Después del franquismo, Barcelona inició un camino de renovación urbana que llegó a colocarla en el punto de mira internacional. La combinación entre una clase política emprendedora y una fructuosa generación de arquitectos sin prejuicios permitió que la ciudad se convirtiera en un referente mundial. Este libro se centra en los acontecimientos que marcaron el ritmo de las transformaciones vividas en Ciutat Vella desde 1979, cuando se celebraron las primeras elecciones democráticas en España, hasta 2011, cuando, después de treinta y dos años en el gobierno municipal, el partido socialista perdió las elecciones. Se trata del relato de un proceso irrepetible construido a partir de las operaciones llevadas a cabo en el centro histórico de la ciudada nivel político, social y arquitectónico en un momento marcado por la inmigración, el turismo y la globalización.
La Gran Pirámide constituye un permanente foco de atracción para visitantes e investigadores, y es fuente de inagotables interrogantes acerca de una civilización capaz de construir, hace miles de años, un monumento que todavía hoy nos causa admiración. Esta obra presenta el fruto de un pormenorizado y pluridisciplinar estudio de la Gran Pirámide partiendo de los recursos que ofrece la arquitectura y desvela, uno tras otro, los principales misterios que envuelven a esta «enciclopedia de piedra»: · Cómo era la forma original del monumento. · Cuándo empezó y acabó su construcción. · Cuál fue la causa última de erigirla. · Qué motivó su nombre oficial: el «Horizonte de Keops». · Dónde podría encontrarse la Cámara Sepulcral del faraón. El descubrimiento de un Código Secreto, que «hace hablar» a los números y que se halla asociado a las medidas y magnitudes de la Gran Pirámide revelará, por último, uno de los mayores enigmas de la antigüedad: el nombre de la civilización madre que daría origen a los antiguos egipcios. Una información que puede ser decisiva para esclarecer uno de los misterios más fascinantes de la historia de la Humanidad: la ubicación de la Atlántida.
Este libro pretende ser una introducción a esta técnica de planificación. Tiene como objeto iniciar a los estudiantes de ingeniería, arquitectura o construcción en la Planificación PERT, con ejemplos que puedan ser aplicados a una parcela concreta de su
Hoy que la virtualidad avanza sin cesar, la realidad que ofrece la arquitectura nos brinda un asidero firme en ese descenso hacia lo inmaterial. La arquitectura nos permite sentir una especial continuidad con el mundo. Al hacernos conscientes de los hechos elementales de la vida o al mostrar la mera relación con el universo, la arquitectura se hace presente. La arquitectura y la ciudad se han convertido en el penúltimo refugio de la realidad, un reducto donde sentirse vivo: esa es la arquitectura que la vida reclama. Este libro es una invitación a comprobar que el campo de acción más propio de la arquitectura es precisamente el hombre en su cotidianeidad. Que la arquitectura tiene mucho futuro. Que, por supuesto, sigue habiendo hambre de arquitectura, pero de una arquitectura real.
¿Es posible estrechar o ensanchar los muros arquitectónicos mediante el sonido y convertirlos en acústicamente translúcidos? Este libro concluye el proyecto de investigación artística Transient Senses, que se basa en el Pabellón Alemán de Barcelona diseñado por Mies van der Rohe. Mediante la realización de una instalación sonora en el Pabellón y ensayos de video, audio y textos, expuestos conjuntamente en la Fundació Antoni Tàpies, Alex Arteaga investiga la formación de los conceptos de interioridad y exterioridad en la experiencia arquitectónica.
Siguiendo las teorías de Christopher Alexander y basado en profundos conocimientos matemáticos y científicos, Salíngaros explica la raíz de las formas y su impacto psicológico, expone las proporciones de la arquitectura, desentraña la escala universal subyacente a las estructuras que consideramos vivas y muestra los avances de las neurociencias en el estudio de la relación del ser humano con el ambiente construido. También aporta una crítica de la vanguardia arquitectónica actual, enredada en alambicadas discusiones académicas sin verdadero apoyo teórico. Así, reintroduce al ser humano en la naturaleza, se ocupa de su configuración fisiológica y psicológica (o espiritual), dando al lector una perspectiva completa y refrescante que cambiará para siempre su visión sobre la arquitectura.
