Un análisis de valiosos documentos, numerosos proyectos de intervención y testimonios gráficos inéditos obliga a la luz de esta investigación matizar la historia de la restauraciones en la Alhambra, y completar de este modo el conocimiento histórico del conjunto monumental. La labor de Francisco Prieto-Moreno como arquitecto Conservador en el marco cronológico de 1936-1978 representa un eslabón esencial en este recorrido histórico, a la vez que su análisis contribuye a comprender el complejo panorama de la restauración monumental española durante estas cuatro décadas. Y es que su figura se inserta en un contexto cultural marcado por la fisura que supondrá la Guerra Civil en el debate teórico y metodológico de la restauración arquitectónica del momento. Se recoge en estas páginas un repertorio de intervenciones extenso y decisivo en la conformación del paisaje monumental de la Alhambra y Generalife, que abarca desde instalaciones museísticas a campañas arqueológicas, e incluso el diseño de infraestructuras para adaptar el Monumento al creciente turismo. Se trata pues de la primera revisión sistemática de la obra restauradora de este arquitecto granadino en el conjunto nazarí. Para ello la autora ha abordado su figura desde una perspectiva muy amplia, como también lo fue su obra, lo que ha supuesto un estudio abrumador y exigente.
Gracias a sus paisajes de belleza exuberante, playas de ensueño, junglas urbanas, volcanes amenazantes, antiguos templos, arquitectura modernista e inolvidable cocina creativa, el sureste asiático es sinónimo de exotismo accesible y asequible. Esta guía multipaís cubre desde Myanmar hasta Timor Oriental, y ofrece experiencias asombrosas, información para organizar un viaje perfecto y opciones para salirse de las rutas más trilladas.
Following the popularity of Concrete (2012) and Brick (2015), Wood is a fresh, insightful and surprising look at one of the world's most familiar and well-liked materials. Since at least the Neolithic period, people have lived and worked in timber buildings. Over the centuries architects have created exquisite tree-top retreats, fairytale Tudor manors, Japanese temples and majestic religious buildings all around the world. Featuring 170 structures from the last 1 000 years, the book includes works by some of the world's most celebrated architects from Renzo Piano's otherworldly Jean-Marie Tjibaou Cultural Centre to FOA's sprawling timber landscape for the Yokohama International Ferry Terminal and Le Corbusier's humble roomsized log cabin, Le Cabanon demonstrating the startling variety of structures the material has created. Lesser-known newcomers have created some equally striking and memorable structures, from the Spain Pavilion at Shanghai Expo, with its remarkable layered wicker facade to the stunning Knarvik Community Church in Norway. Wood is a beautiful and informative visual exploration of a natural material that has inspired architects for generations, and that harbours an extraordinary range of qualities, potential and expression.
Esta introducción clásica a los principios de la arquitectura analiza de manera sistemática y exhaustiva los fundamentos de la forma, el espacio y la ordenación arquitectónicos a partir de prototipos y de ejemplos históricos de todas las épocas, culturas y ámbitos geográficos. Partiendo de los elementos primarios hasta llegar a las composiciones arquitectónicas más complejas, el libro examina la cadena secuencial que va desde el punto, la línea, el plano y el volumen hasta la forma, el espacio, la organización, la circulación, la proporción, la escala y los principios ordenadores. Esta exploración se realiza por medio de las célebres ilustraciones de Francis D. K. Ching que, gracias a su rigor técnico y unidad estilística, homogenizan el discurso gráfico para subrayar los valores atemporales de los modelos y de los ejemplos concretos expuestos. Lejos de reducirse a una presentación teórica de los fundamentos de la arquitectura, este tratado se ha convertido en un manual de extraordinario valor gracias al perfecto equilibrio existente entre los esquemas, prototipos y modelos arquitectónicos establecidos y el extensísimo catálogo de casos reales que los materializan y ejemplifican: desde el teatro de Epidauro, la catedral de Reims o el templo Horyu-Ji en Nara (Japón), pasando por la villa Rotonda de Andrea Palladio, la Ciudad Prohibida de Pekín o la mezquita de Beyazid II en Bursa (Turquía), hasta llegar a las obras de los grandes maestros de la arquitectura moderna, como Frank Lloyd Wright, Mies van der Rohe o Le Corbusier. Esta cuarta edición ampliada incluye ilustraciones de más de 400 obras de cerca de 150 arquitectos y diseñadores, y está complementada con un breve glosario de vocabulario básico.
Se trata de un libro general sobre el conjunto de la obra de Ieoh-Ming-Pei, arquitecto chino-americano. Primera monografía escrita sobre él, que describe la aventura arquitectónica que se ha convenido en llamar: El estilo Pei. Un resumen de elevado nivel científico y teórico que presenta las aportaciones de este arquitecto, un centenar de realizaciones que van del Convention Center de Nueva York al hotel de las Colinas Perfumadas cerca de Pekín, el Banco de China en Hong Kong etc. Con una iconografía excepcional, proveniente de los archivos del estudio Pei en New York.
