This book has 30 beautiful black and white illustrated pages. The illustrations show a wide variety of Flowers. ?This book comes with a free PDF version. Details explaining how this book can be downloaded in a PDF format are contained inside this book.Adult Coloring Book ? FlowersBook FeaturesSoft boundOne-sided pictures30 black and white illustrations?8.5 inches by 11.0 inchesFree PDF included (see inside of book for details)200gms coverPaper suitable for pencils, pens, felt tips pens, and acrylic pensMakes an excellent gift for a loved one struggling with stress or anxietyAn excellent way to relax and unwind.
This book has 30 beautiful black and white illustrated pages. The illustrations show a wide variety of Flowers. This book comes with a free PDF version. Details explaining how this book can be downloaded in a PDF format are contained inside this book. Adult Coloring Book - Flowers Book Features Soft bound One-sided pictures 30 black and white illustrations 8.5 inches by 11.0 inches Free PDF included (see inside of book for details) 200gms cover Paper suitable for pencils, pens, felt tips pens, and acrylic pens Makes an excellent gift for a loved one struggling with stress or anxiety An excellent way to relax and unwind.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
"Con buena letra III" es un recorrido por toda la discografía de Sabina, numeroso material inédito, los «trajes a medida» para otros artistas, para el cine y la televisión y, sobre todo, las letras de su último disco, ?Vinagre y rosas", escritas junto a Benjamín Prado.Después de cuatro años en silencio, Sabina ha conseguido el nº 1 en las listas de más vendidos en tan solo cuatro días. Las letras de las catorce nuevas composiciones se incluyen en "Con buena letra III" completando, así, el recorrido por toda la discografía del genial cantante. La nota de humor la ponen las ilustraciones y anotaciones manuscritas que completan la historia que hay detrás de cada una de sus irrepetibles composiciones. «Así que un día me subí, sin billete de vuelta, al vagón de tercera de uno de aquellos sucios trenes que iban hacia el norte, me apeé en la estación de Atocha y aprendí que las malas compañías no son tan malas y que se puede crecer al revés de los adultos; y supe, al fin, a qué saben los aplausos y los besos y el alcohol y la resaca y el humo y la ceniza. Tal vez por eso mis canciones quieren ser un mapamundi del deseo, un inventario de la duda, siete crisantemos con espinas.» De la introducción de Joaquín Sabin
40 vueltas al sol, el primer cancionero de Alejandro Sanz, recorre toda su discografía incluidas las letras de canciones compuestas para otros grandes intérpretes. Letras de canciones escritas con un lenguaje poético y comentadas con anotaciones manuscritas del cantante que completan la historia que se esconde detrás de cada una de ellas. En este álbum musical y cromático se sorprenderá al descubrir el mundo artístico y la creatividad desbordante de Alejandro Sanz, autor de las fotografías, dibujos y pinturas que acompañan a las composiciones. Un recorrido en el que se observan la fusión de modernidad y tradición, las influencias flamencas que se confunden con el pop más reconocible y por el que se descubren los elementos que llenan el alma de este gran compositor: el mar, Cádiz, el amor, un atardecer, sus hijos o los recuerdos de la infancia pasean por las melodías que se han convertido ya en la herencia musical de varias generaciones.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
Hace dos decenios, el psicólogo y popular asesor sobre temas de diseño Donald A. Norman cambió para siempre nuestra forma de ver los objetos cotidianos con su influyente libro La psicología de los objetos cotidianos. Aquel libro, adoptado por un amplio abanico de industrias ?fabricantes de automóviles, empresas informáticas, firmas de diseño? y utilizado en cursos de todo el mundo, se ha convertido en un clásico de nuestros días. Ahora, Norman dirige su mirada crítica hacia el futuro. De nuevo nos señala los riesgos de pasar por alto el factor humano al diseñar los dispositivos que, se supone, van a mejorar nuestra vida. En realidad, dice Norman, gran parte de la tecnología que ya está en el mercado o en las mesas de los diseñadores acaba siendo frustrante y molesta. ¿Cómo podemos hacer que estos productos sean más fáciles de usar? ¿Cómo podemos estar seguros de que los diseños del futuro trabajarán a favor nuestro y no al revés? La respuesta, dice Norman, estriba en llegar a comprender más a fondo las cualidades propias de las personas y las máquinas. Mediante numerosos ejemplos de todo el mundo ?desde las bicicletas de Delft hasta unas cocinas en Cambridge? Norman nos ofrece un nuevo enfoque que, de igual modo que su anterior éxito, indudablemente será muy bien recibido por todos sus seguidores.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
El buen diseño no tiene otro propósito que la eficacia. Sin embargo, muchos confunden todavía los métodos con las técnicas, cuando en realidad los métodos sirven para ?pensar? y ?planear?, y las técnicas sirven para ?hacer?. En esta confusión influye la creencia de que la creatividad es un estallido mágico, genial. Y también existe otra tendencia diferente que entiende la cuestión de otra manera: la creatividad está en los ejemplos ajenos, por lo que basta con imitarlos. Pero la conclusión a la que se llega es la misma: metodologías, ¿para qué? Es curioso que el funcionamiento del proceso creativo apenas despierte el interés de muchos de los profesionales que lo practican. Sobre todo porque cuando se sabe exactamente lo que hay que hacer ?conocimiento claro de los objetivos, los condicionantes, la formación necesaria y el contexto--, ya no se habla de problemas, porque entonces éstos ya están en vías de solución. Este libro se suma al debate de la falta de elementos metodológicos en el diseño gráfico desde una perspectiva pragmática.
