Este libro constituye un sentido y documentado homenaje a la figura y trabajo del cantautor catalán Lluis Llach. A través de testimonios directos de quienes compartieron con él vida o escenario, los autores realizan un recorrido minucioso sobre los acontecimientos políticos y sociales claves para la comprensión de la trayectoria de este artista. Una obra supervisada por el propio protagonista que recoge algunos de sus canciones y fotografías más significativas.
Desesperado intérprete de la mutación social de Italia, Pasolini ha tratado ininterrumpidamente de comunicar con su obra el fundamento de su herética trasgresión, pero sobre todo de sus sueños imposibles, de su ser como poeta. Con rigor metodológico y analítico, a través de un detallado estudio de sus escritos publicados en vida o póstumos, Martellini firma un denso retrato del último intelectual del siglo pasado. La crítica lúcida y apasionada que Pasolini acomete a través de una obra de registros complejos, desde la reivindicación poética de la lengua friulana, hasta una filmografía vigorosa e incómoda, pasando por las tribunas de la prensa y el ensayo, ponía al descubierto las miserias de una sociedad remodelada por el neocapitalismo, un escenario que en la actualidad no ha hecho más que agravarse, restituyendo una sorprendente actualidad a las ideas de Pasolini.
Una biografía y una mirada personal sobre el cantautor español Joaquín Sabina. Pongamos que hablo de Joaquín es un intento por acercarse a la deslumbrante personalidad del cantautor español más aplaudido. Joaquín Sabina es un fenómeno que supera el estricto ámbito de la música. Considerado como el autor que ha aportado una nueva dimensión a la música popular en lengua castellana, su reconocimiento en España y América Latina supera todas las previsiones. Joaquín Carbonell también es cantautor. Y periodista. Y conoce a Sabina desde 1978. Desde entonces ha compartido muchos momentos de la vida de éste. Ha asistido a numerosos conciertos y ha sido testigo del nacimiento de una carrera artística deslumbrante. Este libro ha sido elaborado a lo largo de tres años y supone una aproximación documentada y rigurosa a la vida del cantautor de Úbeda. Pero además aporta la mirada personal de otro cantautor como el propio Carbonell. Pongamos que hablo de Joaquín incluye el testimonio original de numerosos amigos y colegas de Sabina, de quienes lo han conocido en sus facetas laboral y profesional y también de quienes forman o han formado parte de su círculo más íntimo. El resultado es un retrato que nos ayudará a descubrir cada rincón de este creador irrepetible, complejo y desconcertante, admirado, odiado, envidiado y, sobre todo, idolatrado por millones de admiradores en todo el mundo.
Encara avui busquem en què consisteix una bona educació. Fa més de 100 anys, Dewey afirmà que educar no és ensinistrar, que la transmissió de coneixements no és comunicació, que els professors no tan sols han de conéixer la seua matèria sinó també els seus alumnes. la revolució copernicana que proposa ens ensenya que una bona escola no és aquella que té instal·lacions excel·lents sinó professors excel·lents
«Oates sabe que ya has visto a Marilyn Monroe. La reconocerías en cualquier parte. Tantas imágenes, tantas historias que ya han echado raíces en tu mente. Pero su fuerza y su talento consiste en limitarse a señalar los detalles y traerla de vuelta a la vida, a ella y a todo el siglo: la muchacha desnuda, el terciopelo rojo, las plantas de sus pies.»Bethany Schneider, Newsday «Socorro, siento que la Vida se acerca.» Marilyn Monroe era puro fuego, sexualidad a flor de piel, romances turbulentos; pero también era frágil, una mujer asustada y repleta de inseguridades que buscaba en otros -el Ex Deportista, el Dramaturgo o el Presidente- ese amor que ella misma se negaba. Una artista emblemática cargada de conflictos y temores, de pasiones desatadas; una niña que no dejó de huir hacia delante, y llegó a burlar a la propia muerte para convertirse en leyenda. Tras una exhaustiva documentación, Joyce Carol Oates redibuja la vida interior de Norma Jeane Baker -la pequeña sin padre, la mujer dependiente de tranquilizantes y estimulantes, la malograda actriz y amante- y a su «Amiga Mágica del Espejo», la idolatrada rubia que el mundo llegó a conocer como Marilyn Monroe. ** Premio Ja! Bilbao por el «modernísimo humor negro» de su obra. La crítica ha dicho...