El siglo XIX es el siglo de la música; se considera un arte popular amado por todos, grandes y pequeños, sabios e ignorantes; las opiniones, las preocupaciones, los apasionamientos y fanatismos, por tal o cual escuela, tal o cual compositor, están a la orden del día. Por ello se aporta aquí una colección de perfectas semblanzas de aquellos grandes genios, que compartieron escalafón social con los grandes hombres de estado, y quizás muy desigualmente, el privilegio de ser ensalzados como semidioses. Esta colección satisface el vivo interés que inspira su vida y el desenvolvimiento de su genio, con datos rigurosamente históricos y escogidos concienzudamente, y con una crítica amplia, profunda y brillante, no frívola y ligera, fugitivo reflejo de los gustos y opiniones del momento.
Comencé la lectura de esta biografía familiar al poco tiempo de conocer a Paula Abad en unas jornadas sobre la mujer en San Martín de Valdeiglesias, donde vivo. De pronto, empezó a hablar del Ikigai. Yo, jamás había oído hablar de este término japonés y despertó mi curiosidad. Escuchándola declamar, pues además es una excelente poeta, supe que se trataba de encontrar el sentido de nuestra vida. Pronto conectamos y empezamos a hablar. Me contó que hacía tiempo había escrito su autobiografía, ?Parirse a sí misma? así como relatos cortos, novelas, cuentos? y que ahora quería publicar una biografía familiar, titulada: ?Alberta y Rafaela?. Leyendo esta, pude descubrir dos cosas. Por un lado, un relato tan claro como cercano, no solo en la forma, sino también en el fondo. La profundidad de sus reflexiones en cuanto al significado de la vida, o el porqué de nuestra misión en la tierra, cala hondo, porque es algo que a todos nos atañe, tarde o temprano. Cualquiera que tenga un mínimo de sensibilidad se habrá hecho la eterna pregunta de ?para qué estamos aquí? Y, por otro lado, me impactó una cierta angustia por el inexorable paso del tiempo, comprobar que tempus fugit, como decía Virgilio. Por eso, porque tengo tan claro que el Ikigai de Paula es contar historias, propias o ajenas, la animo a que siga adelante, con ese don tan preciado con que la vida le ha obsequiado, que es la escritura. Pero sobre todo, que las dé a conocer. Sácalas del cajón, Paula, muestra a todo el mundo ese ser tan maravilloso que llevas dentro. Rocío Pérez
Hasta el momento, solo los trabajos científicos de 17 mujeres han sido galardonados con el Premio Nobel. Marie Curie fue la primera, en 1903 y 1911, seguida de su hija Irène Joliot-Curie en 1935, pero otras permanecen en la sombra. Son conocidas las biólogas Françoise Barré-Sinoussi, premiada en 2008, Barbara McClintock (1983) y Rita Levi-Montalcini (1986), pero ¿quién ha oído hablar de Linda Buck, Ada Yonath, Elizabeth Blackburn o Tu Youyou? Este libro presenta las trayectorias, a menudo sorprendentes, de estas mujeres que alcanzaron la excelencia en un medio que fue y sigue siendo en gran medida masculino. ¿De dónde surge su curiosidad? ¿Cómo conciliaron la investigación con la vida familiar? ¿Cómo las acogió el mundo científico? Esta brillante serie de biografías muestra la diversidad de sus orígenes sociales y sus características particulares, con una feroz independencia de espíritu y una perseverancia a toda prueba como puntos comunes. El cuadro científico no es menos variado, desde el núcleo atómico hasta los ribosomas y los genes saltarines, aunque solo existen tres mujeres Premios Nobel en el ámbito de la física. Este libro es una oportunidad para reflexionar sobre la importancia cultural y social del género en la investigación científica. La vieja máxima de «La mente no tiene sexo» no deja de verificarse.
