A finales de los años 1920, jóvenes arquitectos y diseñadores catalanes confluyeron en la necesidad de renovar los planteamientos estéticos y filosóficos del arte. Buscaban huir de cualquier embellecimiento o decoración innecesaria, proclamaban que la fo
Chilean architect Smiljan Radic is widely recognised for his distinctive approach to form, materials, and natural settings, and this edition of the magazine pays tribute to his talent by presenting his most recent projects. Featuring a conversation with
Barcelona 1992-2004 propone una selección de proyectos, ordenados cronológicamente, que ofrecen una visión sobre el período que arranca en los Juegos Olímpicos de 1992 y que culmina en el gran acontecimiento cultural que supone el Forum de las Culturas de 2004. La selección ha hecho especial hincapié en los proyectos que suponen una apertura de la ciudad al mar y aquellos que han sabido adaptarse al tejido residencial existente. Como capítulos aparte, se presentan los proyectos para los nuevos edificios en altura, las propuestas para el distrito 22@ y el Forum de las Culturas. La selección viene precedida de un texto crítico de William Curtis, donde se explica cómo el desarrollo de Barcelona de los últimos años puede enmarcarse en políticas más internacionales, seguido de un exhaustivo análisis urbanístico de la ciudad de Barcelona es las últimas décadas a cargo de Josep Maria Montaner.
"Este libro constituye un viaje de viajes. Un periplo por los trayectos, peregrinaciones y mudanzas realizados por dos creadoras: Ray Eames y Lina Bo Bardi. Viajes que se funden con sus vidas y sus experiencias creativas; una sucesión de actividades y ensayos que componen el “laboratorio vital” de estas arquitectas. Al viajar, Ray y Lina exploraron la mirada singular de otras disciplinas en torno a los problemas que a veces creemos exclusivos de nuestra práctica arquitectónica. Rebasaron los límites de los itinerarios canónicos y encontraron en los nuevos destinos, de la mano de la antropología, la artesanía, la moda, los espectáculos o el coleccionismo, nuevas fuentes de invención y nuevos procedimientos."
Milan-based Michele de Lucchi (1951- ), architect and product designer, is known internationally for his chairs and lighting. Part of the Memphis group with Ettore Sottsass of early 1980s, de Lucchi has also had a successful career working with such international manufacturers as Artemide, Olivetti, and Vitra. This book provides a comprehensive overview of his career and documents all of his many projects to date. Also included are reprints of de Lucchi's key critical writings.
En plena era de las peregrinaciones y del despertar de los burgos y de la burguesía, surge en esta tierra monacal de Galicia, al lado de la corriente benedictina bajo el manto protector de Cluny, otra fuerza espiritual potentísima: la del Císter. Basta la enumeración de las catorce abadías cistercienses de Galicia, que coincide con la etapa de esplendor y de auge económico de los siglos XII y XIII, para comprender el valor que tiene este estudio documental y artístico directo. El autor centra su estudio en el terreno artístico, como corresponde a la misión de catalogación de esta serie. Se hallan no sólo copiosos datos, expuestos sistemáticamente, sino una rica ilustración.
El concepto de la reforma arquitectónica se ha concebido siempre como una solución para la conservación del pasado en el presente. Hoy en día podemos decir que la rehabilitación o la renovación de edificios es una manera interesante de solucionar los problemas arquitectónicos referentes a las nuevas realidades urbanas, sociales, ambientales y económicas del mundo globalizado en el que vivimos. Estamos preparados para el colapso de las ciudades debido a la carencia del espacio. El movimiento continuo de personas alrededor del mundo y la mezcla de costumbres, de tradiciones y de culturas nos conducen a una sociedad que esté intentando adaptarse a un cambio constante. Los edificios y la arquitectura deben desarrollar y seguir este constante devenir, reinventándose teniendo en cuenta los nuevos requisitos. .El objetivo de este libro es dar un ejemplo de las diversas posibilidades para restaurar arquitecturas, mostrando nuevas ideas para nuevos conceptos de espacio. Cómo un arquitecto puede modificar y reinventar las funciones, destacando la posibilidad de jugar con el espacio ya construido en busca de nuevas soluciones para nuevos usuarios.
Un paseo por la historia del arte, ilustrado con más de 1300 imágenes de gran calidad. Desde la antigüedad hasta nuestros días, una selección de 1 000 obras emblemáticas de la pintura, la escultura y la arquitectura permite al lector viajar a través de los siglos y disfrutar de artistas y obras de arte fundamentales. El libro está organizado de forma cronológica y se estructura en grandes períodos marcados por las rupturas estilísticas e históricas: antigüedad, edad media, renacimiento, barroco hasta llegar a las diversas revoluciones artísticas del siglo XX. Cada parte se abre con un capítulo que sitúa el arte en su contexto histórico y social, complementado con una tabla cronológica. En todos sus capítulos, esta obra se preocupa de conjugar de forma permanente la imagen, el contexto y el comentario, lo que permite cruzar las miradas y multiplicar las perspectivas. Así, el lector pasea su gusto por estas páginas y va enriqueciendo su experiencia a medida que satisface su curiosidad y establece nuevas relaciones entre autores, periodos, estilos y obras de arte.
Fundada en 1928 como un ?diario vivo? por el gran arquitecto y diseñador milanés Gio Ponti, domus es considerada la revista de diseño y arquitectura más influyente del mundo. Con estilo y rigor, ha sabido plasmar las principales temáticas y movimientos estilísticos del diseño estructural, industrial, de interiores y productos.Esta nueva reedición reúne los artículos más importantes publicados por domus en la década de 1940, un decenio marcado por la destrucción y la reconstrucción. Durante la mayor parte de la Segunda Guerra Mundial, incluso cuando Milán sufría bombardeos aéreos, domus continuó publicándose. Reflejó el zeitgeist del diseño en unos años que internamente estuvieron marcados por una constante sucesión de editores y directores debido a que Ponti, embarcado en otros proyectos, se ausentó de su dirección entre 1941 y 1948.Las páginas de este periodo incluyen reseñas y reportajes sobre el nuevo diseño industrial y el mobiliario de la época, las nuevas casas prefabricadas, la arquitectura académica estadounidense, los proyectos arquitectónicos de Carlo Mollino, Gian Luigi Banfi, Franco Albini y Giuseppe Terragni, así como el nacimiento del diseño orgánico en la posguerra.La serie domus incluye:Siete volúmenes que abarcan de 1928 a 1999Más de 6.000 páginas dedicadas a prestigiosos proyectos creados por los diseñadores y arquitectos más importantesCubiertas y diseños originales con comentarios para orientar y contextualizar al lectorNuevos ensayos escritos por arquitectos y diseñadores de renombreCada edición va acompañada de un apéndice que contiene textos traducidos al inglés que, en su mayoría, sólo estaban disponibles en italiano hasta el momentoUn índice con los nombres de todos los diseñadores y fabricantes