«Dramática, provocativa e inquietantemente sugerente, Blonde es tan explosiva como su protagonista, la legendaria Marilyn Monroe. En una prosa impresionista de elevada potencia, Oates crea un retrato sorprendente y conmovedor de la estrella mítica y de la sociedad que la creó y le falló.»Publishers Weekly «Oates nos hace vivir la vida de Marilyn Monroe. Y es un verdadero infierno. Y es brillante. Porque nos querremos arrancar los ojos para dejar de mirar, y es imposible.»Ann Patchett, The Times «Oates rebosa testosterona, y su último libro es agresivo y atrevido. Quiere que miremos a un personaje mítico con nuevos ojos, pero no con los de la cámara, sino con nuestros ojos más humanos.»Philip Weiss, New York Observer «En lo referente a Marilyn Monroe, el público siempre se quedaba en el exterior y miraba hacia el interior, pero he aquí que en esta nueva y apasionante novela, Blonde, Joyce Carol Oates revierte ese proceso al plantarse en el interior de la torturada psique de la actriz para rematar un retrato perturbadoramente íntimo.»John Thomas, Playboy «Oates se libera de los corsés de una renarración periodística de hechos archiconocidos y crea con verdadera maestría una potente tragedia norteamericana profundamente inquietante.»Susan Tekulve, Book Magazine «Una novela que nos va ganando y absorbiendo a medida que vamos pasando las páginas hasta seducirnos por completo.»Jason S. Polley, Revista Arcadia «Un libro potente e hipnótico.»Elaine Showalter, Literary Review «La obra más importante de la prolífica carrera de Oates.»Dan Cryer, Newsday «Una magnífica obra, escrita con parte de esa frenética inspiración con la que Marilyn Monroe vivió su vida. Si no ha leído aún a Joyce Carol Oates, no lo deje por más tiempo. Empiece aquí y ahora.»Susan Jeffreys, The Independent
Rafael de León sevillano, de 1908 fue homosexual confeso, rompedor de todos los moldes, poeta y autor de canciones como Ojos verdes, La Zarzamora, Tatuaje, María de la O, La Lirio ¿Quién no sabe un estribillo, un verso, hasta una canción de el más recordado de los olvidados (y viceversa), del autor indisolublemente vinculado a creadores de la talla de Antonio Quintero y el maestro Quiroga? Al hilo de la vida de Rafael de León, Molina ofrece al lector una especie de cinematógrafo por el que desfilan poetas, cantantes, intérpretes, espectáculos, comidillas También, sus poemas y coplas, y las fichas exactas de los espectáculos con sus elencos y datos curiosísimos... Y una galería impagable de personajes como Imperio Argentina, Raquel Meller, Estrellita Castro, La Argentinita, Miguel de Molina, La Parrala, Mari Paz, y la Piquer y Juanita Reina y Lola Flores y Caracol y Carmen Morell... Y así, hasta Rocío Jurado, sin olvidar a otros personajes injustamente olvidados.
Isadora Duncan que resucitó la danza griega no sólo fue una gran bailarina sino una mujer de gran inteligencia y de espíritu original cuya mejor obra resultó ser su vida.
Un libro multidisciplinar con material inédito del humorista y la colaboración especial de Malena Gila, Josema Yuste, Juan Marsé, Luis del Olmo, Javier Cansado, Luis M.ª Ansón y Lluís Bassat.
Lo de Bruce Springsteen se escapa de todo razonamiento sensato. Existen artistas para todos los gustos y momentos, pero con el Boss ocurren cosas extraordinarias. Dotado de un estado de gracia inagotable que provoca pasiones, admiración y respeto incondicional entre unos adeptos que se cuentan por centenares de miles, su obra trasmite autenticidad por la aplastante austeridad y eficacia de sus canciones y la capacidad de emocionar que estas tienen. Mar Cortés y Jordi Bianciotto, tras el éxito de su primer acercamiento al fenómeno Springsteen, entonces centrado en los testimonios de fans catalanes, desplazan ahora su mirada a las visitas del artista a todo el territorio español. A través de estas páginas, creyentes y agnósticos comprobarán la profunda que es la huella que este artista ha ido forjando en nuestro país a lo largo de treinta años. Un libro que recorre en el espacio y el tiempo todos y cada uno de los conciertos y giras desde 1981. (Del prólogo de Manuel Huerga)
La herencia de Janis Joplin permanece viva, conmoviendo aún a nuevas generaciones que, más allá del grito, identifican a la cantantte sureña con la fuerza y la independencia femeninas.