He aquí una breve introducción al ámbito conceptual de la teoría estética de los colores, un libro que aclara los conceptos no sólo por medio del resumen selectivo de las teorías ya existentes, sino también a través de una síntesis de los fenómenos y efectos cromáticos más objetivos. En este sentido, hay que subrayar que las teorías en cuestión, muchas de ellas de carácter bastante subjetivo, se disponen aquí a modo de esquema con el fin de que podamos examinarlas conjuntamente. Resulta de gran utilidad, pues, que de una vez por todas el mundo de los colores pueda recurrir a una sistematización adecuada -fundamentada básicamente en la revisión crítica a través de la acción, así como en ejercicios prácticos que ayudan enormemente a comprender ciertas nociones-, y que con ello se constate la gran importancia de algunos nombres capitales de esta larga andadura: Goethe, Runge, Klee...
Americano nacido en Tel-Aviv (1967), Michael Ackerman es un uno de los fotógrafos más relevantes de la actualidad. Su uso del blanco y negro, sus imágenes enigmáticas y la iluminación rozando lo visible le han creado una reputación de fotógrafo que muestra el mundo al borde del abismo. Half Life se detiene en rostros, paisajes, prostitutas, trenes abandonados y barrios marginales, logrando uno de los reportajes más importantes de la década.
This book has 30 beautiful black and white illustrated pages. The illustrations show a wide variety of Flowers. ?This book comes with a free PDF version. Details explaining how this book can be downloaded in a PDF format are contained inside this book.Adult Coloring Book ? FlowersBook FeaturesSoft boundOne-sided pictures30 black and white illustrations?8.5 inches by 11.0 inchesFree PDF included (see inside of book for details)200gms coverPaper suitable for pencils, pens, felt tips pens, and acrylic pensMakes an excellent gift for a loved one struggling with stress or anxietyAn excellent way to relax and unwind.
This book has 30 beautiful black and white illustrated pages. The illustrations show a wide variety of Flowers. This book comes with a free PDF version. Details explaining how this book can be downloaded in a PDF format are contained inside this book. Adult Coloring Book - Flowers Book Features Soft bound One-sided pictures 30 black and white illustrations 8.5 inches by 11.0 inches Free PDF included (see inside of book for details) 200gms cover Paper suitable for pencils, pens, felt tips pens, and acrylic pens Makes an excellent gift for a loved one struggling with stress or anxiety An excellent way to relax and unwind.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
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"Con buena letra III" es un recorrido por toda la discografía de Sabina, numeroso material inédito, los «trajes a medida» para otros artistas, para el cine y la televisión y, sobre todo, las letras de su último disco, ?Vinagre y rosas", escritas junto a Benjamín Prado.Después de cuatro años en silencio, Sabina ha conseguido el nº 1 en las listas de más vendidos en tan solo cuatro días. Las letras de las catorce nuevas composiciones se incluyen en "Con buena letra III" completando, así, el recorrido por toda la discografía del genial cantante. La nota de humor la ponen las ilustraciones y anotaciones manuscritas que completan la historia que hay detrás de cada una de sus irrepetibles composiciones. «Así que un día me subí, sin billete de vuelta, al vagón de tercera de uno de aquellos sucios trenes que iban hacia el norte, me apeé en la estación de Atocha y aprendí que las malas compañías no son tan malas y que se puede crecer al revés de los adultos; y supe, al fin, a qué saben los aplausos y los besos y el alcohol y la resaca y el humo y la ceniza. Tal vez por eso mis canciones quieren ser un mapamundi del deseo, un inventario de la duda, siete crisantemos con espinas.» De la introducción de Joaquín Sabin
40 vueltas al sol, el primer cancionero de Alejandro Sanz, recorre toda su discografía incluidas las letras de canciones compuestas para otros grandes intérpretes. Letras de canciones escritas con un lenguaje poético y comentadas con anotaciones manuscritas del cantante que completan la historia que se esconde detrás de cada una de ellas. En este álbum musical y cromático se sorprenderá al descubrir el mundo artístico y la creatividad desbordante de Alejandro Sanz, autor de las fotografías, dibujos y pinturas que acompañan a las composiciones. Un recorrido en el que se observan la fusión de modernidad y tradición, las influencias flamencas que se confunden con el pop más reconocible y por el que se descubren los elementos que llenan el alma de este gran compositor: el mar, Cádiz, el amor, un atardecer, sus hijos o los recuerdos de la infancia pasean por las melodías que se han convertido ya en la herencia musical de varias generaciones.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
