Antologías poéticas (varios poetas)


20 AÑOS DE POESÍA . NUEVOS TEXTOS SAGRADOS (1989-2009) (SORIA OLMEDO, ANDRÉS)
Los poemas son los nuevos textos sagrados del presente, incluso los que proclaman ser profanosLos poemas son los nuevos textos sagrados del presente, incluso los que proclaman ser profanos. La colección Nuevos Textos Sagrados, dirigida por Antoni Marí, celebra sus veinte años ?precisamente cuando Tusquets Editores cumplecuarenta? con una antología escogida de entre un conjunto extraordinariamente distinguido y extenso en el tiempo y en el espacio hispánico: a lo largo de estos veinte años, se han publicado 80 volúmenes de cincuenta autores españoles e hispanoamericanos.Los autores antologados son María Victoria Atencia, Marcos Ricardo Barnatán, Felipe Benítez Reyes, Carlos Bousoño, Francisco Brines, José Caballero Bonald, Arnaldo Calveyra, Guillermo Carnero, Luisa Castro, Juan Gustavo Cobo Borda, Antonio Colinas, José Corredor-Matheos, Alfonso Costafreda, Rosa Chacel, Diego Doncel, Francisco Ferrer Lerín, Vicente Gallego, Antonio Gamoneda, Concha García, Dionisia García, Luis García Montero, Olvido García Valdés, Ángel González, Jorge Guillén, Rafael Guillén, Vladimir Herrera, Clara Janés, Juan Ramón Jiménez, Chantal Maillard, Juan Carlos Marset, Antonio Martínez Sarrión, Carlos Marzal, José María Micó, Enrique Molina, Luis Muñoz, Manuel Padorno, Juan Luis Panero, Virgilio Piñera, Jorge Riechmann, Claudio Rodríguez, Ángel Rupérez, Daniel Samoilovich, Eloy Sánchez Rosillo, Jaime Siles, Andrés Trapiello, José Ángel Valente, Vicente Valero, Álvaro Valverde, Luis Antonio de Villena e Ida Vitale.Todos ellos son, asegura Andrés Soria Olmedo, antólogo y autor del prólogo, «autores de obras consolidadas que ?más allá de la posición previa en la zarabanda de generaciones, grupos, centros y periferias? confluyen en un lugar editorial donde muchos de ellos han acabado por adquirir o confirmar un reconocimiento público que puede verse reflejado en un porcentaje muy alto de premios prestigiosos... Por debajo, el hilo conductor es siempre el mismo: lo que el lector identifica, aprecia y disfruta como poesía, en toda su variedad de tonos, registros y actitudes».

FRUTA EXTRAÑA. . CASI UN SIGLO DE POESÍA ESPAÑOLA DEL JAZZ (GUIJARRO, IGNACIO)
Surgido a comienzos del siglo XX en una ciudad del sur de Estados Unidos, Nueva Orleáns, como vía de expresión de la minoría afroamericana, el jazz se ha convertido en una expresión cultural mundialmente reconocida. Fruta extraña ofrece una visión amplia y representativa del influjo de este innovador estilo musical en más de un centenar de poetas españoles de diversas épocas y tendencias: desde las vanguardias hasta los autores actuales, pasando por la generación del 27, la poesía de posguerra o las promociones de los años cincuenta y sesenta. Si al principio el jazz fue concebido como una música lúdica y frívola que invitaba al baile, con el paso de los años se ha ido transformando en un arte de enorme complejidad y riqueza, que permite a los poetas ahondar en temas eternos e inherentes a la condición humana. Quien pruebe esta Fruta extraña podrá constatar que, por suerte para la historia de la literatura, no pocos poetas españoles del último siglo han escrito sobre jazz desde las perspectivas más diversas, tras haber experimentado sensaciones análogas a las que debió de vivir Lorca en las noches mágicas de Harlem.

POESÍA DEL ROMANTICISMO . ANTOLOGÍA (VARIOS)
Pocos pondrían hoy en duda que el romanticismo es el hito cultural de mayor entidad en Occidente desde el Renacimiento hasta el tercer milenio. Su fuerza centrípeta atrae lo que hay antes y lo que viene después: aquello que le precede es su causa; y lo que le sigue, su consecuencia. El romanticismo inició las grandes revueltas estéticas contemporáneas, que atraviesan la segunda mitad del siglo XIX y de las que, a su vez, derivan los movimientos más relevantes del XX. El énfasis que pone el romanticismo en las singularidades nacionales e individuales no anula su proyección general y colectiva, sino que la subraya. Cualquier acercamiento al tema evidencia el carácter multívoco del movimiento, su condición espiritualmente proteica, la falta de sincronía en el pronunciamiento de las diferentes expresiones nacionales... Esta edición reúne un corpus de veinticuatro autores españoles representantes del movimiento romántico en nuestro país.