El libro tiene el pálpito de ser la memoria viva de una etapa musical brillantísima, en la que Pepita fue protagonista indiscutible de una privilegiada formación que le permitió proyectarse en su enorme y dilatada carrera artística en vertientes múltiples de compositora, musicóloga, concertista de piano y pedagoga. Entre Pepita la protagonista del libro y Teresina la autora su hija y alumna más brillante, hay un entretejido artístico y humano excepcional. En todo el libro queda patente la extraordinaria vocación y valía de dos mujeres excepcionales, que con gran talento, trabajo titánico y humildad franciscana, forman ya parte, por derecho propio, de la historia de la música contemporánea.
Biografía de una de las mujeres más originales e importantes de la historia del arte español Dotada de un talento que le permitió compaginar múltiples facetas (entre otras, las de pintora, profesora de arte, ceramista, ilustradora, ensayista, escenógrafa o diseñadora de joyas), Maruja Mallo (1902-1995) es una de las mujeres más originales e importantes de la historia del arte español. Amiga de figuras tan destacadas como Salvador Dalí, Federico García Lorca, Pablo Neruda o Ramón Gómez de la Serna; única mujer del grupo de Vallecas y cuya relación sentimental con Rafael Alberti fue muy importante para ambos, así como su amistad con Miguel Hernández; enérgica, brillante, libre, y transgresora con un temible sentido del humor y llena de atractivo, entre 1922 y 1936 asombró y escandalizó a la sociedad de su tiempo, aunque nadie discutía la calidad de su obra, impregnada de surrealismo y cargada también de una oscuridad que parecía presagiar futuros desastres. La guerra civil, que rompió tantos sueños, la llevó al exilio; en América renacerá con grandes lienzos en los que geometría y naturaleza se acoplan con misteriosa armonía. Su regreso a España en 1965 marca una etapa agridulce donde el personaje, a medio camino entre el presente y el pasado, estuvo a punto de devorar a la artista. Una artista que, siempre hermética respecto a su vida personal, solía declarar: "Mi biografía está en mi pintura".
Este libro constituye un sentido y documentado homenaje a la figura y trabajo del cantautor catalán Lluis Llach. A través de testimonios directos de quienes compartieron con él vida o escenario, los autores realizan un recorrido minucioso sobre los acontecimientos políticos y sociales claves para la comprensión de la trayectoria de este artista. Una obra supervisada por el propio protagonista que recoge algunos de sus canciones y fotografías más significativas.
Desesperado intérprete de la mutación social de Italia, Pasolini ha tratado ininterrumpidamente de comunicar con su obra el fundamento de su herética trasgresión, pero sobre todo de sus sueños imposibles, de su ser como poeta. Con rigor metodológico y analítico, a través de un detallado estudio de sus escritos publicados en vida o póstumos, Martellini firma un denso retrato del último intelectual del siglo pasado. La crítica lúcida y apasionada que Pasolini acomete a través de una obra de registros complejos, desde la reivindicación poética de la lengua friulana, hasta una filmografía vigorosa e incómoda, pasando por las tribunas de la prensa y el ensayo, ponía al descubierto las miserias de una sociedad remodelada por el neocapitalismo, un escenario que en la actualidad no ha hecho más que agravarse, restituyendo una sorprendente actualidad a las ideas de Pasolini.
Una biografía y una mirada personal sobre el cantautor español Joaquín Sabina. Pongamos que hablo de Joaquín es un intento por acercarse a la deslumbrante personalidad del cantautor español más aplaudido. Joaquín Sabina es un fenómeno que supera el estricto ámbito de la música. Considerado como el autor que ha aportado una nueva dimensión a la música popular en lengua castellana, su reconocimiento en España y América Latina supera todas las previsiones. Joaquín Carbonell también es cantautor. Y periodista. Y conoce a Sabina desde 1978. Desde entonces ha compartido muchos momentos de la vida de éste. Ha asistido a numerosos conciertos y ha sido testigo del nacimiento de una carrera artística deslumbrante. Este libro ha sido elaborado a lo largo de tres años y supone una aproximación documentada y rigurosa a la vida del cantautor de Úbeda. Pero además aporta la mirada personal de otro cantautor como el propio Carbonell. Pongamos que hablo de Joaquín incluye el testimonio original de numerosos amigos y colegas de Sabina, de quienes lo han conocido en sus facetas laboral y profesional y también de quienes forman o han formado parte de su círculo más íntimo. El resultado es un retrato que nos ayudará a descubrir cada rincón de este creador irrepetible, complejo y desconcertante, admirado, odiado, envidiado y, sobre todo, idolatrado por millones de admiradores en todo el mundo.
