Johannes Brahms (1833-1897), es un compositor alemán que llevó el Romanticismo a la cumbre de su expresión. Sus sinfonías, sus conciertos para piano o su música de cámara representan un compromiso con el arte modelo de la autenticidad. Y así también se comprometió con su vida. Este recorrido biográfico nos acercará tanto a su ámbito privado, como al contexto creativo de su obra. En palabras de su autor: no está concebido como una biografía, sino como una sucesión de estampas que quizá en su conjunto formen la imagen de una vida, al tiempo que pretende contribuir a la comprensión de sus obras más significativas -la contemplación como un esfuerzo de acercamiento. Las opiniones personales son ineludibles y puede que aquí o allá susciten controversia. Las declaraciones de amor han de contar siempre con esto. Y como una declaración de amor ha de entenderse este libro.
Un niño perdido en la soledad de palacio. Un adolescente en busca de respuestas. Un hombre marcado por el legado de su familia. Cayetano Martínez de Irujo, quinto hijo de la duquesa de Alba, nos habla de lo que supone el peso de un apellido y su historia. Pertenecer a la Casa de Alba es un gran privilegio pero también una gran responsabilidad que exige un altísimo precio a pagar: la pérdida de tu capacidad para decidir sobre tu propio destino. Cayetano ha pagado ese precio con creces, y por primera vez, con sinceridad y valentía, nos revela en este libro conmovedor aspectos desconocidos de su vida y muchos secretos de la familia más aristocrática de España.
Aquest llibre presenta una tria àmplia de molts dels documents que shan conservat i que són el testimoni gràfic més representatiu del que va significar la vida de Granados i la trascendència que ha tingut la seva obra en la nostra història. Lobjectiu és oferir una narració visual el màxim dexhaustiva de la seva vida i de la seva obra. La col·laboració dels centres de documentació del nostre país que custodien la major part del seu llegat ha estat imprescindible. La triple vessant de la trajectòria musical dEnric Granados queda explicada en tres capítols: el Granados pianista intèrpret, i el reconeixement nacional i internacional que va merèixer la seva carrera concertística; el Granados pedagog, amb la creació de la seva acadèmia de música a Barcelona i amb ledició del primer mètode del pedal publicat a lestat espanyol, i el Granados compositor, autor dun catàleg amplíssim, que abarca des del lied fins a lòpera, i el seu èxit a Nova York.
Helen Hessel, una vida extraordinaria. La historia de una vida asombrosa marcada por las rupturas, los desencuentros y los compromisos. Pintora, periodista, escritora, musa, feminista, resistente, traductora o filósofa... No es fácil reducirla a una sola identidad. Helen Hessel encauzó su vida haciendo gala de una fuerza y una audacia insólitas. Se casó dos veces con el escritor judío-alemán Fran Hessel (Jules), amigo íntimo de Walter Benjamin, y se divorció otras dos, y con él tuvo dos hijos: Ulrich y Stéphane. Mantuvo una relación extramarital con el también escritor Henri-Pierre Roché (Jim), un amor loco que se prolongó durante quince años. La existencia de Helen se construye en función de rupturas, desviaciones y compromisos. Peligrosa, provocadora, insoportable, vital, abandonó a su familia, fue granjera, construyó una casa en el Báltico, convirtió su casa de París en un bastión de la intelectualidad alemana, viajó sola a Berlín para rescatar a su ex marido de la muerte y junto a Aldoux Huxley hizo un llamamiento a las mujeres alemanas para que abandonaran el país. Marie-Françoise Peteuil construye, gracias a una excelsa documentación y al valioso testimonio de su hijo, Stéphane Hessel, autor de ¡Indignaos!, la trayectoria vital de una mujer excepcional que amó hasta la locura y que por encima de todo fue siempre fiel a ella misma. Helen Hessel es el álter ego del personaje de Catherine de la clásica película de Truffaut Jules y Jim.
