CÉSAR VALLEJO (Santiago de Chuco, Perú, 1892 - París, 1938). Existen múltiples interpretaciones y análisis, tanto literarios como extraliterarios que intentan explicar la vigencia y modernidad de la obra del poeta peruano. Pero hay, sobre todo, una razón
En febrero de 1938, el poeta sevillano Luis Cernuda llega a París tras dejar atrás un país que se desangra en una cruenta guerra civil. Enseguida, invitado a dar unas conferencias, pasa a Inglaterra. Comprometido con la causa republicana, ya nunca regresará a España. Este volumen ?que arranca en el momento que cerraba el anterior, Luis Cernuda. Años españoles (1902-1938)? culmina de forma magistral el itinerario vital y creativo de uno de los mayores poetas del siglo xx, obligado a una existencia asendereada en diversos países, hasta recalar en México, país donde en algún momento pareció volver a ser feliz y donde murió súbitamente en 1963.Antonio Rivero Taravillo evoca las circunstancias en que surgieron poemarios como Desolación de la quimera, y retrata sin complacencias el susceptible carácter de su autor, las enemistades que éste le ganó y su vida austera y solitaria de exiliado, centrada en la creación poética y en la reflexión teórica, y marcada por una incurable nostalgia del Sur. Tras visitar muchos de los escenarios cernudianos, consultar archivos y entrevistar a gente que le conoció, Antonio Rivero saca a la luz episodios poco conocidos del poeta que ayudan a entender otras facetas de su existencia: la del estudioso de los poetas románticos ingleses; la del autor de singulares prosas poéticas, la del profesor, o la del amante capaz de otorgar la expresión precisa a la experiencia amorosa. Se cierra así la biografía definitiva de Luis Cernuda, un poeta cuyo prestigio y reconocimiento no han hecho sino acrecentarse con el paso de los años.
Nacido en La Habana el 28 de enero de 1853, hijo de españoles humildes, muere en combate contra las tropas coloniales en Boca de Dos Ríos el 19 de mayo de 1895. Entre esas dos fechas, una vida trenzada con el proyecto de independencia de su país, el presi
Tras el 11 de septiembre de 1973, día del asalto militar al palacio presidencial de La Moneda en Santiago de Chile, se precipitaron las detenciones masivas, los registros, las torturas, asesinatos y desapariciones de multitud de jóvenes y trabajadores. Víctor Jara fue uno de ellos. Vivió como uno más y murió como tantos. Te recuerda Chile reúne a viejos amigos, compañeros y compañeras de escenario, familiares, protagonistas de sus más conocidas canciones y represaliados políticos del régimen pinochetista para realizar un recorrido por el interior del Chile trabajador, campesino, poeta y rebelde.
Personaje clave para entender el espíritu del siglo XVIII francés, Madame du Deffand (1697-1780) se ha convertido en la más perfecta y lúcida encarnación de cierta enfermedad del alma, el ennui, el tedio de vivir, el escepticismo llevado a sus últimas consecuencias: el aburrimiento. En 1718 se casó con el marqués Du Deffand y, tras una discreta separación de hecho, se hizo amante del regente. Invitada habitual en la corte de Sceaux, fue íntima amiga de la duquesa Del Maine y amante del presidente del parlamento. Cerca ya de los 50 años, se decidió a formar su propio salón en París, al cual acudirían, entre otros, Voltaire, D;Alembert, Montesquieu, Madame de Staal, y el último y más apasionado amor de su vida: el escritor inglés Horace Walpole. Su extensa correspondencia descubre un estilo que, según Sainte-Beuve, es «junto al de Voltaire, en la prosa, el más clásico y puro de esta época». Madame du Deffand pasa revista a los acontecimientos de una sociedad en donde el ingenio, la defensa del gusto y el culto a la inteligencia eran valores en alza. Sin embargo, sus cartas rebasan con mucho el género de la crónica mundana, y ello porque la marquesa vive, como ha dicho Cioran, azotada por el «flagelo de la lucidez».