Hace dos decenios, el psicólogo y popular asesor sobre temas de diseño Donald A. Norman cambió para siempre nuestra forma de ver los objetos cotidianos con su influyente libro La psicología de los objetos cotidianos. Aquel libro, adoptado por un amplio abanico de industrias ?fabricantes de automóviles, empresas informáticas, firmas de diseño? y utilizado en cursos de todo el mundo, se ha convertido en un clásico de nuestros días. Ahora, Norman dirige su mirada crítica hacia el futuro. De nuevo nos señala los riesgos de pasar por alto el factor humano al diseñar los dispositivos que, se supone, van a mejorar nuestra vida. En realidad, dice Norman, gran parte de la tecnología que ya está en el mercado o en las mesas de los diseñadores acaba siendo frustrante y molesta. ¿Cómo podemos hacer que estos productos sean más fáciles de usar? ¿Cómo podemos estar seguros de que los diseños del futuro trabajarán a favor nuestro y no al revés? La respuesta, dice Norman, estriba en llegar a comprender más a fondo las cualidades propias de las personas y las máquinas. Mediante numerosos ejemplos de todo el mundo ?desde las bicicletas de Delft hasta unas cocinas en Cambridge? Norman nos ofrece un nuevo enfoque que, de igual modo que su anterior éxito, indudablemente será muy bien recibido por todos sus seguidores.
This work has been selected by scholars as being culturally important and is part of the knowledge base of civilization as we know it.This work is in the public domain in the United States of America, and possibly other nations. Within the United States, you may freely copy and distribute this work, as no entity (individual or corporate) has a copyright on the body of the work.Scholars believe, and we concur, that this work is important enough to be preserved, reproduced, and made generally available to the public. To ensure a quality reading experience, this work has been proofread and republished using a format that seamlessly blends the original graphical elements with text in an easy-to-read typeface.We appreciate your support of the preservation process, and thank you for being an important part of keeping this knowledge alive and relevant.
El buen diseño no tiene otro propósito que la eficacia. Sin embargo, muchos confunden todavía los métodos con las técnicas, cuando en realidad los métodos sirven para ?pensar? y ?planear?, y las técnicas sirven para ?hacer?. En esta confusión influye la creencia de que la creatividad es un estallido mágico, genial. Y también existe otra tendencia diferente que entiende la cuestión de otra manera: la creatividad está en los ejemplos ajenos, por lo que basta con imitarlos. Pero la conclusión a la que se llega es la misma: metodologías, ¿para qué? Es curioso que el funcionamiento del proceso creativo apenas despierte el interés de muchos de los profesionales que lo practican. Sobre todo porque cuando se sabe exactamente lo que hay que hacer ?conocimiento claro de los objetivos, los condicionantes, la formación necesaria y el contexto--, ya no se habla de problemas, porque entonces éstos ya están en vías de solución. Este libro se suma al debate de la falta de elementos metodológicos en el diseño gráfico desde una perspectiva pragmática.
He aquí una breve introducción al ámbito conceptual de la teoría estética de los colores, un libro que aclara los conceptos no sólo por medio del resumen selectivo de las teorías ya existentes, sino también a través de una síntesis de los fenómenos y efectos cromáticos más objetivos. En este sentido, hay que subrayar que las teorías en cuestión, muchas de ellas de carácter bastante subjetivo, se disponen aquí a modo de esquema con el fin de que podamos examinarlas conjuntamente. Resulta de gran utilidad, pues, que de una vez por todas el mundo de los colores pueda recurrir a una sistematización adecuada -fundamentada básicamente en la revisión crítica a través de la acción, así como en ejercicios prácticos que ayudan enormemente a comprender ciertas nociones-, y que con ello se constate la gran importancia de algunos nombres capitales de esta larga andadura: Goethe, Runge, Klee...
Americano nacido en Tel-Aviv (1967), Michael Ackerman es un uno de los fotógrafos más relevantes de la actualidad. Su uso del blanco y negro, sus imágenes enigmáticas y la iluminación rozando lo visible le han creado una reputación de fotógrafo que muestra el mundo al borde del abismo. Half Life se detiene en rostros, paisajes, prostitutas, trenes abandonados y barrios marginales, logrando uno de los reportajes más importantes de la década.