El libro acomete el entendimiento de los métodos e instrumentos de proyecto de Alvar Aalto en su ejercicio de una manera moderna que supera los esquemátismos funcionalistas, revelando como racional un modo de hacer tan celebrado como tenido por intuitivo o puramente artístico. El examen es ocasión para revelar las ideas de Aalto en torno a la naturaleza de la arquitectura , y, así, su pensamiento y sus recursos acerca de la complejidad de la forma, el uso de las formas "aprorísticas", la introducción del ilusionismo y la atención a valores tradicionales. Se examina igualmente el eclecticismo aaltiano, al servicio del lugar, del carácter y del programa, y su entendimiento de la arquitectura como algo discontinuo y ligado a leyes formales telúricas.
El libro aborda el estudio de los instrumentos normativos de protección del Patrimonio Urbano desde una doble vertiente: las normas específicas y las derivadas de la legislación sobre el suelo. Entre las primeras se ocupa de la legislación referente a Patrimonio Histórico y Evaluación de Impacto Ambiental, así como del régimen de sanciones penales y administrativas. En cuanto a las segundas, se intenta clarificar el panorama legislativo actual y su incidencia en la protección del Patrimonio Urbano.
Esta publicación indaga sobre las analogías vinculadas a las estrategias animales que sirven para proteger el propio organismo frente a energías, sustancias, radiaciones o ataques en general, sin impedir los fujos entre exterior e interior. Más allá de comparar técnicas y materiales utilizados en las construcciones animales y constrastarlos con ejemplos de arquitecturas humanas, incorpora informaciones sobre comportamientos animales relacionados con el acto de habitar. Revisarlos, por muy simples que aprezcan, puede aportar una información de gran valor para la investigación y el desarrollo de la arquitectura contemporánea. Así mismo, la reincorporación en el proyecto arquitectónico de las formas animales, tan esenciales, lógicas y sostenibles al mismo tiempo, puede ser una alternativa a la sofisticación, a menudo insostenible, que nos rodea.
Esta obra presenta una colección de 95 edificios del siglo XXI, entre los que se encuentran trabajos de famosos arquitectos como Renzo Piano, Foster + Partners, OMA, Gehry Partners, Zaha Hadid, así como proyectos de nuevos talentos como Jamie Fobert o Sou Fujimoto. Los edificios se han agrupado en ocho capítulos, todos ellos introducidos por una clara explicación, según la concepción espacial que los define: Planos centralizados, Estructuras lineales, Casas con terraza, Planos superpuestos, Patios (ortogonales) excéntricos, Escapadas urbanas y, cerrando el libro, Inserciones, Adiciones y Extensiones. Cada uno de los edificios está documentado con abundantes y detallados planos a escala, en los que se muestran con claridad las plantas, los alzados y las secciones. Todos ellos han sido especialmente dibujados para este libro tomando como referencia información de las fuentes más actualizadas. Cada proyecto se acompaña de un conciso texto que argumenta la respuesta que ha dado el arquitecto a las necesidades constructivas y las características particulares de la anatomía del edificio. Además, una o dos fotografías a color permiten ver el resultado del trabajo. La calidad y la cantidad de dibujos que describern cada edificio, junto con las claras y pedagógicas explicaciones, permitirán al estudiante de arquitectura comprender en profundidad los detalles de la arquitectura contemporánea, haciendo de este libro una herramienta indispensable para su formación.
Así como sucede en otros sectores empresariales, la industria automotriz busca captar una clientela potencial ofreciendo, más allá de un producto de calidad, una marca con la cual el comprador se sienta identificado. Se trata de un nivel de promoción sofisticado en el que la arquitectura de autor juega un papel muy importante a la hora de establecer vínculos directos con los consumidores de ocio, a quienes va dirigda este tipo de estrategias comerciales. La industria automotriz ha seguido los pasos que el sector de la moda iniciara hace un par de décadas al buscar arquitectos de prestigio internacional para lograr que sus puntos de venta se conviertan en verdaderas experiencias de consumo.La estructura del libro, que agrupa los edificios producidos por las marcas luego de una presentación de cada una de ellas, permite entender los principios de cada firma y su evolución en el plano de la arquitectura. Se analizan las cuestiones volumétricas de cada edificio y su lenguaje formal, determinantes para cumplir su propósito de objetos mediáticos, así como sus detalles constructivos, que nos hablan de las nuevas tecnologías aplicadas en su construcción
La casa, como problema de diseño arquitectónico, lugar para la familia o protección contra el medio, reclama un estudio de los nuevos modelos en esta era de la información. Este libro hace una revisión de una tipología tradicional, el patio, y sus diversas interpretaciones contemporáneas; se presentan 20 casas, proyectadas por arquitectos y diseñadores alrededor del mundo, con el patio como materia de experimentación en la configuración de la vivienda. En cada proyecto se examina el sentido del patio a través de un análisis propio de esta edición: diagramas que sintetizan la esencia de la tipología y evidencian su proceso de diseño. La compilación traza un mapa de tendencias actuales en la arquitectura doméstica y apunta estrategias alternativas en el diseño de casas con el patio como punto de partida.
El placer de la buena arquitectura no requiere necesariamente explicaciones. Sin embargo, a veces, queremos saber y nos hacemos preguntas para las que no encontramos respuesta: ¿Por qué nos gusta un edificio? ¿Por qué resultan frías o desagradables las ciudades modernas?¿Cómo inventa el arquitecto? Joaquim Español conversa con estos cinco eminentes arquitectos que,desde su madura experiencia, nos ofrecen sus reflexiones y apostillas.