Encara avui busquem en què consisteix una bona educació. Fa més de 100 anys, Dewey afirmà que educar no és ensinistrar, que la transmissió de coneixements no és comunicació, que els professors no tan sols han de conéixer la seua matèria sinó també els seus alumnes. la revolució copernicana que proposa ens ensenya que una bona escola no és aquella que té instal·lacions excel·lents sinó professors excel·lents
«Oates sabe que ya has visto a Marilyn Monroe. La reconocerías en cualquier parte. Tantas imágenes, tantas historias que ya han echado raíces en tu mente. Pero su fuerza y su talento consiste en limitarse a señalar los detalles y traerla de vuelta a la vida, a ella y a todo el siglo: la muchacha desnuda, el terciopelo rojo, las plantas de sus pies.»Bethany Schneider, Newsday «Socorro, siento que la Vida se acerca.» Marilyn Monroe era puro fuego, sexualidad a flor de piel, romances turbulentos; pero también era frágil, una mujer asustada y repleta de inseguridades que buscaba en otros -el Ex Deportista, el Dramaturgo o el Presidente- ese amor que ella misma se negaba. Una artista emblemática cargada de conflictos y temores, de pasiones desatadas; una niña que no dejó de huir hacia delante, y llegó a burlar a la propia muerte para convertirse en leyenda. Tras una exhaustiva documentación, Joyce Carol Oates redibuja la vida interior de Norma Jeane Baker -la pequeña sin padre, la mujer dependiente de tranquilizantes y estimulantes, la malograda actriz y amante- y a su «Amiga Mágica del Espejo», la idolatrada rubia que el mundo llegó a conocer como Marilyn Monroe. ** Premio Ja! Bilbao por el «modernísimo humor negro» de su obra. La crítica ha dicho...«Dramática, provocativa e inquietantemente sugerente, Blonde es tan explosiva como su protagonista, la legendaria Marilyn Monroe. En una prosa impresionista de elevada potencia, Oates crea un retrato sorprendente y conmovedor de la estrella mítica y de la sociedad que la creó y le falló.»Publishers Weekly «Oates nos hace vivir la vida de Marilyn Monroe. Y es un verdadero infierno. Y es brillante. Porque nos querremos arrancar los ojos para dejar de mirar, y es imposible.»Ann Patchett, The Times «Oates rebosa testosterona, y su último libro es agresivo y atrevido. Quiere que miremos a un personaje mítico con nuevos ojos, pero no con los de la cámara, sino con nuestros ojos más humanos.»Philip Weiss, New York Observer «En lo referente a Marilyn Monroe, el público siempre se quedaba en el exterior y miraba hacia el interior, pero he aquí que en esta nueva y apasionante novela, Blonde, Joyce Carol Oates revierte ese proceso al plantarse en el interior de la torturada psique de la actriz para rematar un retrato perturbadoramente íntimo.»John Thomas, Playboy «Oates se libera de los corsés de una renarración periodística de hechos archiconocidos y crea con verdadera maestría una potente tragedia norteamericana profundamente inquietante.»Susan Tekulve, Book Magazine «Una novela que nos va ganando y absorbiendo a medida que vamos pasando las páginas hasta seducirnos por completo.»Jason S. Polley, Revista Arcadia «Un libro potente e hipnótico.»Elaine Showalter, Literary Review «La obra más importante de la prolífica carrera de Oates.»Dan Cryer, Newsday «Una magnífica obra, escrita con parte de esa frenética inspiración con la que Marilyn Monroe vivió su vida. Si no ha leído aún a Joyce Carol Oates, no lo deje por más tiempo. Empiece aquí y ahora.»Susan Jeffreys, The Independent
Rafael de León sevillano, de 1908 fue homosexual confeso, rompedor de todos los moldes, poeta y autor de canciones como Ojos verdes, La Zarzamora, Tatuaje, María de la O, La Lirio
¿Quién no sabe un estribillo, un verso, hasta una canción de el más recordado de los olvidados (y viceversa), del autor indisolublemente vinculado a creadores de la talla de Antonio Quintero y el maestro Quiroga? Al hilo de la vida de Rafael de León, Molina ofrece al lector una especie de cinematógrafo por el que desfilan poetas, cantantes, intérpretes, espectáculos, comidillas
También, sus poemas y coplas, y las fichas exactas de los espectáculos con sus elencos y datos curiosísimos... Y una galería impagable de personajes como Imperio Argentina, Raquel Meller, Estrellita Castro, La Argentinita, Miguel de Molina, La Parrala, Mari Paz, y la Piquer y Juanita Reina y Lola Flores y Caracol y Carmen Morell... Y así, hasta Rocío Jurado, sin olvidar a otros personajes injustamente olvidados.