Donde se guardan los libros es un recorrido por las bibliotecas de veinte reconocidos autores españoles contemporáneos: Javier Marías, Mario Vargas Llosa, Arturo Pérez-Reverte, Jesús Ferrero, Clara Janés, Soledad Puértolas, Fernando Savater, Gustavo Martín Garzo, Clara Janés, Luis Mateo Díez, Antonio Gamoneda; Cada uno habla de cómo se relaciona con los libros, del orden y su ubicación en los estantes, de las lecturas que en su momento le fueron decisivas o de cómo su biblioteca se ha ido construyendo con el tiempo, a veces de manera no pensada y caprichosa. Su centenar de fotografías repara en rincones y detalles de estos autores: un universo, también autobiográfico, de adornos, figuritas, objetos o minúsculos exvotos que acaban desbaratando los estantes. Un libro imprescindible para los amantes de las bibliotecas.
Este libro recolle as conversas que en Vilanova dos Infantes mantivo o xornalista Xosé Manuel del Caño con X. L. Méndez Ferrín sobre historia, literatura e nación. Méndez Ferrín é figura cimeira da cultura galega contemporánea: grande mestre do relato curto, renovador da novela, voz poética rupturista, rigoroso crítico e investigador literario, polémico articulista e infatigable militante da liberación política e social de Galicia. Nestas conversas vai debullando as liñas fundamentais sobre o seu pensamento sobre o pasado antigo e recente do territorio que comprende a vella Gallaecia, a nosa literatura, o panorama internacional e as posibilidades de apertura de novos camiños dentro dun horizonte de esperanza que comeza a agromar.
La monumental obra de Josep Pla (Palafrugell 1897-Llofriu 1981), que abarca casi treinta mil páginas, es una memoria vivísima del siglo XX. Pla es el último personaje de la literatura catalana y su vida presenta un interés fuera de lo común. Esta biograf
Pocos escritores han tenido una vida tan paradójica como H.P. Lovecraft, el excéntrico y solitario «escritor de espantos» de Providence, considerado por todos como el gran maestro del horror sobrenatural. Sin embargo, Lovecraft murió en el más completo anonimato, sin haber visto editado en vida un volumen de sus narraciones. Fue un misántropo incurable, y sin embargo era apreciado por todos los que le conocieron y se vio rodeado por un círculo de fieles admiradores que lucharon denodadamente para rescatar su obra del olvido. Fue un gran materialista científico enfangado en seudocientíficas teorías racistas, que abandonó en sus últimos años, volviéndose una especie de demócrata liberal. Se consideraba un caballero victoriano que escribía por puro placer, pero su falta de recursos económicos lo llevó a ganarse la vida penosamente haciendo correcciones y revisiones de estilo para literatos de ínfima categoría, manteniendo además una abrumadora correspondencia de no menos de 100.000 cartas -una cifra nada desdeñable para un aristócrata que cultiva una estudiada pose de tedio e indolencia-. El estudio biográfico de Sprague de Camp narra de forma fascinante los extraños hábitos de Lovecraft, su tragicómica carrera literaria y conyugal, su decisivo papel en el origen del fandom de ciencia ficción y de terror, y cómo sus pesadillas, sueños y neurosis llegaron a entremezclarse con el hilo narrativo de sus historias, contribuyendo a cimentar la leyenda que surgió después de su muerte.
Historiadora y autora de novelas, fotografías y reportajes, Annemarie fue una mujer adelantada a su tiempo. Su depresión y su dependencia de las drogas sólo fueron el reflejo del mundo escindido de una juventud desconsolada.