Aquell Nadal va ser desolador. Manuel Barbero va llevar-se el 24 de desembre del 2013 amb la notícia que un professor d?Educació Física havia estat abusant sexualment d?un dels seus fills. En Manuel, de petit, també havia estat víctima d?abusos, i sabia perfectament el túnel del terror que hauria de travessar en Toni. El primer impuls va ser fer justícia pel seu compte, però per sort es va fer enrere i va decidir que mouria cel i terra per destapar altres abusos soferts en aquella escola i d?altres, i els trauria a la llum pública. Gràcies a ell, el «cas Maristes» està damunt la taula de gent que volia mirar cap a una altra banda. Aquest és el relat en primera persona d?un home que ha ajudat la justícia a fer justícia, i que ha ajudat a molta gent com ell i el seu fill a aixecar el cap i tirar endavant sense sentir-se culpables d?haver-se creuat amb el dimoni. «Innocència i despreocupació. La millor etapa de l?ésser humà. La infància com a síntesi de tendresa i d?amor. És una sentència amb peus de fang. Hauria de ser d?acer. Que els ho preguntin a tots aquells que es limiten a sobreviure-hi, a la infància. Pregunteu-m?ho.»
Aquella Navidad fue desoladora. Manuel Barbero se levantó el 24 de diciembre del 2013 con la noticia de que un profesor de Educación Física había abusado sexualmente de uno de sus hijos. Cuando era niño, Manuel también había sufrido abusos y conocía la perfección el túnel aterrador que tendría que recorrer Toni. Su primer impulso fue hacer justicia por su cuenta, pero por suerte se arrepintió y decidió mover cielo y tierra para destapar otros abusos que habían tenido lugar en la misma y en otras escuelas y exponerlos públicamente. Gracias a él, el caso Maristas está sobre la mesa de personas que querrían mirar hacia otro lado. Este es el relato en primera persona de un hombre que ha presionado a la justicia para que hiciera justicia y que ha ayudado a muchas personas como él y su hijo a alzar la cabeza y seguir adelante sin sentirse culpables de haberse topado con el demonio. «Inocencia y despreocupación, la mejor etapa del ser humano, la infancia como síntesis de ternura y de amor: es una sentencia con pies de barro, aunque tendrían que ser de acero. Que se lo pregunten a todos los que se limitan a sobrevivir en la infancia. Preguntádmelo a mí.»
Raymond Queneau aseguraba que de todos los artistas contemporáneos, Miró 'pasa por ser el más secreto'. Su marchante francés, Pierre Loeb, no dudaba en afirmar que 'era el hombre más misterioso, el más impenetrable que he conocido en mi vida', y Joan Prats, amigo de infancia del artista, decía: 'lo sé todo de él y no sé nada de él'. Miró es el único gran artista que revolucionó el arte del siglo xx que no contaba con una biografía exhaustiva. Hay muchos libros que estudian desde el punto de vista académico su obra, pero hacía falta una investigación que tratara de desvelar el enigma Miró, basada en la consulta de archivos y testimonios inéditos. Joan Miró. El niño que hablaba con los árboles desmiente clichés y desvela la titánica lucha de superación personal de un hombre que tuvo que enfrentarse a sus demonios interiores, a sus padres y a su entorno; resitúa a Miró en el centro de la vibrante familia vanguardista y sigue el hilo de sus relaciones con Picasso, Picabia, Tzara, Breton, Bataille, Leiris, Duchamp, Kandinski, los expresionistas abstractos norteamericanos o la filosofía zen, hasta convertirse en un artista total que abarcó poesía, música, arquitectura, escultura, performance, danza y teatro. El libro incide en sus hasta hoy desconocidas relaciones sentimentales, reconstruye por qué se ausentó de España durante la Guerra Civil y cómo se las arregló para sobrevivir durante los años más duros del franquismo. La biografía se centra en los años 1893-1947, fecha de su primer viaje a Estados Unidos, y se completa con un largo epílogo con los sucesos más destacados hasta su muerte en 1983.
Lola Anglada Sarriera fou un personatge de gran rellevància històrica i cultural, una artista compromesa amb la societat catalana del seu temps.La Diputació de Barcelona, amb l'edició d'aquest llibre, vol contribuir a ampliar la difusió d'aquesta gran artista que sovint ha estat silenciada i oblidada pel fet de ser dona, artista i catalanista. Les memòries de Lola Anglada dibuixen una vida, una època i il.lustren tot un segle d'història de Catalunya. I també precisen l'abast del compromís personal d'aquesta polifacètica artista amb una visió del país i de la societat, carregada de modernitat, de progrés, de justícia i d'equitat.