En pleno corazón de la península ibérica, en el «cogollo de España» como diría Ortega y Gasset, la ciudad de Cuenca, extraordinaria en belleza inédita, abre su puerta al visitante para ofrecerle el temblor del agua, la eterna catedral de la piedra y esa singularidad en su presencia que, suspendida hacia el abismo del arte, fl uye entre la musicalidad y perfecta sintonía de un paisaje que duerme entre ese prodigio singular de la luz, mientras los ángeles la cobijan bajo el contenido místico de su heráldica. No hay otra ciudad en la Meseta castellana que ofrezca al viajero tanto gozo patrimonial, solera de un tiempo en el que la Historia jugó páginas ilustres y donde, ahora, sus rincones albergan la leyenda y el encanto. Ni tampoco hay ciudad que reúna tanta riqueza monumnetal mirando al cielo pétreos y miradores colgados. Casas que cuelgan y puentes que abren los corazones del sentimiento. Por eso, Cuenca es roca y caserío; color y luz; música y arte; ciudad de museos y ciudad de artistas; ciudad del barro y coina selecta, popular y de autor. No olvidéis visitarla, hacerla vuestra, creer en sus encantos, revivir paisajes de una historia de España que rompió el silencio de siglos con un resplandor de claridad, gozosamente intacta y recién descubierta para el mundo por su Patrimonio Universal.
Alberto Campo Baeza escribe sobre sus aspiraciones, sus fuentes de inspiración y el disfrute intelectual que le produce la pintura, la poesía o, cómo no, la arquitectura. Así, cuando Alberto Campo Baeza declara intento hacer una arquitectura esencial, radicalmente hermosa, con la profunda belleza procedente de la verdad, lo hace desde la admiración a cómo lo lograron Velázquez y Goya, Rothko o T. S. Elliot. Sus reflexiones muestran la inspiración que provoca, por ejemplo, el blanco certero en las obras de Velázquez que, igual que una arquitectura blanca y sencilla, es capaz de conseguir todo con casi nada.
Formado en el taller como maestro constructor, Palladio (1508-1580) dibujaba la arquitectura con la intención de mostrar sus aspectos formales, técnicos y constructivos de la manera más objetiva posible con la intención de suministrar las verdaderas dimensiones y características materiales de los edificios eliminando todo aquello que pudiera distraer o confundir. Para Palladio los dibujos arquitectónicos no tienen la misión de mostrar cuestiones plásticas, ambientales o visuales de la arquitectura sino aportar los datos necesarios y suficientes para poder entender la obra en su condición física y sin error, evitando malentendidos. El análisis de los dibujos palladianos que incluyó en las ediciones del Vitruvio de Daniele Barbaro (1556 y 1567) y en su propio tratado Quattro libri dellArchitettura (1570) nos permite entender el modo elocuente y preciso en que tradujo a imágenes los aspectos compositivos, estructurales y constructivos que, como arquitecto profesional, le interesaban. Así, el pensamiento arquitectónico de Palladio se nos hace asequible, precisamente, a través de la lectura de sus dibujos.
Después del franquismo, Barcelona inició un camino de renovación urbana que llegó a colocarla en el punto de mira internacional. La combinación entre una clase política emprendedora y una fructuosa generación de arquitectos sin prejuicios permitió que la ciudad se convirtiera en un referente mundial. Este libro se centra en los acontecimientos que marcaron el ritmo de las transformaciones vividas en Ciutat Vella desde 1979, cuando se celebraron las primeras elecciones democráticas en España, hasta 2011, cuando, después de treinta y dos años en el gobierno municipal, el partido socialista perdió las elecciones. Se trata del relato de un proceso irrepetible construido a partir de las operaciones llevadas a cabo en el centro histórico de la ciudada nivel político, social y arquitectónico en un momento marcado por la inmigración, el turismo y la globalización.
La Gran Pirámide constituye un permanente foco de atracción para visitantes e investigadores, y es fuente de inagotables interrogantes acerca de una civilización capaz de construir, hace miles de años, un monumento que todavía hoy nos causa admiración. Esta obra presenta el fruto de un pormenorizado y pluridisciplinar estudio de la Gran Pirámide partiendo de los recursos que ofrece la arquitectura y desvela, uno tras otro, los principales misterios que envuelven a esta «enciclopedia de piedra»: · Cómo era la forma original del monumento. · Cuándo empezó y acabó su construcción. · Cuál fue la causa última de erigirla. · Qué motivó su nombre oficial: el «Horizonte de Keops». · Dónde podría encontrarse la Cámara Sepulcral del faraón. El descubrimiento de un Código Secreto, que «hace hablar» a los números y que se halla asociado a las medidas y magnitudes de la Gran Pirámide revelará, por último, uno de los mayores enigmas de la antigüedad: el nombre de la civilización madre que daría origen a los antiguos egipcios. Una información que puede ser decisiva para esclarecer uno de los misterios más fascinantes de la historia de la Humanidad: la ubicación de la Atlántida.