"Ryszard Kapuscinski fue uno de los últimos grandes periodistas del gran siglo de la prensa. Convertido ya en vida en un mito, una figura intocable, un maestro cuyas enseñanzas corrían el riesgo de ser tan malinterpretadas como plagiadas por ejércitos de epígonos, discípulos e imitadores, la muerte no ha hecho más que alargar la leyenda. Kapuscinski, que era la personificación de la vida, corría el riesgo de transformarse en una pétrea imagen de sí mismo, encarnando los deseos, esperanzas y hasta los prejuicios de quienes le alzaban hasta un pedestal que él nunca había buscado. Por eso la biografía de Beata Nowacka y Zygmunt Ziatek tiene la virtud de devolvernos al hombre, al ser humano, con todas sus virtudes y defectos, con todas sus inconsecuencias y debilidades, pero también con todas sus grandezas, sus trabajos y sus luchas, sus tristezas y alegrías, sus éxitos y sus fracasos. En las páginas de este libro Kapuscinski respira y vive, nos hace entrar en esa búsqueda que fue su vida, en sus exotismos lejanos y también en sus banalidades de vida común y corriente, de envidias ajenas y anhelos propios. Los autores nos llevan desde las hambres de una Segunda Guerra Mundial vivida en los confines de Europa hasta la cima de una profesión que le debió mucho al prodigio de una época y a las posibilidades que Kapuscinski, con su pluma de escritor y su intuición de periodista, supo aprovechar como pocos." De la introducción de José María Faraldo
Este libro, publicado originalmente en 1971, fue el primero que trató la figura y la envergadura de la obra de uno de los escritores más importantes de la ciencia ficción: Ray Bradbury. Del libro dijo Bradbury: "Garci ha sido un pionero porque es el únic
Oscar Wilde murió exiliado en París en noviembre de 1900 a la temprana edad de 46 años, tan sólo tres después de salir de prisión, en la ruina moral y económica, fuertemente alcoholizado, incapaz de escribir una línea. El escritor, dramaturgo y poeta irlandés entendía la vida como una obra de arte y según dijo en numerosas ocasiones era en su vida donde había puesto todo su genio, mientras que en su obra sólo su talento. Le gustaba mirarse en el espejo de 'La Divina comedia' y comparar sus momentos vitales con los de la obra de Dante. Su vida es el drama perfecto de quien ha alcanzado todo lo que el mundo puede ofrecerle para luego perderlo de golpe. 'La divina comedia de Oscar Wilde', de Javier de Isusi, ateniéndose fielmente a lo que se sabe de la existencia del escritor, desborda esos límites para imaginar lo que podría haber pasado por dentro de su alma en esos tres últimos años. Rinde además un prolijo homenaje a toda su obra mediante citas y referencias textuales que transmiten buena parte de las ideas de Wilde, todo ello contado a través de sus encuentros con las personas que más le acompañaron durante ese periodo final.
El lector tiene en sus manos un auténtico acontecimiento literario, que obtuvo, entre otros galardones, el Grand Prix de biografía de la Academia Francesa. Ghislain de Diesbach ha conseguido lo que parecía imposible: escribir una nueva biografía de Proust que superase a la ya mítica de Painter. Y lo ha logrado entre otras cosas porque ha podido consultar abundante documentación inaccesible en la época de Painter, como la monumental Correspondencia general de Marcel Proust en 19 volúmenes, compilada por Philip Kolb, que resulta clave para completar el perfil del biografiado. El resultado es un riguroso y apasionante retrato de una de las personalidades literarias más trascendentales del siglo XX, escrito con un estilo elegante, sensible y con destellos de incisivo humor. Esta biografía nos descubre el universo personal del escritor, sus coqueterías, intrigas, tormentos, pasiones y placeres; y relata la transformación de un joven enfermizo y sensible en maestro de la prosa y gloria nacional. Por sus páginas desfilan la familia, las amistades, los amantes y amores imposibles de Proust, los hombres y mujeres de la alta sociedad que frecuentó y convirtió después en personajes de su magna obra, las grandes figuras de la cultura francesa de la época, como Gide, Cocteau, Paul Morand, los editores Gaston Gallimard y Bernard Grasset... «Una biografía que se lee como una novela» (A. Colin-Simard, Le Journal du Dimanche). «El libro se devora como si uno no supiera nada de Proust y fuese descubriendo a un personaje misterioso, imprevisible e inquietante» (Marcel Schneider, Le Figaro Littéraire). «Uno siempre se quedará corto al admirar y alabar el trabajo, la vasta cultura, penetración, independencia de juicio y brío de la escritura que demuestra esta biografía... Accesible tanto al profano como al proustiano ya versado, he aquí un libro que está destinado a convertirse en un clásico» (Bruno de Cessole). «De la adulación al esnobismo, después al cinismo y finalmente a la literatura: tal es la trayectoria de Proust que aquí se nos restituye... Un libro admirable» (Michel Crepu, La Croix). «Inspirada y clara, de una inteligencia entusiasta y lúcida. Una biografía indispensable» (Michel Braudeau, Le Monde). «Un libro que nadie debe perderse. Una maravilla que relega al estante de los recuerdos de los buenos recuerdos la biografía del inglés Painter» (Carlos Pujol). «Nueva, original y seductora biografía» (Rafael Conte).