¿Quién fue realmente Encarna Sánchez? ¿Cómo era fuera de los micrófonos, cuando no se mostraba al público? ¿Quién se quedó con su inmensa fortuna? ¿Cómo vivió sus últimos días postrada en una cama, aislada de los que la apreciaban? La Señora de la noche, la reina de las tardes radiofónicas españolas, llevó una doble vida que se desvela en estas páginas. Encarna, de noche o por la tarde, en directo o a solas en la habitación de un hotel, fue lo que fue y no lo que algunos se han empeñado en contarnos. Las hemerotecas están llenas de mentiras, de historias inventadas e interesadas algunas, de la propia Encarna, de venganzas de los que en vida no se atrevieron a sostenerle la mirada. Ella, la todopoderosa, que amasó una inmensa fortuna, mucho más de lo que se ha contado, amortajada en un traje de Chanel blanco, sin joyas, desposeída de todo, no tiene ni una tumba donde llevarle flores. Nada queda de la Señora, sólo el recuerdo tergiversado de su figura. Pero ahora ha llegado su momento, la hora de contar la verdad. «Ya estoy aquí. Pronto volveréis a sonreír. Pronto vendréis a mi encuentro. Pronto podré decir con todo el valor del mundo: ¡Temblad pedazo de sinvergüenzas!» Encarna Sánchez
Ramon Llull es una de las figuras capitales de la cultura catalana, no sólo porque es el primero en utilizar el catalán como lengua literaria, sino porque es el creador de una obra que tiene importantes repercusiones filosóficas, filológicas, matemáticas y teológicas en todo el mundo. En esta recopilación se presentan doce miniaturas que son escenas de la vida de Ramon Llull, donde encontramos recursos similares a los que luego usaría el cómic, por lo que el Breviculum es, posiblemente, uno de los primeros cómics de la historia. El objetivo de esta publicación es mostrar la figura de Llull al público en general, con el uso de un lenguaje llano, estableciendo un diálogo entre las imágenes del siglo XIV y las del siglo XXI, hechas por dibujantes contemporáneos que trabajan en Mallorca.
La interpretación que Picasso hace de España y del arte español es cambiante a lo largo de toda su vida. Como quiera que sea, desde el principio hasta el final su arte fue a la vez retado e inspirado por sus antepasados artísticos, especialmente El Greco, Velázquez y Goya. A pesar de que la deuda de Picasso con su país natal ha sido reconocida en múltiples ocasiones de forma general, no ha habido hasta la fecha ningún trabajo que de manera específica analizara el compromiso permanente del genial artista con las grandes figuras de su herencia artística. Este es el primer libro que ofrece un análisis detallado del vínculo de Picasso con la tradición artística y cultural española.
La mayoría de las biografías de artistas se centran en los de más proyección, aquellos que han triunfado y alcanzado el reconocimiento. Sin embargo, el flamenco se ha fraguado con la contribución de cientos de personas procedentes de las capas populares, muchas de ellas mujeres, que han quedado en el anonimato y que constituyen un sustrato que hace posible el desarrollo del flamenco, cuyo papel es necesario destacar y analizar. En este contexto se sitúa Pepa Vargas. En la historia de este género, el rol jugado por las mujeres ha quedado en segundo plano. Su contribución se ha minimizado, cuando no invisibilizado. La vida de Pepa Vargas sirve como un hilo conductor que permite reconstruir el lugar de la mujer en el flamenco desde los años cincuenta hasta la actualidad. Siempre tuvo una presencia discreta a pesar de sus cualidades. Su marido (Curro Fernández) y sus hijos (Esperanza, Paco y José) eran artistas mientras ella continuaba con las labores domésticas. La necesidad de la familia la empujó a lanzarse al mundo artístico profesional, para sorpresa de todos. Lo dijo ella, rotunda, un día: «¡Ahora voy yo!». La Familia Fernández, dirigida por Curro pero aglutinada en torno a Pepa, escribió páginas imborrables en los escenarios flamencos. Esto es posible porque hay toda una historia detrás: el papel de su padre Quintín, el de su pueblo, Lebrija, el del tío Lagaña, el de Bernarda de Utrera, Antonio Mairena? Esa historia llega hasta el presente, incluso al futuro. La voz de Pepa Vargas, singular y colectiva a la vez, nos ayudará a entender mejor el complejo mundo del flamenco. Desde la trastienda, que en el fondo es un lugar privilegiado.
Lo más sorprendente de Enrique el Cojo es su talento para superar las dificultades, lo que le permitió convertirse en maestro del baile flamenco a pesar de su cojera, secuela de una enfermedad infantil. Artista por medio mundo y pícaro, dirigió una academia durante años a la que acudían turistas, personajes relevantes de la sociedad sevillana y profesionales, que ejerció una importante influencia en bailaoras como Manuela Vargas o Cristina Hoyos.