Un relato sobre la corta y fulgurante existencia de Mozart: un genio que compuso su primer minueto a los seis años y su primera ópera a los once. La imagen del niño prodigio, empolvado y con peluca, le persigue y es difícil de destruir; sin embargo, consigue escapar de esa trampa, aunque para ello paga un elevado precio en penas y sufrimientos. El genio continúa desarrollándose en Viena, donde ha conquistado la libertad a un alto precio. Sus últimos años, los más difíciles, contemplan la eclosión de innumerables obras maestras, conciertos para piano, música vocal y partituras de cámara. En la vida cotidiana de Mozart, las risas más francas se mezclan siempre con las lágrimas. Queda un misterio por descubrir. ¿Por qué es su música tan reconfortante para el alma? Una interesante colección con un cómodo formato que aborda un gran número de temas, desde arqueología y arte pasando por cultura, historia y literatura hasta ciencia y religión, con un punto de vista ameno. La narración se acompaña de ilustraciones y cuadros sinópticos con rigurosos datos históricos. Una documentada colección para todos aquellos que buscan una introducción exhaustiva al tema que se expone.
Autor de algunos de los cuadros emocionalmente más expresivos de la historia, Van Gogh utilizó el arte para mostrar su propia reacción al mundo que le rodeaba. El artista conocía las innovaciones de su época, que aplicó a su obra para dotarla de una nueva expresividad. Al mismo tiempo, hablaba con la máxima lucidez sobre cómo el color y las líneas le ayudaban a alcanzar el objetivo que se había impuesto como artista: transmitir el éxtasis y la desesperación de la vida. «Aunque estoy a menudo en las profundidades de la miseria, todavía hay tranquilidad, armonía pura y música dentro de mí». así es... Esta colección presenta la historia del arte de forma visual y atractiva. Cada volumen contiene, además de textos muy amenos escritos por expertos en historia del arte, ilustraciones hechas expresamente para esta colección por algunos de los mejores ilustradores del mundo. Históricamente precisos y fruto de una investigación meticulosa, las ilustraciones dan vida a la historia de cada artista y explican el contexto de su obra y sus influencias. Los amantes del arte encontrarán en esta colección una introducción vívida y accesible a la vida y la obra de los artistas.
El siglo XIX es el siglo de la música; se considera un arte popular amado por todos, grandes y pequeños, sabios e ignorantes; las opiniones, las preocupaciones, los apasionamientos y fanatismos, por tal o cual escuela, tal o cual compositor, están a la orden del día. Por ello se aporta aquí una colección de perfectas semblanzas de aquellos grandes genios, que compartieron escalafón social con los grandes hombres de estado, y quizás muy desigualmente, el privilegio de ser ensalzados como semidioses. Esta colección satisface el vivo interés que inspira su vida y el desenvolvimiento de su genio, con datos rigurosamente históricos y escogidos concienzudamente, y con una crítica amplia, profunda y brillante, no frívola y ligera, fugitivo reflejo de los gustos y opiniones del momento.
Comencé la lectura de esta biografía familiar al poco tiempo de conocer a Paula Abad en unas jornadas sobre la mujer en San Martín de Valdeiglesias, donde vivo. De pronto, empezó a hablar del Ikigai. Yo, jamás había oído hablar de este término japonés y despertó mi curiosidad. Escuchándola declamar, pues además es una excelente poeta, supe que se trataba de encontrar el sentido de nuestra vida. Pronto conectamos y empezamos a hablar. Me contó que hacía tiempo había escrito su autobiografía, ?Parirse a sí misma? así como relatos cortos, novelas, cuentos? y que ahora quería publicar una biografía familiar, titulada: ?Alberta y Rafaela?. Leyendo esta, pude descubrir dos cosas. Por un lado, un relato tan claro como cercano, no solo en la forma, sino también en el fondo. La profundidad de sus reflexiones en cuanto al significado de la vida, o el porqué de nuestra misión en la tierra, cala hondo, porque es algo que a todos nos atañe, tarde o temprano. Cualquiera que tenga un mínimo de sensibilidad se habrá hecho la eterna pregunta de ?para qué estamos aquí? Y, por otro lado, me impactó una cierta angustia por el inexorable paso del tiempo, comprobar que tempus fugit, como decía Virgilio. Por eso, porque tengo tan claro que el Ikigai de Paula es contar historias, propias o ajenas, la animo a que siga adelante, con ese don tan preciado con que la vida le ha obsequiado, que es la escritura. Pero sobre todo, que las dé a conocer. Sácalas del cajón, Paula, muestra a todo el mundo ese ser tan maravilloso que llevas dentro. Rocío Pérez