Edició commemorativa de la biografia de l'autora amb motiu del Centenari del seu naixement (1918-2018) Maria Aurèlia Capmany i Farnés (Barcelona, 1918-1991) va ser mestra, novel·lista, actriu, autora i directora teatral, va escriure un gran nombre d?articles d?opinió en multitud de mitjans escrits i va ser una de les personalitats més destacades de la segona meitat del segle XX al nostre país pel seu activisme cultural i polític, per la seva oposició frontal a la dictadura franquista, pel seu ideari pioner dins el feminisme i per la seva implicació en la política cultural i municipal des d?una òptica innovadora del catalanisme d?esquerres. Va ser regidora de Cultura (1984-1988) i d'Edicions i Publicacions (1988-1991) de l'Ajuntament de Barcelona. El seu biògraf, Agustí Pons, ens permet, en aquesta edició commemorativa, seguir encara amb més detall els passos de Maria Aurèlia Capmany a través de tots els seus compromisos vitals: des d?una formació intel·lectual sorgida de l?Institut-Escola fins a una culminació artística, cultural i política, sempre fonamentada en un fort sentiment de catalanitat, un anhel constant de justícia social, una defensa a ultrança dels drets de la dona i un compromís absolut amb la llengua catalana. El lector trobarà en aquest llibre, doncs, el recorregut biogràfic i el llegat cultural i social d?una de les dones més extraordinàries que ha donat aquest país en el decurs de l?últim segle. Justament, l?època d?una dona. D?una gran dona.
CÉSAR VALLEJO (Santiago de Chuco, Perú, 1892 - París, 1938). Existen múltiples interpretaciones y análisis, tanto literarios como extraliterarios que intentan explicar la vigencia y modernidad de la obra del poeta peruano. Pero hay, sobre todo, una razón
En febrero de 1938, el poeta sevillano Luis Cernuda llega a París tras dejar atrás un país que se desangra en una cruenta guerra civil. Enseguida, invitado a dar unas conferencias, pasa a Inglaterra. Comprometido con la causa republicana, ya nunca regresará a España. Este volumen ?que arranca en el momento que cerraba el anterior, Luis Cernuda. Años españoles (1902-1938)? culmina de forma magistral el itinerario vital y creativo de uno de los mayores poetas del siglo xx, obligado a una existencia asendereada en diversos países, hasta recalar en México, país donde en algún momento pareció volver a ser feliz y donde murió súbitamente en 1963.Antonio Rivero Taravillo evoca las circunstancias en que surgieron poemarios como Desolación de la quimera, y retrata sin complacencias el susceptible carácter de su autor, las enemistades que éste le ganó y su vida austera y solitaria de exiliado, centrada en la creación poética y en la reflexión teórica, y marcada por una incurable nostalgia del Sur. Tras visitar muchos de los escenarios cernudianos, consultar archivos y entrevistar a gente que le conoció, Antonio Rivero saca a la luz episodios poco conocidos del poeta que ayudan a entender otras facetas de su existencia: la del estudioso de los poetas románticos ingleses; la del autor de singulares prosas poéticas, la del profesor, o la del amante capaz de otorgar la expresión precisa a la experiencia amorosa. Se cierra así la biografía definitiva de Luis Cernuda, un poeta cuyo prestigio y reconocimiento no han hecho sino acrecentarse con el paso de los años.
