En Amada liberdade recóllense as memorias do tradutor, escritor e intelectual Fernando Pérez-Barreiro Nolla. Este texto vai seguido de «A vida xuntos», onde Teresa Barro, esposa e compañeira de Fernando, dá conta da súa relación dende que se coñeceron en 1955. Cunha prosa áxil e profunda, o autor desenrola o nobelo da súa vida partindo dos anos da infancia en Ferrol e Viveiro para enlazar coas experiencias en Santiago de Compostela, onde estuda Dereito e establece relacións persoais determinantes para o seu futuro: López Nogueira, Ramón Piñeiro, Carballo Calero, Xosé Manuel Beiras..., que propiciarían o seu contacto co galeguismo. Descobre tamén en Compostela o pensamento xurídico de Álvaro d'Ors e realiza de forma apaixonada labores de tradutor e director de obras dramáticas de autores europeos. Tras uns anos entre Madrid e A Coruña, trasládase a Londres como redactor e locutor da BBC. Dende esta cidade, Pérez-Barreiro, que amosa unha fonda preocupación pola evolución do nacionalismo galego, segue en contacto, xunto con Teresa Barro, cos proxectos galeguistas, sobre todo por medio de colaboracións na revista Grial, da tradución ao galego de clásicos universais e pola súa relación con Ramón Piñeiro ou Beiras, o que non lle quita tempo para estudar en profundidade a cultura oriental, e licenciarse en Lingua e literatura chinesas. A través das vivencias persoais deste intelectual galeguista, Amada liberdade ábrenos a porta, dende unha postura singular e non exenta de polémica, a unha reflexión filosófica, cultural e política da situación en Galicia durante a última metade do século XX.
Ya conocíamos la infancia y juventud de Frank McCourt en esos clásicos de la literatura contemporánea que son Las cenizas de Ángela y Lo es. En esta obra nos relata los treinta años en los que ejerció de docente en algunas de las zonas más conflictivas de Nueva York. Tratando de acercar dos mundos a veces irremediablemente separados, el de la escuela y el del entorno de los chicos más desfavorecidos, Frank McCourt puso todo su empeño en aportar esperanza en unas vidas abocadas a la marginalidad.
Camus es un escritor de una gran sensibilidad para los matices y Robert Zaretsky lo interpreta de una forma muy personal y a la vez intelectualmente profunda. Jeffrey C. Isaac, profesor de Ciencia Política en la Universidad de Indiana El 16 de octubre de 1957 Albert Camus estaba cenando en un pequeño restaurante de la Rive Gauche de París cuando un camarero le dio la noticia: acababa de oír por la radio que le habían concedido a Camus el premio Nobel de Literatura. Camus insistió en que debía tratarse de un error porque, según dijo, había muchos que se merecían el premio más que él. Sin embargo, Camus era ya reconocido en todo el mundo como la voz de una generación. Publicó su primer libro, El extranjero, en 1942 y surgió de la guerra como el portavoz de la Resistencia y, pese a que se negó a asumir la etiqueta, también como uno de los principales exponentes de la filosofía existencialista. Sus obras posteriores: novelas (La peste, La caída), filosofía (El mito de Sísifo, El hombre rebelde), teatro (El malentendido, Los justos) y crítica social consolidaron su reputación literaria e intelectual. En este libro, que se caracteriza por su claridad y su pasión expositiva, Robert Zaretsky explica por qué Albert Camus fue un autor importante en vida y por qué sigue siendo un autor importante hoy, centrándose en algunos de los momentos clave que determinaron el desarrollo de Camus como escritor y como pensador, como intelectual comprometido y como persona. Cada capítulo está dedicado a un acontecimiento concreto: la visita de Camus a la Cabilia en 1939 para escribir sobre las condiciones de vida de las tribus bereberes locales; su decisión en 1945 de firmar una petición para que se conmutase la pena de muerte del escritor colaboracionista Robert Brasillach; su famosa pelea con Jean Paul Sartre en 1952 sobre la naturaleza del comunismo; y su silencio sobre la guerra de Argelia en 1956. Libro comprometido y lúcido, Albert Camus, elementos de una vida es una magnífica guía para entender a un escritor moralmente comprometido y de una gran lucidez, cuya obra constituye una auténtica guía para perplejos sobre el carácter absurdo de la condición humana y la resistencia que opone el mundo a manifestar un sentido.
Per Olov Enquist, considerado el mejor escritor sueco contemporáneo y eterno candidato al Premio Nobel, documenta sus memorias en una autobiografía escrita en tercera persona marcada profundamente por la ausencia de la figura paterna. Enquist hace balance de una vida errante, en la que el éxito literario le hizo caer en el alcoholismo. Un vívido fresco de sus peripecias vitales repleto de humor y honestidad, del que destaca su estilo mordaz y sin cortapisas.