Hasta el momento, solo los trabajos científicos de 17 mujeres han sido galardonados con el Premio Nobel. Marie Curie fue la primera, en 1903 y 1911, seguida de su hija Irène Joliot-Curie en 1935, pero otras permanecen en la sombra. Son conocidas las biólogas Françoise Barré-Sinoussi, premiada en 2008, Barbara McClintock (1983) y Rita Levi-Montalcini (1986), pero ¿quién ha oído hablar de Linda Buck, Ada Yonath, Elizabeth Blackburn o Tu Youyou? Este libro presenta las trayectorias, a menudo sorprendentes, de estas mujeres que alcanzaron la excelencia en un medio que fue y sigue siendo en gran medida masculino. ¿De dónde surge su curiosidad? ¿Cómo conciliaron la investigación con la vida familiar? ¿Cómo las acogió el mundo científico? Esta brillante serie de biografías muestra la diversidad de sus orígenes sociales y sus características particulares, con una feroz independencia de espíritu y una perseverancia a toda prueba como puntos comunes. El cuadro científico no es menos variado, desde el núcleo atómico hasta los ribosomas y los genes saltarines, aunque solo existen tres mujeres Premios Nobel en el ámbito de la física. Este libro es una oportunidad para reflexionar sobre la importancia cultural y social del género en la investigación científica. La vieja máxima de «La mente no tiene sexo» no deja de verificarse.
Aquell Nadal va ser desolador. Manuel Barbero va llevar-se el 24 de desembre del 2013 amb la notícia que un professor d?Educació Física havia estat abusant sexualment d?un dels seus fills. En Manuel, de petit, també havia estat víctima d?abusos, i sabia perfectament el túnel del terror que hauria de travessar en Toni. El primer impuls va ser fer justícia pel seu compte, però per sort es va fer enrere i va decidir que mouria cel i terra per destapar altres abusos soferts en aquella escola i d?altres, i els trauria a la llum pública. Gràcies a ell, el «cas Maristes» està damunt la taula de gent que volia mirar cap a una altra banda. Aquest és el relat en primera persona d?un home que ha ajudat la justícia a fer justícia, i que ha ajudat a molta gent com ell i el seu fill a aixecar el cap i tirar endavant sense sentir-se culpables d?haver-se creuat amb el dimoni. «Innocència i despreocupació. La millor etapa de l?ésser humà. La infància com a síntesi de tendresa i d?amor. És una sentència amb peus de fang. Hauria de ser d?acer. Que els ho preguntin a tots aquells que es limiten a sobreviure-hi, a la infància. Pregunteu-m?ho.»
Aquella Navidad fue desoladora. Manuel Barbero se levantó el 24 de diciembre del 2013 con la noticia de que un profesor de Educación Física había abusado sexualmente de uno de sus hijos. Cuando era niño, Manuel también había sufrido abusos y conocía la perfección el túnel aterrador que tendría que recorrer Toni. Su primer impulso fue hacer justicia por su cuenta, pero por suerte se arrepintió y decidió mover cielo y tierra para destapar otros abusos que habían tenido lugar en la misma y en otras escuelas y exponerlos públicamente. Gracias a él, el caso Maristas está sobre la mesa de personas que querrían mirar hacia otro lado. Este es el relato en primera persona de un hombre que ha presionado a la justicia para que hiciera justicia y que ha ayudado a muchas personas como él y su hijo a alzar la cabeza y seguir adelante sin sentirse culpables de haberse topado con el demonio. «Inocencia y despreocupación, la mejor etapa del ser humano, la infancia como síntesis de ternura y de amor: es una sentencia con pies de barro, aunque tendrían que ser de acero. Que se lo pregunten a todos los que se limitan a sobrevivir en la infancia. Preguntádmelo a mí.»