Nacido en La Habana el 28 de enero de 1853, hijo de españoles humildes, muere en combate contra las tropas coloniales en Boca de Dos Ríos el 19 de mayo de 1895. Entre esas dos fechas, una vida trenzada con el proyecto de independencia de su país, el presi
Tras el 11 de septiembre de 1973, día del asalto militar al palacio presidencial de La Moneda en Santiago de Chile, se precipitaron las detenciones masivas, los registros, las torturas, asesinatos y desapariciones de multitud de jóvenes y trabajadores. Víctor Jara fue uno de ellos. Vivió como uno más y murió como tantos. Te recuerda Chile reúne a viejos amigos, compañeros y compañeras de escenario, familiares, protagonistas de sus más conocidas canciones y represaliados políticos del régimen pinochetista para realizar un recorrido por el interior del Chile trabajador, campesino, poeta y rebelde.
Personaje clave para entender el espíritu del siglo XVIII francés, Madame du Deffand (1697-1780) se ha convertido en la más perfecta y lúcida encarnación de cierta enfermedad del alma, el ennui, el tedio de vivir, el escepticismo llevado a sus últimas consecuencias: el aburrimiento. En 1718 se casó con el marqués Du Deffand y, tras una discreta separación de hecho, se hizo amante del regente. Invitada habitual en la corte de Sceaux, fue íntima amiga de la duquesa Del Maine y amante del presidente del parlamento. Cerca ya de los 50 años, se decidió a formar su propio salón en París, al cual acudirían, entre otros, Voltaire, D;Alembert, Montesquieu, Madame de Staal, y el último y más apasionado amor de su vida: el escritor inglés Horace Walpole. Su extensa correspondencia descubre un estilo que, según Sainte-Beuve, es «junto al de Voltaire, en la prosa, el más clásico y puro de esta época». Madame du Deffand pasa revista a los acontecimientos de una sociedad en donde el ingenio, la defensa del gusto y el culto a la inteligencia eran valores en alza. Sin embargo, sus cartas rebasan con mucho el género de la crónica mundana, y ello porque la marquesa vive, como ha dicho Cioran, azotada por el «flagelo de la lucidez».
Donde se guardan los libros es un recorrido por las bibliotecas de veinte reconocidos autores españoles contemporáneos: Javier Marías, Mario Vargas Llosa, Arturo Pérez-Reverte, Jesús Ferrero, Clara Janés, Soledad Puértolas, Fernando Savater, Gustavo Martín Garzo, Clara Janés, Luis Mateo Díez, Antonio Gamoneda; Cada uno habla de cómo se relaciona con los libros, del orden y su ubicación en los estantes, de las lecturas que en su momento le fueron decisivas o de cómo su biblioteca se ha ido construyendo con el tiempo, a veces de manera no pensada y caprichosa. Su centenar de fotografías repara en rincones y detalles de estos autores: un universo, también autobiográfico, de adornos, figuritas, objetos o minúsculos exvotos que acaban desbaratando los estantes. Un libro imprescindible para los amantes de las bibliotecas.
Este libro recolle as conversas que en Vilanova dos Infantes mantivo o xornalista Xosé Manuel del Caño con X. L. Méndez Ferrín sobre historia, literatura e nación. Méndez Ferrín é figura cimeira da cultura galega contemporánea: grande mestre do relato curto, renovador da novela, voz poética rupturista, rigoroso crítico e investigador literario, polémico articulista e infatigable militante da liberación política e social de Galicia. Nestas conversas vai debullando as liñas fundamentais sobre o seu pensamento sobre o pasado antigo e recente do territorio que comprende a vella Gallaecia, a nosa literatura, o panorama internacional e as posibilidades de apertura de novos camiños dentro dun horizonte de esperanza que comeza a agromar.