Johannes Brahms (1833-1897), es un compositor alemán que llevó el Romanticismo a la cumbre de su expresión. Sus sinfonías, sus conciertos para piano o su música de cámara representan un compromiso con el arte modelo de la autenticidad. Y así también se comprometió con su vida. Este recorrido biográfico nos acercará tanto a su ámbito privado, como al contexto creativo de su obra. En palabras de su autor: no está concebido como una biografía, sino como una sucesión de estampas que quizá en su conjunto formen la imagen de una vida, al tiempo que pretende contribuir a la comprensión de sus obras más significativas -la contemplación como un esfuerzo de acercamiento. Las opiniones personales son ineludibles y puede que aquí o allá susciten controversia. Las declaraciones de amor han de contar siempre con esto. Y como una declaración de amor ha de entenderse este libro.
Un niño perdido en la soledad de palacio. Un adolescente en busca de respuestas. Un hombre marcado por el legado de su familia. Cayetano Martínez de Irujo, quinto hijo de la duquesa de Alba, nos habla de lo que supone el peso de un apellido y su historia. Pertenecer a la Casa de Alba es un gran privilegio pero también una gran responsabilidad que exige un altísimo precio a pagar: la pérdida de tu capacidad para decidir sobre tu propio destino. Cayetano ha pagado ese precio con creces, y por primera vez, con sinceridad y valentía, nos revela en este libro conmovedor aspectos desconocidos de su vida y muchos secretos de la familia más aristocrática de España.
Aquest llibre presenta una tria àmplia de molts dels documents que shan conservat i que són el testimoni gràfic més representatiu del que va significar la vida de Granados i la trascendència que ha tingut la seva obra en la nostra història. Lobjectiu és oferir una narració visual el màxim dexhaustiva de la seva vida i de la seva obra. La col·laboració dels centres de documentació del nostre país que custodien la major part del seu llegat ha estat imprescindible. La triple vessant de la trajectòria musical dEnric Granados queda explicada en tres capítols: el Granados pianista intèrpret, i el reconeixement nacional i internacional que va merèixer la seva carrera concertística; el Granados pedagog, amb la creació de la seva acadèmia de música a Barcelona i amb ledició del primer mètode del pedal publicat a lestat espanyol, i el Granados compositor, autor dun catàleg amplíssim, que abarca des del lied fins a lòpera, i el seu èxit a Nova York.
Helen Hessel, una vida extraordinaria. La historia de una vida asombrosa marcada por las rupturas, los desencuentros y los compromisos. Pintora, periodista, escritora, musa, feminista, resistente, traductora o filósofa... No es fácil reducirla a una sola identidad. Helen Hessel encauzó su vida haciendo gala de una fuerza y una audacia insólitas. Se casó dos veces con el escritor judío-alemán Fran Hessel (Jules), amigo íntimo de Walter Benjamin, y se divorció otras dos, y con él tuvo dos hijos: Ulrich y Stéphane. Mantuvo una relación extramarital con el también escritor Henri-Pierre Roché (Jim), un amor loco que se prolongó durante quince años. La existencia de Helen se construye en función de rupturas, desviaciones y compromisos. Peligrosa, provocadora, insoportable, vital, abandonó a su familia, fue granjera, construyó una casa en el Báltico, convirtió su casa de París en un bastión de la intelectualidad alemana, viajó sola a Berlín para rescatar a su ex marido de la muerte y junto a Aldoux Huxley hizo un llamamiento a las mujeres alemanas para que abandonaran el país. Marie-Françoise Peteuil construye, gracias a una excelsa documentación y al valioso testimonio de su hijo, Stéphane Hessel, autor de ¡Indignaos!, la trayectoria vital de una mujer excepcional que amó hasta la locura y que por encima de todo fue siempre fiel a ella misma. Helen Hessel es el álter ego del personaje de Catherine de la clásica película de Truffaut Jules y Jim.