ESCRIBIRÉ EN EL PIANO . 101 POEMAS PORTUGUESES (ANTOLOGÍA) (VV. AA.)
Esta selección de 101 poemas portugueses ha representado un paciente trabajo de traducción guiado por la música, pues la traducción de poesía de una lengua romance a otra permite «cantar» los poemas bajo un marco común. Fue este marco el que hizo posible resolver cuestiones de ritmo, tras las cuales la traducción pudo encauzarse en los demás aspectos de tipo sintáctico, léxico y estético. Bien se sabe que, al ser una de las formas de expresión más elaboradas y rigurosas, la poesía responde a fundamentos de tipo musical sobre los cuales discurren las palabras. No en vano el verso que titula esta antología apareja la escritura y la música: arroja luces sobre lo esencial tanto en la poesía como en la labor de traducción y destaca la importancia de llevar a cabo el ejercicio de la escritura en o sobre una base musical (ya sea un piano o un ritmo silábico). Busca la rosa. Donde ella esté estarás fuera de ti. Búscala en prosa, puede ser que en prosa ella florezca aún, bajo tanta metáfora; puede ser, y que cuando en ella te veas, te reconozcas como ante una infancia inicial no empañada por ninguna palabra y ningún recuerdo. Quizá entonces puedas escribir sin porqué, evidencia de nuevo de la Razón y pasaje para lo que no se ve. «A un joven poeta», de Manuel António Pina.

ANTOLOGÍA DE POETISAS DEL 27 . (MIRO, EMILIO)
Reúne lo más significativo de la obra de las cinco autoras y se les restituye el puesto que merecen ocupar entre los miembros de la llamada generación del 27.Las cinco escritoras, que comparten características literarias y biográficas, apenas habían sido mencionadas hasta ahora por los críticos. Esta pertinaz ausencia reclamaba la necesidad de presentar reunidas a unas cuantas escritoras, cuyas vidas y personalidades, participan plenamente del espíritu generacional del 27, y que se encontraron frente a la literatura, al mismo nivel que el hombre, con los mismos problemas, las mismas aspiraciones y las mismas visiones del mundo.

CORAZÓN, HURACÁN (MATURANA, VICENTA)
Una necesidad de clarificar el mundo, de volverlo más lúcido y sincero, mueve los versos de Vicenta Maturana. Como si una sola voz no bastase a su propósito, la autora cultivó numerosas formas poéticas —incluyendo el poema en prosa, en el que resultó pionera en nuestro idioma— y en cada una dijo con un tono y con distinto rigor, desde la ligereza del amor juvenil hasta el dolor del olvido, desde la indagación descarnada de la propia miseria hasta la crueldad burlona de la sátira. Con una capacidad admirable para pasar de lo leve a lo grave, y de las cosas pequeñas a las grandes cuestiones, Vicenta Maturana aunó en su obra el orden ilustrado y la emoción romántica, conformando una visión sobre el saber, el sentido de la vida y el rol de las mujeres capaz aún hoy de interpelarnos.

DE TU TIERRA . ANTOLOGÍA DE LA POESÍA MANCHEGA ENTRE DOS SIGLOS (AA.VV)
Rafael Morales Barba (1958) nació en Madrid. Desde 1988 es profesor de Filología Hispánica en la Universidad Autónoma de Madrid, en el Departamento de Filología Española. Coordina en ella los cursos de poesía española contemporánea, titulados Poesía y Divergencia. Ha sido profesor de Literatura Hispanoamericana en la Universidad St Lawrence (USA) durante varios años y visitante en diversas universidades del mundo. Ha publicado alrededor de veinte artículos de investigación. Codirigió los cursos y ciclos de conferencias La poesía desde la amistad (Comunidad y Ateneo de Madrid) durante varios años: Claudio Rodríguez, Antonio Gamoneda, Francisco Brines, Blas de Otero, García Montero, etcétera. Autor de Última poesía española (2006) o La musa funámbula. La poesía española entre 1980 y 2005 (2008) y también Poetas y poéticas para el siglo XXI en España (2009).Y dos libros de creación: Canciones de Deriva, publicado en el año 2006 en Italia y en el 2014 en España (Diputación de Cáceres), y Climas (2013). Ricardo Virtanen nació en Madrid en 1964. Es profesor en la Universidad de Castilla-La Mancha, poeta, músico profesional y crítico literario. Estudió Filología Hispánica e Inglesa en la UCM, y Musicología en la Universidad de La Rioja. Es doctor en Filología Hispánica con la tesis “La experiencia vanguardista de Guillermo de Torre”. Autor de numerosos libros de texto, ha publicado el libro de lingüística Lengua resuelta (1999), los poemarios: Notas a pie de página (2005), La sed provocadora (2006), el pliego Epitafios (2005) y Sol de hogueras (2010), el diario Cuaderno de interior (2013), y los libros de aforismos: Pompas y circunstancias (2008) y Laberinto de efectos (2014). Dentro de la crítica literaria publicó las antologías: Hitos y señas. Antología de la poesía española (1966-1996) (2001) y Vestuario de almas. Antología del epitafio español del siglo XX (2014), las ediciones de Carpe amorem, de Aurora Luque, y de Con la cal en los dedos, de Pilar Blanco, y multitud de trabajos y ediciones de Emilia Pardo Bazán, y poesía española del siglo XX. Coordinó la revista Prima Litera y llevó a cabo el Proyecto Cíceros en la página web del Ministerio de Educación y Ciencia. Donde fuiste feliz alguna vez no debieras volver jamás: el tiempo habrá hecho sus destrozos, levantando su muro fronterizo contra el que la ilusión chocará estupefacta. El tiempo habrá labrado, paciente, tu fracaso mientras faltabas, mientras ibas ingenuamente por el mundo conservando como recuerdo lo que era destrucción subterránea, ruina. Si la felicidad te la dio una mujer ahora habrá envejecido u olvidado y sólo sentirás asombro -el anticipo de las maldiciones-. De "Donde fuiste feliz alguna vez", de Félix Grande.

