educadas sobre los pilares de la música contemporánea-tradicional sajona, pero dotando a su obra de personalidad propia, visión de actualidad y proyección hacia el futuro, ha protagonizado el nacimiento de una original corriente musical calificada en base a estas características como folk-pop. Este libro pretende valorar el trabajo desarrollado por todas ellas tanto a nivel musical como poético a través de un estudio realizado por David S. Mordoh y una selección de textos traducida por Alberto Manzano. En sus páginas, podrás encontrar los nombres más sobresalientes de este género: Suzanne Vega, Tanita Tikaram, Tracy Chapman, Michelle Shocked, Edie Brickell, Sinead O'Connor, Enya a las que se les ha otorgado una revisión más profunda, sin olvidar las obras menos sonoras de cantautoras tan notables como Mary Margaret O'Hara, Jane Siberry, Maria McKnee, Nanci Griffith, Melissa Etheridge y una larga lista de personalidades imprescindibles en el ámbito de este movimiento.
Las canciones populares son el mejor reflejo de la vida y la forma de sentir de un pueblo. Y los vascos tenemos, para nuestra dicha, cientos, miles de canciones populares, muchas de ellas anónimas. No solemos saber qué dice exactamente su letra, o, aunque lo sepamos, las cantamos sin prestar atención al contenido. Y, sin embargo, nos resultan muy íntimas. José Ignacio Ansorena ha tratado, en este libro, de aclarar estos temas. Él nos explicará con brevedad y claridad el significado de cada canción, las circunstancias de su origen... Además, las canciones vienen esta vez clasificadas por temas, de manera que basta ir al capítulo correspondiente para encontrar la que deseamos. En estos tiempos en los que el karaoke está de moda, quedamos todavía algunos que no nos conformamos con mirar como tontos a la pantalla y repetir lo que en ella se nos muestra. Conozco cuántos rincones se ha visto obligado Ansorena a examinar para hallar todos los detalles, datos desconocidos y aclaraciones que enriquecen este libro. Os deseo que leyéndolo gocéis al menos la mitad de lo que él ha gozado en su elaboración. Sería la mejor de las señales.Andoni Egaña
El Cancionero Panocho es una obra que reune coplas, cantares y romances de la Huerta de Murcia. En él se analizan los temas y diferentes formas de expresarse de los habitantes de la tierra murciana.
Un cant al goig de viure i estimar recorre les composicions líriques d'aquest recull. L'edició de cada poema s'acompanya d'una presentació i de notes crítiques en què s'analitzen el tema, els motius i els recursos poètics i estilístics.
A principio de la década de los noventa, una banda contestataria conquista el sistema que tanto detesta gracias a las ventas millonarias de su segundo álbum, Nevermind. Nirvana había logrado sustituir los sentimientos prefabricados de la industria por emociones en estado puro, devolviendo el rock a sus orígenes de música transgresora. Durante sus escasos seis años de trayectoria, trágicamente truncada, estos tres chicos de Seattle sacudieron viejas creencias y sentaron nuevas bases dejando tras de sí un breve pero intenso legado musical. En abril de 1994, la noticia de la muerte de Kurt Cobain, cantante, guitarrista y principal compositor de Nirvana conmocionó la escena musical. Sensible, irónico, rebelde y abanderado defensor de la libertad sexual, Cobain aunó su guitarra corrosiva con melodías rotundas y originales. Erigido a su pesar ídolo de la Generación X por aclamación popular, resulta inevitable que la furia de su música sea apreciada y compartida por todos aquellos que, como él, se han criado con una cierta dosis de desilusión. Este volumen recoge las letras originales con su traducción al castellano de todos los discos de Nirvana. Se incluyen también los textos de las carátulas y la supuesta nota de suicidio de Kurt Cobain.
Desde la segunda mitad de los años 80, y hasta el inicio de esta década recién estrenada, una nueva vanguardia de jóvenes cantautoras, educadas sobre los pilares de la música contemporánea-tradicional sajona, pero dotando a su obra de personalidad propia, visión de actualidad y proyección hacia el futuro, ha protagonizado el nacimiento de una original corriente musical calificada en base a estas características como folk-pop. Este libro pretende valorar el trabajo desarrollado por todas ellas tanto a nivel musical como poético a través de un estudio realizado por David S. Mordoh y una selección de textos traducida por Alberto Manzano. En sus páginas, podrás encontrar los nombres más sobresalientes de este género: Suzanne Vega, Tanita Tikaram, Tracy Chapman, Michelle Shocked, Edie Brickell, Sinead O'Connor, Enya a las que se les ha otorgado una revisión más profunda, sin olvidar las obras menos sonoras de cantautoras tan notables como Mary Margaret O'Hara, Jane Siberry, Maria McKnee, Nanci Griffith, Melissa Etheridge y una larga lista de personalidades imprescindibles en el ámbito de este movimiento.
Las canciones populares son el mejor reflejo de la vida y la forma de sentir de un pueblo. Y los vascos tenemos, para nuestra dicha, cientos, miles de canciones populares, muchas de ellas anónimas. No solemos saber qué dice exactamente su letra, o, aunque lo sepamos, las cantamos sin prestar atención al contenido. Y, sin embargo, nos resultan muy íntimas. José Ignacio Ansorena ha tratado, en este libro, de aclarar estos temas. Él nos explicará con brevedad y claridad el significado de cada canción, las circunstancias de su origen... Además, las canciones vienen esta vez clasificadas por temas, de manera que basta ir al capítulo correspondiente para encontrar la que deseamos. En estos tiempos en los que el karaoke está de moda, quedamos todavía algunos que no nos conformamos con mirar como tontos a la pantalla y repetir lo que en ella se nos muestra. Conozco cuántos rincones se ha visto obligado Ansorena a examinar para hallar todos los detalles, datos desconocidos y aclaraciones que enriquecen este libro. Os deseo que leyéndolo gocéis al menos la mitad de lo que él ha gozado en su elaboración. Sería la mejor de las señales.Andoni Egaña
El Cancionero Panocho es una obra que reune coplas, cantares y romances de la Huerta de Murcia. En él se analizan los temas y diferentes formas de expresarse de los habitantes de la tierra murciana.
Un cant al goig de viure i estimar recorre les composicions líriques d'aquest recull. L'edició de cada poema s'acompanya d'una presentació i de notes crítiques en què s'analitzen el tema, els motius i els recursos poètics i estilístics.
A principio de la década de los noventa, una banda contestataria conquista el sistema que tanto detesta gracias a las ventas millonarias de su segundo álbum, Nevermind. Nirvana había logrado sustituir los sentimientos prefabricados de la industria por emociones en estado puro, devolviendo el rock a sus orígenes de música transgresora. Durante sus escasos seis años de trayectoria, trágicamente truncada, estos tres chicos de Seattle sacudieron viejas creencias y sentaron nuevas bases dejando tras de sí un breve pero intenso legado musical. En abril de 1994, la noticia de la muerte de Kurt Cobain, cantante, guitarrista y principal compositor de Nirvana conmocionó la escena musical. Sensible, irónico, rebelde y abanderado defensor de la libertad sexual, Cobain aunó su guitarra corrosiva con melodías rotundas y originales. Erigido a su pesar ídolo de la Generación X por aclamación popular, resulta inevitable que la furia de su música sea apreciada y compartida por todos aquellos que, como él, se han criado con una cierta dosis de desilusión. Este volumen recoge las letras originales con su traducción al castellano de todos los discos de Nirvana. Se incluyen también los textos de las carátulas y la supuesta nota de suicidio de Kurt Cobain.