La monumental obra de Josep Pla (Palafrugell 1897-Llofriu 1981), que abarca casi treinta mil páginas, es una memoria vivísima del siglo XX. Pla es el último personaje de la literatura catalana y su vida presenta un interés fuera de lo común. Esta biograf
Pocos escritores han tenido una vida tan paradójica como H.P. Lovecraft, el excéntrico y solitario «escritor de espantos» de Providence, considerado por todos como el gran maestro del horror sobrenatural. Sin embargo, Lovecraft murió en el más completo anonimato, sin haber visto editado en vida un volumen de sus narraciones. Fue un misántropo incurable, y sin embargo era apreciado por todos los que le conocieron y se vio rodeado por un círculo de fieles admiradores que lucharon denodadamente para rescatar su obra del olvido. Fue un gran materialista científico enfangado en seudocientíficas teorías racistas, que abandonó en sus últimos años, volviéndose una especie de demócrata liberal. Se consideraba un caballero victoriano que escribía por puro placer, pero su falta de recursos económicos lo llevó a ganarse la vida penosamente haciendo correcciones y revisiones de estilo para literatos de ínfima categoría, manteniendo además una abrumadora correspondencia de no menos de 100.000 cartas -una cifra nada desdeñable para un aristócrata que cultiva una estudiada pose de tedio e indolencia-. El estudio biográfico de Sprague de Camp narra de forma fascinante los extraños hábitos de Lovecraft, su tragicómica carrera literaria y conyugal, su decisivo papel en el origen del fandom de ciencia ficción y de terror, y cómo sus pesadillas, sueños y neurosis llegaron a entremezclarse con el hilo narrativo de sus historias, contribuyendo a cimentar la leyenda que surgió después de su muerte.
Historiadora y autora de novelas, fotografías y reportajes, Annemarie fue una mujer adelantada a su tiempo. Su depresión y su dependencia de las drogas sólo fueron el reflejo del mundo escindido de una juventud desconsolada.
"Ryszard Kapuscinski fue uno de los últimos grandes periodistas del gran siglo de la prensa. Convertido ya en vida en un mito, una figura intocable, un maestro cuyas enseñanzas corrían el riesgo de ser tan malinterpretadas como plagiadas por ejércitos de epígonos, discípulos e imitadores, la muerte no ha hecho más que alargar la leyenda. Kapuscinski, que era la personificación de la vida, corría el riesgo de transformarse en una pétrea imagen de sí mismo, encarnando los deseos, esperanzas y hasta los prejuicios de quienes le alzaban hasta un pedestal que él nunca había buscado. Por eso la biografía de Beata Nowacka y Zygmunt Ziatek tiene la virtud de devolvernos al hombre, al ser humano, con todas sus virtudes y defectos, con todas sus inconsecuencias y debilidades, pero también con todas sus grandezas, sus trabajos y sus luchas, sus tristezas y alegrías, sus éxitos y sus fracasos. En las páginas de este libro Kapuscinski respira y vive, nos hace entrar en esa búsqueda que fue su vida, en sus exotismos lejanos y también en sus banalidades de vida común y corriente, de envidias ajenas y anhelos propios. Los autores nos llevan desde las hambres de una Segunda Guerra Mundial vivida en los confines de Europa hasta la cima de una profesión que le debió mucho al prodigio de una época y a las posibilidades que Kapuscinski, con su pluma de escritor y su intuición de periodista, supo aprovechar como pocos." De la introducción de José María Faraldo
Este libro, publicado originalmente en 1971, fue el primero que trató la figura y la envergadura de la obra de uno de los escritores más importantes de la ciencia ficción: Ray Bradbury. Del libro dijo Bradbury: "Garci ha sido un pionero porque es el únic
Oscar Wilde murió exiliado en París en noviembre de 1900 a la temprana edad de 46 años, tan sólo tres después de salir de prisión, en la ruina moral y económica, fuertemente alcoholizado, incapaz de escribir una línea. El escritor, dramaturgo y poeta irlandés entendía la vida como una obra de arte y según dijo en numerosas ocasiones era en su vida donde había puesto todo su genio, mientras que en su obra sólo su talento. Le gustaba mirarse en el espejo de 'La Divina comedia' y comparar sus momentos vitales con los de la obra de Dante. Su vida es el drama perfecto de quien ha alcanzado todo lo que el mundo puede ofrecerle para luego perderlo de golpe. 'La divina comedia de Oscar Wilde', de Javier de Isusi, ateniéndose fielmente a lo que se sabe de la existencia del escritor, desborda esos límites para imaginar lo que podría haber pasado por dentro de su alma en esos tres últimos años. Rinde además un prolijo homenaje a toda su obra mediante citas y referencias textuales que transmiten buena parte de las ideas de Wilde, todo ello contado a través de sus encuentros con las personas que más le acompañaron durante ese periodo final.