Isadora Duncan que resucitó la danza griega no sólo fue una gran bailarina sino una mujer de gran inteligencia y de espíritu original cuya mejor obra resultó ser su vida.
Un libro multidisciplinar con material inédito del humorista y la colaboración especial de Malena Gila, Josema Yuste, Juan Marsé, Luis del Olmo, Javier Cansado, Luis M.ª Ansón y Lluís Bassat.
Lo de Bruce Springsteen se escapa de todo razonamiento sensato. Existen artistas para todos los gustos y momentos, pero con el Boss ocurren cosas extraordinarias. Dotado de un estado de gracia inagotable que provoca pasiones, admiración y respeto incondicional entre unos adeptos que se cuentan por centenares de miles, su obra trasmite autenticidad por la aplastante austeridad y eficacia de sus canciones y la capacidad de emocionar que estas tienen. Mar Cortés y Jordi Bianciotto, tras el éxito de su primer acercamiento al fenómeno Springsteen, entonces centrado en los testimonios de fans catalanes, desplazan ahora su mirada a las visitas del artista a todo el territorio español. A través de estas páginas, creyentes y agnósticos comprobarán la profunda que es la huella que este artista ha ido forjando en nuestro país a lo largo de treinta años. Un libro que recorre en el espacio y el tiempo todos y cada uno de los conciertos y giras desde 1981. (Del prólogo de Manuel Huerga)
La herencia de Janis Joplin permanece viva, conmoviendo aún a nuevas generaciones que, más allá del grito, identifican a la cantantte sureña con la fuerza y la independencia femeninas.
El libro tiene el pálpito de ser la memoria viva de una etapa musical brillantísima, en la que Pepita fue protagonista indiscutible de una privilegiada formación que le permitió proyectarse en su enorme y dilatada carrera artística en vertientes múltiples de compositora, musicóloga, concertista de piano y pedagoga. Entre Pepita la protagonista del libro y Teresina la autora su hija y alumna más brillante, hay un entretejido artístico y humano excepcional. En todo el libro queda patente la extraordinaria vocación y valía de dos mujeres excepcionales, que con gran talento, trabajo titánico y humildad franciscana, forman ya parte, por derecho propio, de la historia de la música contemporánea.
Biografía de una de las mujeres más originales e importantes de la historia del arte español Dotada de un talento que le permitió compaginar múltiples facetas (entre otras, las de pintora, profesora de arte, ceramista, ilustradora, ensayista, escenógrafa o diseñadora de joyas), Maruja Mallo (1902-1995) es una de las mujeres más originales e importantes de la historia del arte español. Amiga de figuras tan destacadas como Salvador Dalí, Federico García Lorca, Pablo Neruda o Ramón Gómez de la Serna; única mujer del grupo de Vallecas y cuya relación sentimental con Rafael Alberti fue muy importante para ambos, así como su amistad con Miguel Hernández; enérgica, brillante, libre, y transgresora con un temible sentido del humor y llena de atractivo, entre 1922 y 1936 asombró y escandalizó a la sociedad de su tiempo, aunque nadie discutía la calidad de su obra, impregnada de surrealismo y cargada también de una oscuridad que parecía presagiar futuros desastres. La guerra civil, que rompió tantos sueños, la llevó al exilio; en América renacerá con grandes lienzos en los que geometría y naturaleza se acoplan con misteriosa armonía. Su regreso a España en 1965 marca una etapa agridulce donde el personaje, a medio camino entre el presente y el pasado, estuvo a punto de devorar a la artista. Una artista que, siempre hermética respecto a su vida personal, solía declarar: "Mi biografía está en mi pintura".