What if I choose life? This book is divided into 86 short chapters. Each is separate from the others but there is a common thread: the experience of the words and deeds of Projecte Home, seen throug h the reflections of Tomeu Català based on the philo
«El libro de las aguas es un libro inclasificable, el más hermoso a mi juicio». ?Emmanuel Carrère Escrito en un raro estado de gracia, Eduard Limónov afrontó el que para muchos es su mejor libro mientras se hallaba encarcelado en una prisión militar, acusado de terrorismo y tráfico de armas. Buceando una vez más en su apasionante y copiosa biografía, desatendió por una vez cualquier continuidad cronológica y geográfica para utilizar el agua ?mares, ríos, lagos, estanques, piscinas, fuentes? como elemento conductor del relato. Poético y crudo a un tiempo, Limónov describe con estas palabras el contenido de El libro de las aguas: «He tratado de pescar en el océano del tiempo las cosas verdaderamente esenciales para mí y, releídas las cuarenta primeras páginas del manuscrito, no he podido hallar más que mujeres y guerra: he ahí el modesto resumen de mi vida».
LA ARBOLEDA PERDIDA es el evocador título que dio Rafael Alberti a la obra destinada a recoger sus memorias. Este primer volumen, terminado en Buenos Aires en 1959, abarca los años que van desde 1902 hasta 1931 y da cuenta de los primeros recuerdos ?la niñez andaluza, la adolescencia y la primera juventud del poeta? de una existencia de enorme plenitud y riqueza, tanto en el plano vital como en el intelectual, y que abarca prácticamente la totalidad de uno de los siglos más apasionantes de nuestra historia.
Una obra al tiempo emotiva y escrita en el tono irónico y apasionado que caracteriza a la autora, en la que nos entrega la suma de sus días como mujer y como escritora. En La suma de los días, Isabel Allende narra con franqueza la historia de su vida y la de su peculiar familia en California, en una casa abierta, llena de gente y de personajes literarios, y protegida por un espíritu; hijas perdidas, nietos y libros que nacen, éxitos y dolores, un viaje al mundo de las adicciones y otros a lugares remotos del mundo en busca de inspiración, junto a divorcios, encuentros, amores, separaciones, crisis de pareja y reconciliaciones. También es una historia de amor entre un hombre y una mujer maduros, que han salvado muchos escollos sin perder ni la pasión ni el humor, y de una familia moderna, desgarrada por conflictos y unida, a pesar de todo, por el cariño y la decisión de salir adelante. Reseña:«Con una vida familiar como la suya, es fácil entender por qué el último libro de Isabel Allende es autobiográfico: hay suficientes personajes fantásticos e intensidad dramática como para abastecer de trama a varias novelas.»The Times
El 30 de agosto de 1936, Juana Josefa Goñi Sagardía, una enigmática mujer, embarazada de siete meses, desapareció de la tierra con sus seis hijos menores de edad. Según rumor popular, fueron arrojados a una sima de Gaztelu, en los parajes navarros del país del Bidasoa. Este crimen, seguramente el más estremecedor de los cometidos en la guerra civil, ha estado 80 años bajo un manto de silencio. Ni familiares, ni vecinos, ni historiadores se aventuraron a buscar explicación a lo ocurrido. El rumor, el tabú y el mito ocupan hoy día el lugar de la verdad y la reparación. Pretendemos acercarnos al fondo de la sima y de la historia, con la pretensión de que, por terrible que sea, la luz actúe como bálsamo y sane una herida todavía abierta.
El joven profesor universitario, David Jiménez Torres, realiza sus estudios de postgrado en Cambridge y posteriormente ejerce de profesor de cultura española en Mánchester. Durante su estancia en Inglaterra, un inesperado acompañante, Pío Baroja, aparece como «una silueta presente y palpable» que traba con él una peculiar complicidad.