El lector tiene en sus manos un auténtico acontecimiento literario, que obtuvo, entre otros galardones, el Grand Prix de biografía de la Academia Francesa. Ghislain de Diesbach ha conseguido lo que parecía imposible: escribir una nueva biografía de Proust que superase a la ya mítica de Painter. Y lo ha logrado entre otras cosas porque ha podido consultar abundante documentación inaccesible en la época de Painter, como la monumental Correspondencia general de Marcel Proust en 19 volúmenes, compilada por Philip Kolb, que resulta clave para completar el perfil del biografiado. El resultado es un riguroso y apasionante retrato de una de las personalidades literarias más trascendentales del siglo XX, escrito con un estilo elegante, sensible y con destellos de incisivo humor. Esta biografía nos descubre el universo personal del escritor, sus coqueterías, intrigas, tormentos, pasiones y placeres; y relata la transformación de un joven enfermizo y sensible en maestro de la prosa y gloria nacional. Por sus páginas desfilan la familia, las amistades, los amantes y amores imposibles de Proust, los hombres y mujeres de la alta sociedad que frecuentó y convirtió después en personajes de su magna obra, las grandes figuras de la cultura francesa de la época, como Gide, Cocteau, Paul Morand, los editores Gaston Gallimard y Bernard Grasset... «Una biografía que se lee como una novela» (A. Colin-Simard, Le Journal du Dimanche). «El libro se devora como si uno no supiera nada de Proust y fuese descubriendo a un personaje misterioso, imprevisible e inquietante» (Marcel Schneider, Le Figaro Littéraire). «Uno siempre se quedará corto al admirar y alabar el trabajo, la vasta cultura, penetración, independencia de juicio y brío de la escritura que demuestra esta biografía... Accesible tanto al profano como al proustiano ya versado, he aquí un libro que está destinado a convertirse en un clásico» (Bruno de Cessole). «De la adulación al esnobismo, después al cinismo y finalmente a la literatura: tal es la trayectoria de Proust que aquí se nos restituye... Un libro admirable» (Michel Crepu, La Croix). «Inspirada y clara, de una inteligencia entusiasta y lúcida. Una biografía indispensable» (Michel Braudeau, Le Monde). «Un libro que nadie debe perderse. Una maravilla que relega al estante de los recuerdos de los buenos recuerdos la biografía del inglés Painter» (Carlos Pujol). «Nueva, original y seductora biografía» (Rafael Conte).
Edició commemorativa de la biografia de l'autora amb motiu del Centenari del seu naixement (1918-2018) Maria Aurèlia Capmany i Farnés (Barcelona, 1918-1991) va ser mestra, novel·lista, actriu, autora i directora teatral, va escriure un gran nombre d?articles d?opinió en multitud de mitjans escrits i va ser una de les personalitats més destacades de la segona meitat del segle XX al nostre país pel seu activisme cultural i polític, per la seva oposició frontal a la dictadura franquista, pel seu ideari pioner dins el feminisme i per la seva implicació en la política cultural i municipal des d?una òptica innovadora del catalanisme d?esquerres. Va ser regidora de Cultura (1984-1988) i d'Edicions i Publicacions (1988-1991) de l'Ajuntament de Barcelona. El seu biògraf, Agustí Pons, ens permet, en aquesta edició commemorativa, seguir encara amb més detall els passos de Maria Aurèlia Capmany a través de tots els seus compromisos vitals: des d?una formació intel·lectual sorgida de l?Institut-Escola fins a una culminació artística, cultural i política, sempre fonamentada en un fort sentiment de catalanitat, un anhel constant de justícia social, una defensa a ultrança dels drets de la dona i un compromís absolut amb la llengua catalana. El lector trobarà en aquest llibre, doncs, el recorregut biogràfic i el llegat cultural i social d?una de les dones més extraordinàries que ha donat aquest país en el decurs de l?últim segle. Justament, l?època d?una dona. D?una gran dona.