Este libro pretende ser una introducción a esta técnica de planificación. Tiene como objeto iniciar a los estudiantes de ingeniería, arquitectura o construcción en la Planificación PERT, con ejemplos que puedan ser aplicados a una parcela concreta de su
Hoy que la virtualidad avanza sin cesar, la realidad que ofrece la arquitectura nos brinda un asidero firme en ese descenso hacia lo inmaterial. La arquitectura nos permite sentir una especial continuidad con el mundo. Al hacernos conscientes de los hechos elementales de la vida o al mostrar la mera relación con el universo, la arquitectura se hace presente. La arquitectura y la ciudad se han convertido en el penúltimo refugio de la realidad, un reducto donde sentirse vivo: esa es la arquitectura que la vida reclama. Este libro es una invitación a comprobar que el campo de acción más propio de la arquitectura es precisamente el hombre en su cotidianeidad. Que la arquitectura tiene mucho futuro. Que, por supuesto, sigue habiendo hambre de arquitectura, pero de una arquitectura real.
¿Es posible estrechar o ensanchar los muros arquitectónicos mediante el sonido y convertirlos en acústicamente translúcidos? Este libro concluye el proyecto de investigación artística Transient Senses, que se basa en el Pabellón Alemán de Barcelona diseñado por Mies van der Rohe. Mediante la realización de una instalación sonora en el Pabellón y ensayos de video, audio y textos, expuestos conjuntamente en la Fundació Antoni Tàpies, Alex Arteaga investiga la formación de los conceptos de interioridad y exterioridad en la experiencia arquitectónica.
Siguiendo las teorías de Christopher Alexander y basado en profundos conocimientos matemáticos y científicos, Salíngaros explica la raíz de las formas y su impacto psicológico, expone las proporciones de la arquitectura, desentraña la escala universal subyacente a las estructuras que consideramos vivas y muestra los avances de las neurociencias en el estudio de la relación del ser humano con el ambiente construido. También aporta una crítica de la vanguardia arquitectónica actual, enredada en alambicadas discusiones académicas sin verdadero apoyo teórico. Así, reintroduce al ser humano en la naturaleza, se ocupa de su configuración fisiológica y psicológica (o espiritual), dando al lector una perspectiva completa y refrescante que cambiará para siempre su visión sobre la arquitectura.
En pleno corazón de la península ibérica, en el «cogollo de España» como diría Ortega y Gasset, la ciudad de Cuenca, extraordinaria en belleza inédita, abre su puerta al visitante para ofrecerle el temblor del agua, la eterna catedral de la piedra y esa singularidad en su presencia que, suspendida hacia el abismo del arte, fl uye entre la musicalidad y perfecta sintonía de un paisaje que duerme entre ese prodigio singular de la luz, mientras los ángeles la cobijan bajo el contenido místico de su heráldica. No hay otra ciudad en la Meseta castellana que ofrezca al viajero tanto gozo patrimonial, solera de un tiempo en el que la Historia jugó páginas ilustres y donde, ahora, sus rincones albergan la leyenda y el encanto. Ni tampoco hay ciudad que reúna tanta riqueza monumnetal mirando al cielo pétreos y miradores colgados. Casas que cuelgan y puentes que abren los corazones del sentimiento. Por eso, Cuenca es roca y caserío; color y luz; música y arte; ciudad de museos y ciudad de artistas; ciudad del barro y coina selecta, popular y de autor. No olvidéis visitarla, hacerla vuestra, creer en sus encantos, revivir paisajes de una historia de España que rompió el silencio de siglos con un resplandor de claridad, gozosamente intacta y recién descubierta para el mundo por su Patrimonio Universal.
Alberto Campo Baeza escribe sobre sus aspiraciones, sus fuentes de inspiración y el disfrute intelectual que le produce la pintura, la poesía o, cómo no, la arquitectura. Así, cuando Alberto Campo Baeza declara intento hacer una arquitectura esencial, radicalmente hermosa, con la profunda belleza procedente de la verdad, lo hace desde la admiración a cómo lo lograron Velázquez y Goya, Rothko o T. S. Elliot. Sus reflexiones muestran la inspiración que provoca, por ejemplo, el blanco certero en las obras de Velázquez que, igual que una arquitectura blanca y sencilla, es capaz de conseguir todo con casi nada.
Formado en el taller como maestro constructor, Palladio (1508-1580) dibujaba la arquitectura con la intención de mostrar sus aspectos formales, técnicos y constructivos de la manera más objetiva posible con la intención de suministrar las verdaderas dimensiones y características materiales de los edificios eliminando todo aquello que pudiera distraer o confundir. Para Palladio los dibujos arquitectónicos no tienen la misión de mostrar cuestiones plásticas, ambientales o visuales de la arquitectura sino aportar los datos necesarios y suficientes para poder entender la obra en su condición física y sin error, evitando malentendidos. El análisis de los dibujos palladianos que incluyó en las ediciones del Vitruvio de Daniele Barbaro (1556 y 1567) y en su propio tratado Quattro libri dellArchitettura (1570) nos permite entender el modo elocuente y preciso en que tradujo a imágenes los aspectos compositivos, estructurales y constructivos que, como arquitecto profesional, le interesaban. Así, el pensamiento arquitectónico de Palladio se nos hace asequible, precisamente, a través de la lectura de sus dibujos.