LA INOLVIDABLE AUTOBIOGRAFÍA DE UNA AUTORA IMPRESCINDIBLE «Una de las plumas más ágiles y más divertidamente corrosivas de la literatura anglosajona del siglo xx.»Fernando Schwartz, El País Muchas veces en el curso de estas memorias he deseado estar escribiendo ficción. Mary McCarthy, una de las escritoras norteamericanas más interesantes del siglo XX, nos traslada a los años veinte, cuando quedó huérfana y a su suerte en un mundo de relaciones tan pintoresco, potente y misterioso como la religión católica. Allí estaban sus abuelas: una cristiana piadosa, pero severa y aterradora; la otra judía, que llevaba siempre un velo para ocultar los efectos desastrosos de un estiramiento facial. También su malvado tío Myers, que la golpeaba por el bien de su alma, y la tía Margarita, que mezclaba jugo de naranja con aceite de ricino para pegarle los labios por la noche y evitar que respirara por la boca, una práctica, a sus ojos, nada saludable. Pero estos familiares, tan ajenos como terribles, junto con las monjas de la escuela del convento del Sagrado Corazón, ayudaron a inspirar su sentido devastador de lo sublime y ridículo, y su ingeniosa imaginación de novelista. Ácida, emocionante, lúcida y absolutamente actual, Memorias de una joven católica conforma uno de los testimonios autobiográficos más impresionantes del siglo XX. Críticas:«Todos agregamos a nuestra memoria fragmentos de lo que hemos leído u oído a lo largo de nuestra vida. En el excelente libro de McCarthy, este proceso añade arte.»Charles Poore, The New York Times «El tiempo no ha opacado la nitidez de las imágenes ni los acontecimientos rememorados. El retrato que ofrece McCarthy tiene una definición excepcional gracias a la precisión de su prosa.»Kirkus Reviews «Lo destacable de la escritura de McCarthy es esa nitidez de pensamiento, esa conciencia en estado de claridad que puede mirar a su alrededor sin dejar de verse a sí misma. La presión de los demás sobre los espíritus jóvenes y una voluntad forjada en el difícil ejercicio de madurar son elementos aquí transfigurados en material literario. [...] Una memoria que ordena y lo pasa todo por el filtro de una escritura inteligente.»Lourdes Ventura, El Cultural «Una autobiografía verdadera y auténtica, después de los miles de fragmentos de historias personales, de los miles de alter ego, de los miles de reflejos que Mary McCarthy, narradora, polemista, crítica, ha querido proponer a través de sus libros.»Irene Bignardi, El País «Lo sublime y lo ridículo en su visión de la sociedad estadounidense de los años 20 y 30. La mirada personal convertida en material literario de calidad.»Rosa Belmonte, Mujer Hoy Sobre la autora:«Desconfiada, atea, erudita, socarrona y punzante.»Jaime Royo-Villanova, Revista de Libros «McCarthy destacó por su inteligencia analítica y calculadora, y su particular voz literaria. Una voz capaz de pasar de lo frívolo a las preocupaciones más profundas, de la ingenuidad infantil a la furia más acérrima.»Michiko Kakutani, New York Review of Books Sobre El grupo«Tenía que ocurrir. Estaba escrito que llegaría un día en que nuestra Primera Dama de las Letras escribiría un libro como este, que haría que todo el mundo se sobresaltase.»Norman Mailer, New York Review of Books
Desde que elaboró su tesis doctoral sobre la técnica narrativa en las novelas de Pío Baroja, la profesora universitaria Ascensión Rivas Hernández encontró en el novelista ese «lugar seguro» que mencionó Azorin, refiriéndose a una literatura familiar, cómoda y agradable a la que siempre se vuelve. Como mujer intelectual, la autora defiende la sensibilidad con la que Baroja trata a sus personajes femeninos, poniendo el énfasis no solo en el amor y la maternidad, sino también en su independencia frente a las figuras masculinas.
Carles Casagemas i Pablo Picasso arriben a París la tardor de 1900. Entre altres personatges del Montmartre rural, coneixen Germaine Gargallo, model de pintors que va captivar Casagemas, pintor i poeta de la Barcelona de finals del segle XIX afectat de la maladie du siècle. Quatre mesos més tard, Carles Casagemas se suïcida amb una arma de foc invocant el seu amor per Germaine. Poc temps després, Pablo Picasso comença a pintar en blau i inicia amb Germaine una relació fins avui desatesa. En la cruïlla entre el document biogràfic i lassaig narratiu, aquest text ressegueix la vida de Germaine Gargallo (1880-1948) indagant en la singular relació entre aquests tres personatges. Rigorosament documentat en arxius públics i privats a Barcelona i París, recupera el pols duna època i el trajecte duna dona a qui limaginari masculí va projectar un llarg currículum de seducció. Un text que va de la pintura a la vida i del cos a la seva representació. Cristina Masanés (Manresa, 1965) Llicenciada en filosofia, treballa com a periodista freelance i documentalista. Viu amb la seva filla, Berlín, a lAlt Empordà. Ha col·laborat amb diversos mitjans (El Punt, Avui, Sàpiens, Descobrir Catalunya...) i amb diverses institucions culturals i ha format part de diferents projectes expositius com a redactora i com a curadora. És premi de periodisme Carles Rahola (1999, 2008 i 2012), premi Triangle Rosa (2009) i finalista dels premis Recull de Blanes (1998) en la modalitat de retrat literari. Ha editat els llibres Lídia de Cadaqués. Crònica dun deliri (Quaderns Crema, 2001); Cadaqués, juntament amb Jordi Puig (Triangle, 2004), i Estimat mestre (Ara Llibres, 2007). No la busqueu a Facebook ni al Twitter; la trobareu a www.cristinamasanes.net.