Raymond Queneau aseguraba que de todos los artistas contemporáneos, Miró 'pasa por ser el más secreto'. Su marchante francés, Pierre Loeb, no dudaba en afirmar que 'era el hombre más misterioso, el más impenetrable que he conocido en mi vida', y Joan Prats, amigo de infancia del artista, decía: 'lo sé todo de él y no sé nada de él'. Miró es el único gran artista que revolucionó el arte del siglo xx que no contaba con una biografía exhaustiva. Hay muchos libros que estudian desde el punto de vista académico su obra, pero hacía falta una investigación que tratara de desvelar el enigma Miró, basada en la consulta de archivos y testimonios inéditos. Joan Miró. El niño que hablaba con los árboles desmiente clichés y desvela la titánica lucha de superación personal de un hombre que tuvo que enfrentarse a sus demonios interiores, a sus padres y a su entorno; resitúa a Miró en el centro de la vibrante familia vanguardista y sigue el hilo de sus relaciones con Picasso, Picabia, Tzara, Breton, Bataille, Leiris, Duchamp, Kandinski, los expresionistas abstractos norteamericanos o la filosofía zen, hasta convertirse en un artista total que abarcó poesía, música, arquitectura, escultura, performance, danza y teatro. El libro incide en sus hasta hoy desconocidas relaciones sentimentales, reconstruye por qué se ausentó de España durante la Guerra Civil y cómo se las arregló para sobrevivir durante los años más duros del franquismo. La biografía se centra en los años 1893-1947, fecha de su primer viaje a Estados Unidos, y se completa con un largo epílogo con los sucesos más destacados hasta su muerte en 1983.
Lola Anglada Sarriera fou un personatge de gran rellevància històrica i cultural, una artista compromesa amb la societat catalana del seu temps.La Diputació de Barcelona, amb l'edició d'aquest llibre, vol contribuir a ampliar la difusió d'aquesta gran artista que sovint ha estat silenciada i oblidada pel fet de ser dona, artista i catalanista. Les memòries de Lola Anglada dibuixen una vida, una època i il.lustren tot un segle d'història de Catalunya. I també precisen l'abast del compromís personal d'aquesta polifacètica artista amb una visió del país i de la societat, carregada de modernitat, de progrés, de justícia i d'equitat.
Un relato sobre la corta y fulgurante existencia de Mozart: un genio que compuso su primer minueto a los seis años y su primera ópera a los once. La imagen del niño prodigio, empolvado y con peluca, le persigue y es difícil de destruir; sin embargo, consigue escapar de esa trampa, aunque para ello paga un elevado precio en penas y sufrimientos. El genio continúa desarrollándose en Viena, donde ha conquistado la libertad a un alto precio. Sus últimos años, los más difíciles, contemplan la eclosión de innumerables obras maestras, conciertos para piano, música vocal y partituras de cámara. En la vida cotidiana de Mozart, las risas más francas se mezclan siempre con las lágrimas. Queda un misterio por descubrir. ¿Por qué es su música tan reconfortante para el alma? Una interesante colección con un cómodo formato que aborda un gran número de temas, desde arqueología y arte pasando por cultura, historia y literatura hasta ciencia y religión, con un punto de vista ameno. La narración se acompaña de ilustraciones y cuadros sinópticos con rigurosos datos históricos. Una documentada colección para todos aquellos que buscan una introducción exhaustiva al tema que se expone. 
Autor de algunos de los cuadros emocionalmente más expresivos de la historia, Van Gogh utilizó el arte para mostrar su propia reacción al mundo que le rodeaba. El artista conocía las innovaciones de su época, que aplicó a su obra para dotarla de una nueva expresividad. Al mismo tiempo, hablaba con la máxima lucidez sobre cómo el color y las líneas le ayudaban a alcanzar el objetivo que se había impuesto como artista: transmitir el éxtasis y la desesperación de la vida. «Aunque estoy a menudo en las profundidades de la miseria, todavía hay tranquilidad, armonía pura y música dentro de mí». así es... Esta colección presenta la historia del arte de forma visual y atractiva. Cada volumen contiene, además de textos muy amenos escritos por expertos en historia del arte, ilustraciones hechas expresamente para esta colección por algunos de los mejores ilustradores del mundo. Históricamente precisos y fruto de una investigación meticulosa, las ilustraciones dan vida a la historia de cada artista y explican el contexto de su obra y sus influencias. Los amantes del arte encontrarán en esta colección una introducción vívida y accesible a la vida y la obra de los artistas.