¿Quién fue realmente Encarna Sánchez? ¿Cómo era fuera de los micrófonos, cuando no se mostraba al público? ¿Quién se quedó con su inmensa fortuna? ¿Cómo vivió sus últimos días postrada en una cama, aislada de los que la apreciaban? La Señora de la noche, la reina de las tardes radiofónicas españolas, llevó una doble vida que se desvela en estas páginas. Encarna, de noche o por la tarde, en directo o a solas en la habitación de un hotel, fue lo que fue y no lo que algunos se han empeñado en contarnos. Las hemerotecas están llenas de mentiras, de historias inventadas e interesadas algunas, de la propia Encarna, de venganzas de los que en vida no se atrevieron a sostenerle la mirada. Ella, la todopoderosa, que amasó una inmensa fortuna, mucho más de lo que se ha contado, amortajada en un traje de Chanel blanco, sin joyas, desposeída de todo, no tiene ni una tumba donde llevarle flores. Nada queda de la Señora, sólo el recuerdo tergiversado de su figura. Pero ahora ha llegado su momento, la hora de contar la verdad. «Ya estoy aquí. Pronto volveréis a sonreír. Pronto vendréis a mi encuentro. Pronto podré decir con todo el valor del mundo: ¡Temblad pedazo de sinvergüenzas!» Encarna Sánchez
Ramon Llull es una de las figuras capitales de la cultura catalana, no sólo porque es el primero en utilizar el catalán como lengua literaria, sino porque es el creador de una obra que tiene importantes repercusiones filosóficas, filológicas, matemáticas y teológicas en todo el mundo. En esta recopilación se presentan doce miniaturas que son escenas de la vida de Ramon Llull, donde encontramos recursos similares a los que luego usaría el cómic, por lo que el Breviculum es, posiblemente, uno de los primeros cómics de la historia. El objetivo de esta publicación es mostrar la figura de Llull al público en general, con el uso de un lenguaje llano, estableciendo un diálogo entre las imágenes del siglo XIV y las del siglo XXI, hechas por dibujantes contemporáneos que trabajan en Mallorca.
La interpretación que Picasso hace de España y del arte español es cambiante a lo largo de toda su vida. Como quiera que sea, desde el principio hasta el final su arte fue a la vez retado e inspirado por sus antepasados artísticos, especialmente El Greco, Velázquez y Goya. A pesar de que la deuda de Picasso con su país natal ha sido reconocida en múltiples ocasiones de forma general, no ha habido hasta la fecha ningún trabajo que de manera específica analizara el compromiso permanente del genial artista con las grandes figuras de su herencia artística. Este es el primer libro que ofrece un análisis detallado del vínculo de Picasso con la tradición artística y cultural española.
La mayoría de las biografías de artistas se centran en los de más proyección, aquellos que han triunfado y alcanzado el reconocimiento. Sin embargo, el flamenco se ha fraguado con la contribución de cientos de personas procedentes de las capas populares, muchas de ellas mujeres, que han quedado en el anonimato y que constituyen un sustrato que hace posible el desarrollo del flamenco, cuyo papel es necesario destacar y analizar. En este contexto se sitúa Pepa Vargas. En la historia de este género, el rol jugado por las mujeres ha quedado en segundo plano. Su contribución se ha minimizado, cuando no invisibilizado. La vida de Pepa Vargas sirve como un hilo conductor que permite reconstruir el lugar de la mujer en el flamenco desde los años cincuenta hasta la actualidad. Siempre tuvo una presencia discreta a pesar de sus cualidades. Su marido (Curro Fernández) y sus hijos (Esperanza, Paco y José) eran artistas mientras ella continuaba con las labores domésticas. La necesidad de la familia la empujó a lanzarse al mundo artístico profesional, para sorpresa de todos. Lo dijo ella, rotunda, un día: «¡Ahora voy yo!». La Familia Fernández, dirigida por Curro pero aglutinada en torno a Pepa, escribió páginas imborrables en los escenarios flamencos. Esto es posible porque hay toda una historia detrás: el papel de su padre Quintín, el de su pueblo, Lebrija, el del tío Lagaña, el de Bernarda de Utrera, Antonio Mairena? Esa historia llega hasta el presente, incluso al futuro. La voz de Pepa Vargas, singular y colectiva a la vez, nos ayudará a entender mejor el complejo mundo del flamenco. Desde la trastienda, que en el fondo es un lugar privilegiado.
Lo más sorprendente de Enrique el Cojo es su talento para superar las dificultades, lo que le permitió convertirse en maestro del baile flamenco a pesar de su cojera, secuela de una enfermedad infantil. Artista por medio mundo y pícaro, dirigió una academia durante años a la que acudían turistas, personajes relevantes de la sociedad sevillana y profesionales, que ejerció una importante influencia en bailaoras como Manuela Vargas o Cristina Hoyos.