POR LA CARRETERA DE SINTRA (LÓPEZ VILAR, MARTA)
La antología recoge a veintiún poetas portugueses contemporáneos, algunos de ellos traducidos por primera vez al castellano. Son poetas de diferentes edades que están a caballo entre los siglos XX y XXI y que están marcando la poesía en su país.

ANTOLOGÍA DE LA POESÍA PARNASIANA (FERIA, MIGUEL ÁNGEL)
Bajo el término francés " Parnasse " se alista un selecto conjunto de escritores de la segunda mitad del siglo XIX, cuyo nombre deriva a su vez de una antología fundacional editada por Alphonse Lemerre en 1866. Este Parnaso constituye una escuela poética surgida como reacción al estado de la lírica francesa en su período posromántico, con una sólida cohesión estética, intelectual, lingüística, generacional y sociocultural, que con el tiempo hubo de imponerse a las particularidades individuales de cada uno de sus miembros. Esta promoción de jóvenes poetas, bohemios, contrarios al arte burgués dominante, estuvo en un principio encabezada por Catulle Mendès. Con el objeto de ofrecer una poesía fundada en conocimientos empíricos, el Parnaso privilegió la voluntad de adquirir un saber técnico aplicado a su propio campo, celebrando así al poeta artista y artesano, transfiguración del científico positivista, en detrimento del poeta inspirado del romanticismo, bardo por ciencia infusa. La selección de poemas incluidos en esta antología obedece no solo a su representatividad respecto a las líneas temáticas y estilísticas fundamentales de la Escuela parnasiana, sino también a su repercusión en el contexto literario del " fin de siècle " . La mayoría de estas piezas se traducen ahora por vez primera al español.

POESÍA DEL SIGLO XVIII (VV. AA.)
En esto libro presento al lector una selección de poemas españoles, sobre todo líricos, escritos, en su mayoría, entre los años 1701 y 1808, fecha esta última que marca, desde más de un punto de vista, el fin de la España del siglo XVIII. Los autores de estos versos nacieron entre 1662 (Álvarez de Toledo) y 1775 (Lista). Álvarez de Toledo también murió el primero (en 1714); y el último en morir fue Quintana, quien sobrevivió no sólo a todas las escuelas literarias del XVIII, sino también al auge de la literatura romántica, antes de fallecer en 1857. (...)Al lado de las tendencias conceptista y festiva encontramos en la primera mitad del siglo XVIII una poesía barroca de signo culterano.

ANTOLOGÍA CÁTEDRA DE POESÍA DE LAS LETRAS HISPÁNICAS (RUIZ CASANOVA, JOSÉ FRANCISCO)
Desde 1973 hasta la fecha, la poesía ha estado presente en la colección Letras Hispánicas. Obras completas, libros de poemas, antologías generales y de autor forman un catálogo que cubre casi en su totalidad la historia de la poesía española e hispanoamericana. Esta antología quiere ser una invitación a leer poesía y una introducción que anime a los lectores a buscar y leer obras completas de los autores recogidos en sus páginas.

LAS PRIMERAS POETISAS EN LENGUA CASTELLANA (SIGEA, LUISA / DE ARTEAGA, JUANA / DE LA CRUZ, SOR JUANA INÉS / DE JESÚS, SANTA TERESA)
En esta excepcional antología la académica Clara Janés recoge composiciones de las primeras poetisas que escribieron en lengua castellana, mujeres que sintieron la inquietud de la creación y la desarrollaron hasta alcanzar las más altas cotas.

Ya en el siglo XVII, María de Zayas y Sotomayor se quejaba así en La inocencia castigada: «¿Por qué, vanos legisladores del mundo, atáis nuestras manos para las venganzas, imposibilitando nuestras fuerzas con vuestras falsas opiniones, pues nos negáis letras y armas?». Afortunadamente, a pesar de estas injustas limitaciones, hubo creadoras a quienes su voluntad y unas circunstancias propicias permitieron entrar en el mundo de la literatura: Luisa Sigea, Mariana de Vargas y Valderrama, Leonor de la Cueva y Silva o Juana Inés de la Cruz son algunas de las cuarenta y tres extraordinarias poetisas cuya vida y obra Clara Janés nos ofrece en estos apasionantes retratos que recorren más de doscientos años de lírica española escrita por mujeres.